موسیقی اقوام ایرانی در سالن میلاد اجرا می‌شود

چهارمین جشنواره شعر و موسیقی مازندران به مناسبت روز مازندران و جشن تیرگان،روزهای ۷و ۸ آبان ۱۳۹۰ از ساعت ۱۹ در سالن میلاد نمایشگاه بین المللی برگزار می‌شود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از مهر  مدیر اجرایی چهارمین جشنواره شعر و موسیقی مازندران با اعلام این خبر گفت: این جشنواره که در نوع خود برای نخستین بار برگزار می‌شود، گروه‌های مختلف هنری استان‌ها را در کنار هم قرار می‌دهد.
به گفته علیزاده بخشی از برنامه‌های این جشنواره شامل شعرخوانی، مراسم آیینی(تیرماسیزه) مازندرانی، اجرای موسیقی مازندرانی از سوی گروه “مشتاق حسن” به سرپرستی محمدرضا اسحاقی و گروه موسیقی پارپیرار است.

دبیر جشنواره افزود: تجلیل از فرهیختگان عرصه فرهنگ و هنر و افراد موثر مازندرانی، تکخوانی‌ها و نی‌نوازی‌های مازندرانی، گروه موسیقی سازینه متشکل از هنرمندان استان‌ها و اقوام مختلف از جمله: مازندران(ابوالحسن خوشرو)، آذربایجان(عاشیق حسن میرزاپور)، لرستان(ایرج رحمانپور)، بوشهر(محسن شریفیان)، کهکیلویه و بویراحمد(کورش اسدپور)، گیلان(ناصر وحدتی)، کرمانج خراسان(سهراب محمدی)، قشقایی(پروین بهمنی و ابراهیم کهندل‌پور)، ترکمن(بخشی طواق سعادتی) و بختیاری (پیمان بزرگ‌نیا) بخش‌ دیگر این جشنواره است.

این جشنواره به همت مجموعه فرهنگی هنری پارپیرار و با مشارکت انجمن‌ها و علاقه‌مندان به عرصه فرهنگ و هنر برگزار می شود.

موسیقی سنتی: تکرار، تکرار و بازهم تکرار

music-00

رییس مرکز موسیقی حوزه هنری معتقد است موسیقی سنتی آن‌قدر تکراری شده که ظرفیت خود را برای جذب مخاطب در خطر می‌بیند.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی «رضا مهدوی» رییس مرکز موسیقی حوزه‌ی هنری در گفت‌وگو با خبرگزاری میراث فرهنگی گفت: چهره‌های موسیقی سنتی، افراد و گروه‌ها، حرف تازه‌اي براي گفتن ندارند و اين امر موجب دلزدگي مخاطبي مي‌شود که سطح سليقه‌اش بالا رفته و به ديگر هر موسيقي، دلخوش نمي‌شود. به همين خاطر است که چند صد ميليون هزينه مي‌کنند اما جشنواره موسيقي نمي‌تواند آن‌گونه که بايد و شايد به جذب مخاطب بينجامد چراکه موسيقي ما دچار تکرار شده و در يک دور باطل به‌سر مي‌برد. اين گونه از موسيقي ديگر نمي‌تواند خواسته و نياز مردمي را که هر روز شعور موسيقايي‌شان بالاتر مي‌رود برآورده کند. [نظر رضا مهدوی در مورد موسیقی زیرزمینی]

رييس مرکز موسيقي حوزه هنري، معتقد است که حتا موسيقي مقامي را هم مي‌توان به روز کرد. او از يک سو براين باور است که بايد به حفظ نغمه‌ها و ترانه‌هاي محلي، بي‌کم و کاست و بدون تغيير پرداخت و به اين‌گونه از موسيقي، جنبه موزه‌اي داد؛ همان کاري که محمدرضا درويشي از سال‌ها پيش تاکنون انجام داده و بخش عمده‌اي از فعاليت‌هايش به همت حوزه هنري ثبت و ضبط شده است و از سوي ديگر نو کردن ترانه‌هاي محلي را هم ضروري مي‌داند يعني همان کاري که بيژن بيژني يا گروه رستاک انجام داده‌اند.

iran-music01

بعضي براين باورند که« بيژن بيژني»، ملودي‌هاي محلي را با شعر فارسي خوانده و به شعرهاي محلي آسيب زده است. اما رضا مهدوي ملودي را اصل مي‌داند نه کلام را و مي‌گويد: هيچ‌گاه، اصالت از بين نمي‌رود. بيش از ۲۵۰۰ سال از زمان داريوش و کوروش گذشته هنوز براي مردم مهم است است که چه بر سر تخت جمشيد و منشور کوروش مي‌آيد. پس نمي‌توان ارزش‌ها و هويت افراد را زير سوال برد. ترانه‌هاي محلي و موسيقي بومي، از بين نمي‌رود تنها به روز مي شود.

مهدوي، موسيقي محلي را متنوع و جذاب مي‌داند و مي‌گويد: ۱۴ قوميت در ايران زندگي مي‌کنند و هرکدام آداب و رسوم و موسيقي خاص خود را دارند. قوميت‌هاي گوناگوني که اگر گردهم آيند يک کنگره جهاني در زمينه موسيقي را پديد مي‌آورند اما چقدر دنيا با موسيقي اقوام مختلف ايراني آشناست و گروه‌هاي محلي تا چه اندازه در جشنواره‌هاي بين‌المللي شرکت مي‌کنند؟

اين نوازنده سنتور، گفته‌هاي خود را با اين پرسش ادامه مي‌دهد که خوانندگان تا چه زمان مي‌خواهند حافظ و سعدي و مولانا بخوانند؟ شعر نو که به حس و حال امروز ما نزديک‌تر است. چرا کسي به اين نوع شعر و به ترانه‌هاي محلي توجه نمي‌کند؟ مردم و هنرمندان تا چه اندازه با خيام‌خواني و شروه‌خواني در بوشهر آشنا هستند و نوروزخواني در نقاط مختلف ايران را مي‌شناسند؟

به گفته رييس مرکز موسيقي حوزه هنري معرفي چهره‌هاي جوان، خلاقيت، تاثيرگذاري شعر، تنظيم متفاوت قطعات و…از جمله ملاک‌هاي حوزه هنري براي انتشار آلبوم‌هاي موسيقي است. هرچند در اين ميان به آثار استادان پيشکسوت هم توجه مي‌شود.

در لندن: هوشیار خیام در مورد موسیقی نواحی ایران سخنرانی کرد

hooshyar-khayam

هوشيار خيام ـ نوازنده پيانو ـ از «موسيقي اقوام و نواحي ايران» و همچنين «بداهه نوازي در موسيقي اقوام و نواحي» در كالج «كينگز لندن» سخن گفت.

هوشيار خيام با همراهي امير اسلامي – نوازنده‌ي ني و مدرس دانشگاه، روز جمعه ـ ۵ آذرماه ـ در سمينار كه در اين كالج برگزار شد،حضور داشت و با موضوع «موسيقي اقوام و نواحي ايران» و «بداهه نوازي در اين موسيقي» سخنراني كرد.

اين دو هنرمند در ادامه‌ي اين نشست به اجراي بداهه‌نوازي پرداختند و علاوه بر مطالبي كه ارائه كرده بودند، قطعه‌ي « زخمه» از جديدترين ساخته‌هايشان مورد توجه حاضران قرار گرفت.

«كالج كينگز» دانشگاه لندن قرار است بر روي مجموعه‌ي بزرگ اقوام و نواحي جهاني كار كند و مسووليت بخش ايران آن بر عهده‌ي اين دو هنرمند ايراني خواهد بود.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ایسنا، هوشيار خيام نوازندگي و آهنگسازي آلبوم‌هايي همچون «تاتاري»،«هزار اقاقيا»،«ابرها» و … برعهده داشته است.او سال ۸۱ با ساختن قطعه «منظره‌هاي کودکي من» جايزه اول فستيوال بين‌المللي آهنگسازان جوان را از آن خود کرد و از جمله کنسرت‌هاي متعددي که در تهران برگزار کرده مي‌توان به اجراي پيانو کنسرتو گريک، در تالار رودکي و پيانو کنسرتو موزارت در تالار وحدت و تکنوازي در تالار فارابي و رسيتال پيانو در فرهنگسراي نياوران اشاره کرد.

او همچنين در کنسرت «فيه ما فيه» که براي بزرگداشت مولانا برگزار شده بود شرکت داشت.

در كنسرت «كليدر» با حضور حسين عليزاده و محمدرضا درويشي كه با همراهي ارکستر ناسيونال اوکراين در تالار وزارت کشور برگزار شد، قطعه‌هاي «عصيان» و «ترکمن» ساخته حسين عليزاده را براي اجراي ارکسترال تنظيم کرد و قطعه «شيشه رنگي» از ساخته‌هاي خود را نيز به اجرا درآورد.