اجرای لیلی افشار در جشنواره موسیقی فجر ۸۹

lily-afshar

لیلی افشار نوازنده‌ی مطرح گیتار کلاسیک، در بیست و ششمین جشنواره‌ی بین المللی موسیقی  فجر به روی صحنه می‌رود.

اجرای تك‌نوازی لیلی افشار در تاریخ ۶ اسفند،‌ ساعت ۲۱ در فرهنگسرای نیاوران خواهد بود.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی این نوازنده‌ی بین المللی گیتار كلاسیك، در بخش جنبی این دوره از جشنواره به اجرای برنامه می پردازد.

لیلی افشار نوازنده پنجاه و یك ساله گیتار كلاسیك، ‌برنده جوایز متعدد جهانی و تنها نوازنده زن گیتار است كه مدرك دكترای نوازندگی این ساز را نیز اخذ كرده است.

علاقه‌مندان می‌توانند با مراجعه به نشانی اینترنتی www.t-nay.ir و یا با مراجعه حضوری به مراكز فروش، برای تهیه بلیت این اجرا و همچنین دیگر اجراهای جشنواره اقدام كنند.

بیست و ششمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در تاریخ دوم تا هشتم اسفند ماه برگزار می شود.

کنسرت آثار جیپسی کینگز در اریکه‌ی ایرانیان

gipsy-kings

کنسرت آثار «جیپسی​ کینگز» روز جمعه ۳۰ مهر در سالن اریکه ایرانیان برگزار خواهد شد.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی از خبرآنلاین، در این اجرا نوازندگان مطرح این سبک از موسیقی بر روی صحنه خواهد رفت و آثاری از گروه مشهور جیپسی کینگز و همچنین قطعاتی از موسیقی آمریکای لاتین و سبک موسیقی فلامنکو را به خوانندگی حسن نجف، پدرام مرندیز و مهدی محققی اجرا خواهند کرد.

در این کنسرت ۹ قطعه معروف از آثار گروه جیپسی کینگز از جمله قطعات «Novol vere»، «Vamos A Bailar»، «Bamboleo» اجرا خواهد شد. اغلب آثار انتخاب شده از این گروه در سبک رومبا فلامنکو است. همچنین قطعات معروف «Hispanoamericano» و «el amor» نیز از موسیقی آمریکای لاتین اجرا خواهد شد. قطعه «el amor» توسط خولیو، خواننده معروف اسپانیایی هم بازخوانی شده و آهنگ «Volver» ساخته سعید رهنما و تنظیم پدرام مرندیز هم در این کنسرت اجرا خواهد شد.

مهدی محققی، سرپرست گروه و نوازنده گیتار در این اجرا حضور خواهد داشت. «حسن نجف» که خواننده اصلی این برنامه است، پیش‌تر با گروه دارکوب روی صحنه رفته بود و در کنار بهرام آغاخان در همین سبک به خوانندگی پرداخته بود.

پدرام مرندیز به عنوان گیتاریست و خواننده گروه بر صحنه خواهد رفت. دیگر نوازندگان این گروه عبارتند از: پاشا یثربی (کی‌بورد و پیانو)، درنیک حق​وردیان(گیتار)، آرمن و آرین کشیشی(گیتار)، غلامرضا معرف(پرکاشن)، فرشید شریف(درامز)، بهروز فرمانی(کاخن)، سعید رهنما(ترومپت).

این کنسرت در دو نوبت و در ساعات ۱۹ و ۲۱:۳۰ روز جمعه ۳۰ مهرماه در سالن اریکه ایرانیان برگزار خواهد شد.

گزارشی از پرفروش‌های موسیقی هفته

آلبوم «بهبودی» (Recovery) به خوانندگی «امینم» (Eminem) همان طور که انتظار می‌رفت صدرنشین جدول آلبوم‌های پرفروش هفته شد.

طبق آمار نیلسن ساونداسکن در هفته‌ای که روز پایانی‌اش ۲۷ ژوئن بود، آلبوم رپ «بهبودی» با فروش ۷۴۱ هزار نسخه در هفته اول به بازار آمدنش پس از ۲۱ ماه بهترین آمار فروش را از خود به جای گذاشت.

اکتبر سال ۲۰۰۸ آلبوم «یخ سیاه» کار اِی‌سی/دی‌سی را با فروش ۷۸۴ هزار نسخه صدرنشین شده بود و تا این هفته هیچ آلبومی به چنین فروشی دست نیافته بود.

بدین ترتیب آلبوم «بهبودی» رکورد آلبوم «سرباز عشق» به خوانندگی ساد که با فروش ۵۰۲ هزار نسخه رکورددار فروش در هفته اول سال ۲۰۱۰ بود را شکست.

آلبوم «بعدا از من تشکر کن» به خوانندگی دریک که هفته پیش صدرنشین بود یک پله سقوط کرد. این آلبوم با ۶۵ درصد افت و فروش ۱۵۷ هزار نسخه دوم شد.

مایلی سایرس(Miley Cyrus) نیز با اولین آلبومش که ارتباطی با سریال «هانا مونتانا» ندارد سوم شد. این آلبوم «رام نمی‌شود» نام دارد و اولین آلبوم جدی خواننده‌اش است. فروش این آلبوم در هفته اول به بازار آمدنش ۱۰۲ هزار نسخه بود.

آلبوم متال «جیغ» اثر آزی آزبورن (Ozzy Osbourne) که مدت‌ها انتظارش کشیده می‌شد با فروش ضعیف ۸۱ هزار نسخه چهارم شد.

شماره سی و چهارم مجموعه «بله این را موسیقی می‌نامم» با افت ۳۸ درصد و فروش ۵۵ هزار نسخه در جایگاه پنجم قرار گرفت.

گروه «The Roots» به لطف اجرای قطعات برنامه گفت‌وگو «آخر شب با جیمی فالون» با آلبوم «چطور از پسش برآمدم» ششم شدند. سهم این آلبوم از بازار فروش ۵۱ هزار نسخه بود.

دیگر جایگاه‌های جدول را آلبوم های زیر پر کردند؛ «به سوی دریا» به خوانندگی جک جانسون با ۳۶ درصد افت و ۴۴ هزار نسخه فروش هفتم، «دنیای من ۲٫۰» کار جاستین بیبر با ۹ درصد افت و ۴۳ هزار نسخه فروش هشتم، «قانون توهم» اثر سارا مک‌لاچلن با ۵۹ درصد افت و ۳۸ هزار نسخه فروش نهم و موسیقی متن «حماسه گرگ و میش: خسوف» با ۳۹ در صد افت و ۳۸ هزار نسخه فروش دهم شدند.

آلبوم جدید «The-Dream» خواننده سبک R&B بخت اصلی صدر جدول هفته آینده است.

  • خبرآنلاین/ ورایتی

نیک دریک، غریبه‌ای در میان ما

nick-drake

در عالم هنر کم نیستند هنرمندانی که در دوران حیات، مجالی برای معرفی و مطرح کردن خود پیدا نکردند و پس از مرگ‌شان بود که توسط دیگران کشف شدند، آثارشان بازبینی شد و در شرح و بسط و نقد آثار هنری‌شان تومارها نوشته شد و همایش‌ها برگزار شد. در عالم موسیقی جهان نیز « نیک دریک » هنرمند انگلیسی یکی از این دسته افراد است. او فقط چند سال فعالیت کرد و بسیار زود از دنیا رفت. اما حدود دو دهه بعد از مرگ‌اش دنیای هنر او را از نو کشف کرد و به تعداد طرفداران وی افزوده شد.
نیک دریک ترانه‌هایی دارد که در نگاه اول فقط ساده‌اند. ساده و دلنشین. از این‌رو کارهای وی را ساده می‌نامیم که برآیند سه عنصر ملودی، صدا و کلام هستند و از زرق و برق‌های مرسوم موسیقی‌های مردم‌پسند در آن‌ها خبری نیست. اما با گوش دادن چندین و چندباره و دقت کردن به متن ترانه‌ها می‌توان از پس این آهنگ‌های ملودیک که بیش از ۳ دهه‌ی قبل خلق شده‌اند وارد دنیایی شد که یک هنرمند خجالتی با رویاهای عمیق و حساسیت‌های تحسین برانگیز خود آن‌را تصویر کرده است. ترانه‌های دریک صحبت از اندوه‌ها و حسرت‌ها می‌کند و طولی نمی‌کشد که متوجه می‌شوید بیرون آمدن از دنیای او چندان هم کار ساده‌ای نیست. منتقدان او را یکی از افسانه‌های موسیقی فولک بریتانیا به‌شمار آورده‌اند. کارهای دریک علاوه بر سادگی و زیبایی شنیداری، از اشعاری خیال انگیز، لطیف و زیبا بهره می‌برند که در عین‌حال، بسیار رمانتیک، اندوه‌ناک و آزاد و رها هستند. او از دردی حرف می‌زند که ورای زمان و مکان، در بین اکثر انسان‌های اهل دل، مشترک است. دریک در بخشی از متن ترانه‌ی Made To Love Magic می‌گوید: « به دنیا آمدم تا یک مسافر باشم و در سرزمینی آزاد و رها سفر کنم، نه این‌که به سنگ قبر قدیمی‌ام بچسبم و در سکون مردد بمانم. »

nick-drake05
نیک دریک در ۱۹ ژوئن ۱۹۴۸ در کشور برمه متولد شد. پدر او یک مهندس انگلیسی بود که از سال‌ها قبل در برمه کار می‌کرد. نیک، تنها ۲۶ سال زندگی کرد و در مدت ۵ سال فعالیت هنری خود موفق به عرضه‌ی ۳ آلبوم موسیقی شد. او طبعی خجالتی و گوشه‌گیر داشت و به‌همین دلیل از اجرای زنده گریزان بود. همین‌طور از مصاحبه. و این گوشه‌گیری و امتناع ورزیدن از اجرا در محافل عمومی نه‌تنها باعث شکست تجاری ۳ آلبوم وی شد، بلکه موجب شد پس از مرگ‌اش نیز سال‌ها ناشناخته بماند. البته نیک دریک شنونده‌های خود را به‌شدت به سبک موسیقی و نوع روایت‌اش از مسائل اطراف که در ترانه‌های قوی و شاعرانه‌اش مطرح می‌شد علاقمند می‌ساخت. به‌گونه‌ای که گروهی طرفدار متعصب و پروپا قرص داشت و مدیر برنامه‌هایش نیز از همین دسته افراد بود. علاقمندان‌اش به او کمک کردند تا بعد از شکست تجاری آلبوم اول ناامید نشود و دو کار دیگر خود را به فاصله‌ی یک و ۳ سال بعد عرضه کند. نیک در سبک فولک فعالیت می‌کرد و سازهایی مانند گیتار، پیانو و سازهای بادی را می‌نواخت اما ساز مورد علاقه‌اش گیتار اکوستیک بود و آهنگ‌هایش غالبن با همراهی گیتار خود وی اجرا شده‌اند. دریک در طول عمر کوتاه خود از بی‌خوابی و افسردگی به‌شدت رنج می‌برد. او هنرمندی بی‌نهایت حساس به‌شمار می‌رفت و از مسائلی اندوهگین می‌شد که برای خیلی از مردم عادی، هرگز به چشم نمی‌آمدند.
نیک دریک در ۲۵ نوامبر ۱۹۷۴ زمانی‌که ۲۶ سال بیشتر نداشت در اثر استفاده‌ی بیش از حد از داروهای ضد افسردگی درگذشت. در رابطه با علت اصلی مرگ دریک شایعات بسیاری وجود دارد. عده‌ای آن‌را خودکشی می‌دانند و عده‌ای دیگر معتقدند که به‌طور سهوی اقدام به استفاده‌ی زیاد از قرص‌ها کرده و مرگ تلخ خود را رقم زده است.

nick-drake16
بیش از دو دهه از مرگ نیک دریک گذشته بود که استفاده از ترانه‌ی Pink Moon وی در آگهی بازرگانی یکی از شرکت‌های تولید اتومبیل، توجه دنیا را به این هنرمند جلب کرد. در اواخر دهه‌ی ۹۰ میلادی برای نخستین بار زندگی‌نامه‌ی دریک به‌طور رسمی نگاشته شد و فیلمی مستند از زندگی وی با نام «غریبه‌ای در میان ما» در نخستین سال‌های قرن جدید ساخته شد. اما نکته‌ای که دریک را در اوایل سال ۲۰۰۸ مجددن مطرح کرد خودکشی «هیت لجر» بود. بازیگر ۲۸ ساله‌ی استرالیایی که برنده‌ی جایزه‌ی اسکار نیز شده بود. مرگ این‌دو هنرمند در نگاه اول شباهت زیادی به یکدیگر دارد. هر دو در سنین زیر ۳۰ سال به دنبال مصرف قرص درگذشته‌اند و مرگ هر دوی آن‌ها مشکوک به خودکشی است. اما جالب اینجاست که لجر علاقه‌ی زیادی به نیک دریک داشت و برای آخرین ترانه‌ی وی نیز یک ویدیو کلیپ مرموز ساخته بود.
نیک دریک بیش از آن‌که برای مرگ تلخ یا افسرده بودن‌اش مطرح باشد به‌خاطر مضمون خیال‌انگیز و رمانتیک دنیایی که برای شنونده‌های آثارش خلق می‌کند تحسین می‌شود. دنیای او از زمان و مکان عبور می‌کند و می‌تواند آدم‌های قرن اینترنت و موبایل را هم شیفته‌ی خود کند. شاید بهترین تعبیر برای توصیف شخصیت این هنرمند، عنوان این نوشته باشد چرا که او غریبه‌ای بود، در میان ما.

  • ثمر سعیدی/ رادیو کوچه

جیسون مراز خواننده‌ی پاپ و جام جهانی

jason_mraz

جیسون مرز(Jason Mraz)، خواننده مطرح سبک پاپ به اردوگاه کودکان ِ برده و فقیر‌ در شهر «آته‌بو‌بو» سفر کرده و همچنین بازدیدی از «لیک ولتا» داشته، جایی که بسیاری از کودکان آفریقایی برده محسوب می‌شوند.

در حالی‌که این روزها گروه‌های مطرح موسیقی جهان، برای کمک به برگزاری بهتر جام جهانی فوتبال ۲۰۱۰ در آفریقای جنوبی به‌ سر‌می‌برند، در حالیکه خبرگزاری‌های مطرح جهان تمرکزشان بر این است که چرا در بازی آرژانتین و نیجریه، دو ساعت مچی به دست‌های دیه گو مارادونا بود، و در همان هنگام که جهان از مرگ دخترکی که نوه نلسون ماندلاست به سوگ نشسته است، هزاران کودک در قاره مروارید نه تنها تلویزیونی برای تماشای بازی‌ها ندارند بلکه هر آن قحطی و مرگ را در یک قدمی خود می بینند و از یک هزارم امکانات حقوق بشر در قرن بیست و یکم نیز برخوردار نیستند. به همین دلیل جیسون مرز، خواننده مطرح سبک پاپ در این ایام به نوعی دیگر پا به قاره‌ سیاه گذاشته است: مبارزه برای آزادی برده‌ها.

این خواننده ۳۱ ساله که برنده‌ جایزه گرمی؛ یکی از معتبرترین جوایز بین‌المللی موسیقی نیز هست، این هفته به غنا سفر کرده تا با کمک موسسه‌ غیرانتفاعی «برده ها را آزاد کنید»، به هدف اصلی این موسسه که ریشه‌کن کردن برده داری در سراسر جهان است، گامی نزدیک‌تر شوند.
جیسون مرز که ۵ روز مهمان این کشور است در سفر خود کوفی عنان را نیز با خود همراه کرده است، این سیاستمدار بزرگ، کسی است که در زمان کودکی خویش در قایق های ماهیگیری بیگاری کرده و پیشتر نیز به مدت ۷ سال از او به عنوان برده در این کشور استفاده شده است. کوفی‌عنان، موسس مدرسه‌ «فتح‌ قلّه‌ها» در شهر وینه با است؛ جایی که اکثر دانش آموزانش پیش از این برده‌ بوده‌ و یا به شکل‌های مختلف در مزارع و معادن مشاغل سنگینی را متحمل شده‌اند. این دانش آموزان به افتخار حضور جیسون مرز و کوفی عنان در کشورشان، این هفته قطعاتی را در مدرسه همراه با سرودهای محلی در برابر میهمانان خارجی‌شان اجرا کردند.

jason-mraz

پگی کالاهان، یکی از سهامداران موسسه و مدیر اجرایی این نهاد، به رسانه‌ها اعلام کرد که این خواننده در ادامه سفر خویش به اردوگاه کودکان ِ برده و فقیر‌ در شهر «آته‌بو‌بو» سفر کرده و همچنین بازدیدی از «لیک ولتا» داشته، جایی که بسیاری از کودکان در آن به برد‌گی گرفته می شوند.
یکی از دلایل عمده برد‌گی این کودکان عدم بهره مندی از خانه و خانواده و آمار بالای مریضی و مرگ و میر در آفریقاست. سوءتغذیه چنان در قاره سیاه بیداد می کند که گاه کودکان حتی برای دستیابی به یک ظرف غذا به کارهایی چنین سنگین روی می آورند.
کالاهان که به صورت اتفاقی و از طریق دوستی مشترک، با جیسون مرز آشنا شده، می گوید: جنبش برای منقرض کردن برد‌گی و برده‌داری نیاز به صداهای بیشتری دارد، اما در عین حال این صداها باید متعلق به اشخاص معتبری با وجهه‎ بین‌المللی باشد چرا که مردم به صدای هنرمندان خود از طریق هر رسانه و وسیله‌ای گوش می‌دهند و اینکه اشخاصی مانند جیسون چنین انسان دوستانه، وقت و هزینه شان را برای چنین مسائل انسانی صرف می‌کنند، قابل تقدیر است.
لازم به ذکر است که جیسون مرز نخستین هنرمند مشهوری است که با این موسسه همراه شده و به غنا سفر کرده است. وی معتقد است که هنرمندان هیچ بهانه‌ای برای سفر نکردن به این کشور نخواهند داشت، به این دلیل که می توانند تنها یک هفته از مهمانی‌های صنفی و شخصی خود کاسته و با هزینه ای اندک به قاره سیاه سفر کنند؛ جایی که برادران و خواهران معنوی‌شان لحظه به لحظه بیشتر با مرگ دست و پنجه نرم کرده و گاه تنها یک دلار می تواند انسانی را از مرگ نجات دهد.
این‌ها در حالی است که آهنگ‌های وی، به ویژه آهنگ ِ «می خوانیم و می رقصیم و می دزدیم» ازسال ۲۰۰۸ تا به کنون در لیست پرفروش‌های جهان قرار دارند و او جزء پرکارترین خواننده‌های هم عصر خویش محسوب می‌شود.

  • خبرآنلاین

عکس‌های جانی کَش

[imagebrowser id=11]

«جانی کش» (Johnny Cash) یکی از چهره‌های مشهور موسیقی فولک و کانتری در آمریکاست. این هنرمند پرآوازه که به دلیل علاقه‌اش به لباس سیاه، «مرد سیاه‌پوش» لقب گرفته است با داشتن صدایی گرم و گیرا آثار بسیار ماندگاری را در موسیقی فولک از خود به جا گذاشته است. همسر وی «جون کارتر» نیز خواننده موسیقی کانتری بود و همکاری‌های این زوج آثار ماندگاری را برجای نهاده است.

[nggallery id=11]

اجرای خوان مارتین در جشنواره بسیار پرشور بود


«خوان مارتین» در نخستین روز جشنواره با اجرای یازده ‪قطعه از نواحی مختلف اسپانیا تمامی تماشاچیان در تالار بزرگ كشور را به وجد آورد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ایرنا در نخستین روز جشنواره‌ی بین‌المللی موسیقی فجر خوان مارتین نوازنده‌ی بلندآوازه‌ی گیتار فلامنكو در تالار بزرگ وزارت كشور ساعت ۲۱ به اجرای برنامه پرداخت.
خوان مارتین در قسمت نخست اجرا،۶ قطعه نواخت و در قسمت دوم اجرا با نواختن ۵ قطعه و خواندن یك آهنگ به كار خود پایان داد.
قسمت اول برنامه‌ی مارتین با قطعات آرام آغاز شد و هر چه به پایان نواختن قطعات می‌رسید پرتحرك تر و شادتر می‌شد. در این برنامه نوازنده‌ی اسپانیایی از سبك‌های مختلف مناطق اسپانیا و موسیقی فلامنكو قطعاتی را اجرا كرد كه با استقبال و تشویق تماشاگران مواجه شد.
از نكات حائز اهمیت در برنامه‌ی روز نخست استقبال چشم‌گیر مشتاقان دنیای هنر بود به طوری كه ظرفیت هر دو طبقه‌ی تالار بزرگ كشور تكمیل شده بود و در بین مخاطبان، قشر جوان بیش تر از رده‌های سنی دیگر به چشم می‌خوردند.
پس از نواختن هر قطعه، دوست‌داران خوان مارتین با تشویق‌های فراوان و ممتد با این نوازنده‌ی اسپانیایی ارتباط برقرار می‌كردند و مارتین نیز با برخاستن از صندلی و ادای احترام و گذاشتن دست بر روی قلبش به احساسات تماشاچیان پاسخ داد.
اما مهم‌ترین و شاید بزرگ‌ترین نقطه ضعف در برنامه‌ی خوان مارتین، نبودِ مترجم برای معرفی قطعات بود چرا كه خوان مارتین قبل از نواختن هر قطعه آن‌را معرفی می‌كرد ولی اکثریت قریب به اتفاق جمعیت حاضر در سالن از این معرفی بی نصیب ماندند. هم‌چنین نبود بروشور در تمامی برنامه‌هایی كه در روز نخست اجرا شد از جمله گلایه‌هایی بود كه سرپرستان گروه و تماشاچیان آن را عنوان کردند

خوان مارتین قطعه‌ی جدیدی را در تهران اجرا می‌کند

خوان مارتین نوازنده ی فلامنکو

خوان مارتین، گیتاریست پرآوازه‌ی اسپانیایی روز گذشته در نشست خبری در تهران اعلام کرد که یک قطعه‌ی جدید را مخصوص ایرانیان ساخته و قرار است روز جمعه (۷ اسفند) آن‌را برای اولین بار در تهران اجرا کند.

به گزارش ایرنا، خوان مارتین نوازنده‌ی گیتار فلامنکو در این نشست خبری گفت: خوشحالم كه بعد از پنج سال دوباره به ايران آمده ام و بی‌صبرانه منتظر اجرای برنامه براي هنردوستان و مردم ايران هستم.

وی افزود: من بر همين اساس و با توجه به استقبال ايرانی‌ها از برنامه‌ام در پنج سال پيش، قطعه‌ی «تهران- فلامنكو- بلوز» را برای نخستين بار و فقط برای مردم ايران در جشنواره‌ی موسيقی فجر اجرا و آن‌را به مردم ايران تقديم می‌كنم.

خوان مارتین ضمن اشاره به این‌که آندلس (خاستگاه موسیقی فلامنکو) دارای سابقه‌ی طولانی حکومت اسلامی بوده خاطرنشان کرد: موسیقی ایران و اسپانیا دارای تشابهات بسیاری با یکدیگر هستند.

juan-martin-01

وی از خاطره‌ی اجرای خود در شیراز به نیکی یاد کرد و ساخته‌های کامبیز روشن‌ روان را جزو آثار مورد علاقه‌ی شخصی خود برشمرد. خوان مارتین هم‌چنین بر نزدیکی سبک فلامنکو با موسیقی ایرانی تاکید کرد.

گفتنی است در ابتدای نشست خبری که درباره‌ی حضور خوان مارتین در تهران برگزار شده بود بابک رضایی (مدیرعامل انجمن موسیقی ایران) اعلام کرد: برنامه‌ی كنسرت آقای خوان مارتين جزو برنامه‌های پيش‌بينی شده‌ی جشنواره ی موسيقی فجر بود اما برای اطمينان بيشتر تا پيش از ورود ايشان به ايران كه بامداد امروز صورت گرفت، اطلاع رسانی انجام نشد.

وی ادامه داد: فكر می‌كنم اين برنامه يكی از رخدادهای بزرگ جشنواره‌ی بيست و پنجم موسيقی فجر باشد. ايشان چند سال پيش نيز برنامه‌ای در شيراز و تهران اجرا كردند كه با استقبال هموطنان مواجه شده بود.

وی افزود: اينك نيز با همكاری شركت پخش گلچين، انجمن موسيقی ايران و ستاد برگزاری جشنواره‌ی موسيقي فجر، آقاي خوآن مارتين روز جمعه هفتم اسفندماه ساعت ۲۱در تالار بزرگ وزارت كشور و روز يكشنبه نهم اسفندماه در شيراز برنامه اجرا خواهند كرد.