همکاری علی قمصری و محمد معتمدی در کنسرت عبور

melodymag

در روزهای آغازین اسفند ماه، معتمدی و قمصری تازه ترین اثر مشترکشان را به روی صحنه خواهند برد.در این کنسرت بخش‌هایی از «برف خوانی»هم اجرا خواهد شد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از فارس کنسرت «عبور» شامل قطعاتی به آهنگسازی «علی قمصری» و آواز «محمد معتمدی» است که اسفند ماه امسال به روی صحنه خواهد رفت. این مجموعه برای یک کوارتت زهی با همراهی تار و پرکاشن آهنگسازی شده است.
melodymag

پیش از این «علی قمصری» و« محمد معتمدی » در مجموعه های مختلفی با یکدیگر همکاری داشته اند که از آن جمله می توان به کنسرت «برف خوانی» اشاره کردکه برخی از قطعات آن، در کنسرت آینده این دو هنرمند اجرا خواهد شد.

گفتنی است که قطعات کنسرت «عبور» در امتداد نگرش تکنیکی مجموعه «برف خوانی» خلق شده اند.

«محمد معتمدی» در حال حاضر مشغول انجام مراحل نهایی ضبط آلبوم گروه هم آوایان و”حسین علیزاده” می باشد.

جشنواره فجر تنها جشنواره عرصه موسیقی ایران است

melodymag

وحید تاج، وجود جشنواره موسیقی فجر به عنوان تنها جشنواره موسیقایی کشور را با توجه به تعداد بالای موسیقیدانان کشور، بسیار کم دانست.
به گزارش مجله موسیقی ملودی وحید تاج خواننده جوان موسیقی اصیل کشورمان در گفتگو با باشگاه خبرنگاران گفت: با توجه به این موضوع که در کشور ما، مدیران مدام عوض می‌شوند و پیش از آنکه یک مدیر، تجربیات خود را به مرحله اجرا بگذارد، تغییر می‌کند، حضور حسن ریاحی به عنوان دبیر ثابت جشنواره موسیقی فجر طی سال‌های اخیر، اتفاق مثبتی است زیرا بدینوسیله تجربیات دبیر جشنواره، قابلیت اجرایی شدن پیدا می‌کند.

  • جشنواره فجر، فرصتی برای جوانان

تاج با اشاره به حضور نیافتن خود در جشنواره موسیقی فجر امسال، اظهار داشت: من در جشنواره بیست‌ و نهم حضور ندارم زیرا در طول سال، کنسرت‌های مستمر خود را دارم و تصور می‌کنم باید میدان اجرا در جشنواره را به دوستان جوانی بدهیم که کمتر فعالیت داشته‌اند.

  • لزوم حمایت از هنرمندان نسل جوان

خواننده آلبوم “برف خوانی” با اشاره به لزوم حمایت از هنرمندان نسل جوان، گفت: تصور می‌کنم، موسیقی نیز مانند هنرهای دیگر همچون تئاتر یا سینما، باید مورد حمایت قرار بگیرد و به منظور حمایت از نسل جوان باید کارهای بیشتری انجام شود.

وی افزود: اگر تندیس ثابتی به عنوان نماد جشنواره موسیقی فجر طراحی شود، برای جوانان انگیزه بیشتری ایجاد می‌شود.

  • جشنواره فجر، تنها جشنواره موسیقایی کشور

وی با اشاره به جشنواره موسیقی فجر، تصریح کرد: وجود جشنواره موسیقی فجر به عنوان تنها جشنواره موسیقایی کشور، با توجه به تعداد بالای موسیقیدانان کشورمان، بسیار کم است و تصور می‌کنم ما باید شب‌های موسیقی را راه اندازی کنیم که تمامی اساتید و هنرمندان، امکان حضور در آن را داشته باشند.

تاج افزود: لازمه شکل‌گیری چنین محفل‌هایی، دعوت و سپس حمایت دولت از اساتید بنام موسیقی کشور است و در گام بعدی، باید از این اساتید درخواست کنیم تا تجربیات خود را به نسل جوان انتقال دهند.

  • خواسته اساتید موسیقی باید در اولویت قرار بگیرد

این خواننده موسیقی اصیل ایرانی با اشاره به حضور جوانان در بخش رقابتی جشنواره در سال‌های اخیر، اظهار داشت: اساتید کار خود را انجام داده‌اند و الان زمان انتقال تجربیات آنها به نسل جوان است که لازمه تحقق چنین امری، فراهم شدن شرایط برای تمامی اساتید است.

وی افزود: خواسته اساتید باید در اولویت قرار بگیرد، زیرا آن‌ها با وجود زحمت‌های بسیاری که شنیده‌اند، هم اکنون در حق موسیقی ایران پدری می‌کنند.

تاج خاطر نشان کرد: مردم همیشه حامی هنرمندان کشورشان بوده‌اند اما دولت نتوانسته خواسته آن‌ها را بر آورده کند.

وی ادامه داد: یکی از موضوعات قابل توجه در زمینه موسیقی در سال‌های اخیر این است که چرا مردم نمی‌توانند صدای اساتید مورد علاقه‌شان را گوش دهند؟! مردم حق دارند در کنسرت‌های تمامی اساتید موسیقی ایران زمین، شرکت کنند.

پایگاه اطلاع رسانی جشنواره موسیقی فجر افتتاح شد

melodymag

پایگاه اطلاع رسانی جشنواره بین المللی موسیقی فجر با حضور علی مرادخانی معاون هنری وزیر ارشاد در انجمن موسیقی ایران رونمایی شد.

در ابتدای این مراسم علی ترابی مدیرعامل انجمن موسیقی ایران به ارائه توضیحاتی در خصوص اهداف راه اندازی این سایت پرداخت و گفت: از آنجایی که هیچ مرجع رسمی برای انتشار اخبار مربوط به جشنواره و نیز اطلاعات آرشیوی دوره های مختلف این رخداد موسیقایی وجود نداشت اقدام به راه اندازی پایگاه اطلاع رسانی جشنواره موسیقی فجر کردیم.

وی افزود: این سایت دو زبانه خواهد بود که هم اکنون به زبان فارسی قابل دسترس است و در دیماه نیز بخش انگلیسی با یک سطح کیفی مناسب قابل دسترسی خواهد شد.

ترابی ادامه داد: راه اندازی چنین سایتی تلاش شبانه روزی همکاران انجمن موسیقی بوده است که در آینده نزدیک با قرار گرفتن تمامی اطلاعات کامل خواهد شد.

علی مرادخانی معاون هنری وزیر ارشاد نیز با تقدیر و تشکر از انجمن موسیقی برای راه اندازی سایت جشنواره موسیقی فجر گفت: این یک سایت جامع برای اهالی موسیقی و مخاطبان این هنر خواهد بود تا بتوانند به آسانی به اخبار و اطلاعات دوره های مختلف جشنواره دسترسی داشته باشند.

معاون هنری ارشاد خواستار انعکاس تمامی اخبار جشنواره موسیقی فجر تنها از طریق این سایت شد و افزود: با این اقدام مخاطبان به صورت موثق و دقیق اخبار جشنواره بین المللی موسیقی فجر را دنبال خواهند کرد.

مرادخانی در پایان صحبتهای خود از دست اندرکاران سایت جشنواره تقدیر و تشکر کرد.

در ادامه این مراسم سحر طاعتی مدیر پایگاه اطلاع رسانی جشنواره به ارائه توضیحاتی در خصوص بخش های مختلف این سایت پرداخت و گفت: سایت جشنواره موسیقی فجر به نشانی www.fajrmusicfestival.com از بخش هایی چون اخبار، عکس، تاریخچه جشنواره،‌ آرشیو جشنواره( شامل بیست و هشت دوره جشنواره)، فیلم، سالن ها و هنرمندان تشکیل شده است.

وی ادامه داد: این سایت که اولین بانک اطلاعاتی جشنواره های موسیقی فجر محسوب می شود علاوه بر انتشار اخبار ، در بخش آرشیوی خود اطلاعاتی از دوره های مختلف جشنواره شامل«اسامی گروهها و هنرمندان شرکت کننده در بخش های مختلف»(رقابتی، جنبی، بین الملل)، «اخبار»، «عکس»، «مدیران و شورای سیاستگذاری» ، «داوران»، «برگزیدگان» ، «تقدیرشدگان»، «پوستر» و «جدول اجراها» را جای داده است که مخاطبان با مراجعه به دوره های مختلف جشنواره و نیز هر کدام از این بخش ها می توانند اطلاعات لازم را کسب کنند.همچنین در بخش دیگری از سایت، بیوگرافی هنرمندان شرکت کننده در دوره های مختلف جشنواره و مشخصات سالن هایی که در طول روند جشنواره میزبان گروههای موسیقی بوده اند ، قرار گرفته است.

بنا به گزارش روابط عمومی جشنواره موسیقی فجر، از آنجایی که قرار دادن آرشیو ۲۸ دوره جشنواره بین المللی موسیقی فجر نیازمند زمان طولانی است و نیز بواسطه دسترسی نداشتن به برخی اطلاعات دوره های اولیه، تا کنون اطلاعات ۸ سال برگزاری جشنواره از دوره«بیستم» تا «بیست و هشتم» در این سایت درج شده است؛ از این رو در آینده نزدیک تیم اجرایی سایت جشنواره تمامی اطلاعات مربوطه دوره های دیگر را تکمیل خواهند کرد.

وقتی گشت ارشاد همسر و خواهر آهنگساز کنسرت سالارعقیلی را می‌برد!

melodymag

«که ایران چون باغیست خرم بهار، شکفته همیشه گل کامکار/که ایران بهشت است با بوستان/همی بوی مشک‌ آید از بوستان/دریغ است ایران که ویران شود/کنام پلنگان و شیران شود.»

سالار عقیلی در حالی که این جملات را در شب اول اجرای کنسرت «پردیس» می‌خواند، کسانی که با بلیت‌های بالای ۴۰هزارتومانی به سالن کنسرت آمده ‌بودند، زیاد هم احساس امنیت نمی‌کردند. بعضی دیگر از خریداران بلیت‌ها در آن لحظه‌ها در ون‌های گشت ارشاد بودند و بعضی دیگر نیز شنونده صدای جیغ‌ها و فریادهای زنان و دخترانی بودند که در معرض تذكر و جلب قرار گرفته بودند. همه این‌ها در کنسرتی اتفاق افتاد که آهنگسازش «حمید متبسم» سال‌ها از عمر خویش را صرف ساخت این قطعه کرده است و از آن طرف پس از اجرا در بسیاری از کشورها، ‌شور و اشتیاق بسیاری داشت تا برنامه در ایران نیز اجرا شود. این اتفاقات در حالی در اجرای برنامه «پردیس» در ایران رخ داد که این برنامه در کشورهای انگلیس، هلند و… با افتخار تمام برگزار شده بود.

melodymag

برخورد نامناسب ماموران انتظامی هم سبب شد تا نه او شیرینی اجرا در سرزمین مادری را درک کند و نه مخاطبانی که هنوز دلشان می‌خواهد برای فرهنگ کشورشان هزینه کنند. طبیعی است که نوازندگان، ‌خواننده و رهبر ارکستر هم در چنین شرایطی تحت‌تاثیر ماجرا قرار می‌گیرند. ‌به شکلی که در بخش دوم برنامه، این تاثیر عیان شد و برای لحظاتی هنگام برنامه، ‌همهمه‌ای در سالن اجرا بلند شدو یکی از حاضران به نشانه اعتراض از جای خود برخاست و از برخورد نامناسب با مخاطبانی که آمده بودند تا این برنامه را مشاهده کنند، ‌اعتراض کرد. «سالار عقیلی» خواننده که ابتدا نمی‌دانست چه واکنشی به این ماجرا نشان دهد، ‌ابتدا به رهبر ارکسترش – بردیا کیارس- نگاه کرد و با اشاره او به خواندنش ادامه داد؛ اما آن هنگام که قطعه‌اش را به پایان رساند، ‌سعی کرد همراهی‌اش را با مردم نشان دهد: «بسیار متاسفم که در اینجا چنین اتفاقاتی رخ داده است. ۲۰ دقیقه پیش از شروع کنسرت هم به من خبر دادند که برای یکی از نزدیکانم چنین اتفاقی افتاده است. اما من همیشه برای شما می‌خوانم.»

  • گشت ارشاد در کنسرت‌ها

اولین‌بار نیست که نیروی انتظامی و گشت‌های ارشاد در کنسرتی حضور پیدا می‌کنند و بین مردم و آنان درگیری پیش می‌آید. آن‌ها پیش از این نیز در کنسرت‌هایی چون مازیار فلاحی، ‌رضا یزدانی و… حضور پیدا کردند که با حاشیه‌هایی همراه بوده است، اما طبیعی است که به‌هرروی مخاطبان و همچنین عوامل یک پروژه موسیقایی مانند «پردیس» متفاوت از یک کنسرت موسیقی پاپ است. این بدان معنا نیست که حضور گشت ارشاد در کنسرت‌های پاپ مورد دفاع قرار گیرد؛ ‌اما بسیاری از مخاطبان موسیقی سنتی ایران خوب به یاد دارند که به علت برخورد با همسر استاد «محمدرضا شجریان» در یکی از برنامه‌های او در دهه ۷۰، موجبات دلخوری استاد و همچنین عدم تمایلش به اجرای برنامه تا مدت‌ها در ایران شد. در این برنامه نیز نه تنها به قول خود «عقیلی» با یکی از نزدیکان او برخورد شد که مانع از حضور همسر و خواهر «حمید متبسم» آهنگساز این کنسرت شدند.
melodymag

کسانی که در سالن برگزاری کنسرت حضور داشتند، ‌شاید بیش از همه از این برخوردها تعجب کردند؛ برخورد با بستگان آقای متبسم که پوشش‌آنها با آنچه به عنوان مصادیق بدحجابی عنوان می‌شود، هیچ منافاتی نداشت. آن‌ها مانتو و دامن‌های بلند پوشیده و اتفاقا لباس‌هایی شبیه به همان چیزی پوشیده بودند که وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی دولت دهم با افتخار تحت عنوان «جشنواره مد و لباس» برگزار کرد. این اتفاق نه‌تنها انگیزه‌های برگزاری کنسرت توسط بزرگان موسیقی را از بین می‌برد که حتی می‌تواند باعث دلسردی مخاطبان از حضور در چنین برنامه‌هایی شود که در این سال‌ها به خاطر هزینه‌های بالای برگزاری کنسرت، ‌ناچار به پرداخت هزینه‌های بالایی برای حضور در یک برنامه موسیقایی هستند.

  • توتونچیان: پیامک‌های توجه به حجاب ارسال کردیم

در این میان «محمدحسین توتونچیان» – برگزار‌کننده این کنسرت- می‌گوید: «درست است که نوع پوشش مناسب به عنوان یک قانون است که باید آن را پذیرفت و فرقی نمی‌کند که در پارک باشد یا یک سالن کنسرت یا حتی بیابان، اما مساله اینجاست که نیروهای انتظامی قانون مشخصی برای برخورد با کسانی که به کنسرت آمده بودند، ‌نداشتند و زمانی که من از آنان پرسیدم شما با چه مواردی مشکل دارید تا من از طریق اس‌ام اس آن را به مخاطبان اطلاع دهم، ‌جوابی نداشتند و می‌گفتند خودمان تشخیص می‌دهیم که چه کسانی اجازه ورود به سالن کنسرت را دارند و چه کسانی ندارند. یعنی آنان نوعی اعمال سلیقه شخصی در این‌باره می‌کردند و جالب اینجاست که چون این افراد در شب‌های مختلف، متفاوت هستند، ‌پس برخوردهای آنان نیز مصداق‌های متفاوتی دارد. «اما برای خریداران بلیت‌ها این پیامک ارسال شد: «مدعوین محترم لطفا شدیدا پوشش اسلامی را رعایت فرمایید.» البته آنان که بلیت این برنامه را خریده بودند، حتما دیده‌اند که پایین بلیت‌های آنان نوشته شده بود: «با مانتوی بلند دکمه‌دار در برنامه حاضر باشید.»
melodymag

اما انگار این تمهید هم موثر واقع نشد و آنان که با مانتوی بلند دکمه‌دار بودند هم مورد برخورد با پلیس قرار گرفتند. توتونچیان می‌گوید: «ما مردمی داریم که در ذات خود باعفت هستند؛ ‌حتی ایرانیان غیرمسلمان هم همین‌طور، بنابراین بهتر است از سختگیری‌های بی‌مورد جلوگیری شود و رفتاری منطقی وجود داشته باشد. برای مثال مصادیقی را که قرار است با آن‌ها برخورد شود به ما بیان کنند تا ما در بلیت‌ها به آن اشاره کنیم. مثلا من از این پس می‌دانم که پوشیدن «ساپورت» سبب برخورد می‌شود، ‌اما ماجرا این است که گاهی با افرادی برخورد می‌شد که هیچ‌یک از این مصادیق را نداشتند و به نظر می‌رسید که ماموران نیروی انتظامی تنها با سلایق شخصی خود با مخاطبان برخورد می‌کردند.»

  • بازار گرم چادر

سال‌های پیش را مردم به خاطر دارند که عده‌ای با دادن پیراهن آستین بلند و دریافت مبلغی، کار مراجعه‌کنندگان به ادارات دولتی را راه می‌انداختند. در آن شب آخر هفته هم بودند کسانی که با اجاره چادر مشکی در ازای مبلغی کلان سود خوبی برای خود به دست می‌آوردند.

  • چند مجوز برای یک اجرا؟

انگار در این سال‌ها هرچه زمان می‌گذرد، برگزاری برنامه‌های موسیقایی مشکل‌دارتر می‌شود. خوب است آقای جنتی و معاون هنری‌اش آقای مرادخانی به این مساله رسیدگی کنند که یک آهنگساز برای اجرای یک کنسرت باید از چند خوان بگذرد؟ چقدر هزینه کند که کنسرتی آرام و بی‌سروصدا به اجرا درآورد؟ چنان بوروکراسی سنگینی در حوزه موسیقی وجود دارد و تعداد متولیان آن به اندازه‌ای زیاد است که گاهی حتی نمی‌توان به صورت شفاهی تعداد آن‌ها را برشمرد. اداره اماکن، شهرداری و بعضا یک نهاد فرهنگی دیگر، از معمول‌ترین حوزه‌هایی هستند که پس از گرفتن مجوز اجرای زنده از ارشاد، باید مجوزشان را گرفت تا بتوان کنسرت برگزار کرد. این‌ها منهای مجوزی است که باید از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گرفت و نکته غم‌انگیز این است که این بوروکراسی برای همه یکسان است.

از شجریان و علیزاده و ناظری و لطفی گرفته تا متبسم و کلهر و البته هنرمندان حوزه موسیقی پاپ. هرچند گرفتن بعضی ‌از این مجوز‌ها، نظیر مجوز اداره اماکن برای تامین امنیت کنسرت‌ها ضروری است، بعضی مجوزهای دیگر اساسا هیچ کارکردی ندارد و تنها باعث چند متولی‌گیری شده است. دامنه مساله گاه فراتر از این رفته و این نهادها به خود اجازه می‌دهند تا در زمینه شعر و قطعات نیز نظر کارشناسی اظهار کنند. حالا به همه این‌ها باید مشکل ورود گشت ارشاد را نیز به سالن‌های برنامه‌ها اضافه کرد که انگار قوزی بلندتر از هر قوز دیگری برای برگزار‌کنندگان کنسرت است.

  • چند نكته درباره پردیس

اما وقتی نگاهی به پروژه عظیم «پردیس» می‌اندازیم، تاسف از بروز این حاشیه‌ها بیشتر می‌شود. رپرتوار موسیقایی این پروژه را حمید متبسم برای سازهای آرشه‌ای و بادی چوبی غربی در کنار سازهای مضرابی ایرانی ساخته است. چیزی شبیه به دیگر پروژه متبسم با نام «سیمرغ». متبسم طی شش سال این پروژه را متشکل از ۳۵ ساز ایرانی، غربی و آواز نوشته است.
melodymag
این مجموعه که بخشی از آن سال گذشته با ارکستر کوچک‌تری به حمایت مرکز فرهنگی شونک هلند (SCHUNCK) با صدای سالار عقیلی در لندن اجرا شده، شامل هشت قطعه‌ مستقل و متفاوت است. متبسم درباره این اثر چنین گفته است: «بعد از اتمام پروژه سیمرغ و تقریبا به موازات آن مشغول نوشتن کاری شبیه به ارکستر ملی شدم که این ارکستر ترکیبی از ارکستر زهی اروپایی به اضافه سازهای مضرابی و کوبه‌ای بود و علاوه بر این سازها، سایر ادوات موسیقی نیز اروپایی بودند.

پس از تکمیل شدن این قطعه به همت سازمان هلندی «شونك» که سازمان فرهنگی در شهر هرلن هلند است کمک کرد تا دو اجرای متفاوت در این کشور داشته باشیم. در ادامه همکاری با این سازمان پروژه پردیس را نخست به شکل آموزشی ارائه کردم، به این ترتیب که پروژه آموزشی هنرجویان ترکیبی از ارکستر سازهای ایرانی و اروپایی بود و باید قطعاتی را با این ترکیب می‌ساختند.» اگرچه این ارکستر در ابتدا جنبه آموزشی داشت اما آثاری نوشته می‌شد که قابلیت اجراهای حرفه‌ای را در دل خود داشت و به این ترتیب بود که اجراهای گروه موسیقی پردیس اول در هلند و بعد در اروپا آغاز شد و حالا هم این ارکستر با آواز سالار عقیلی در تهران روی صحنه رفت.

این گروه از نوازندگان و خوانندگان ملل مختلف تشکیل شده است. موسیقیدانان براساس توانایی و کیفیت کارشان انتخاب می‌شوند و محدودیتی برای همنوایی سازهای مختلف آکوستیک کلاسیک تمام جهان در پردیس وجود ندارد. نام «پردیس» به این جهت برای این پروژه انتخاب شده است، که در زبان‌های مختلف غربی نیز با کمی اختلاف در گویش، یک معنا دارد.

  • شهر آزادگان

در شب اول اجرا عقیلی قطعه‌ای با نام «شهر آزادگان» خواند: «سیاوش منم نه از پریزادگان، از ایرانم از شهر آزادگان».

  • روزنامه بهار

برگزاری کنسرت سالار عقیلی با اجرای ارکستر مجلسی تهران

melodymag

كنسرت سالار عقيلي به آهنگسازي حميد متبسم با اجراي اركستر مجلسي تهران به رهبري برديا كيارس در تهران برگزار می‌شود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی این برنامه در روزهای پنج شنبه ۷ و جمعه ۸ شهريور ماه ۹۲ در برج ميلاد تهران در ساعت‌های ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ با قيمت بلیت: ۳۰ الی ۹۰ تومان به روی صحنه می‌رود.

در این کنسرت هنرمندان و نوازندگانی چون رهبر: برديا کيارس، ويولن اول: پدرام فريوسفي / کنسرت مايستر، تينا جامه گرمي، امين غفاري، مهوش عسگري، سروين حزين، امير عظيمي، ويولن دوم: علي جعفري پويان / مايستر ويولن دوم، شاهرخ قائم مقام، پريسا پيرزاده، آرش اسد نژاد، فرمهر بيگلو ،آوا شادمانی، آلتو: سهراب برهمندي / مايستر آلتو، پژمان اختياري، دانيال جورابچي، کيميا حسابي، لعيا اعتمادي، ويولن سل: مجيد اسماعيلي / مايستر ويولن سل: آتنا اشتياقي، نگار نوراد، ماکان خوي نژاد، کنترباس: پورنگ پورشيرازي/ مايستر کنترباس: پروانه انارکي، انوشا مصطفايي، فلوت: شهرام ركوعي، كلارينت: سايوري شفيعي، ابوا: آرين قيطاسي، مدير هنري ارکستر مجلسي تهران:کاوه کاتب، سنتور: پويا سرايي، تار: امير پويان بيگلر، پديده اهرار نژاد، بم تار: آوا ايوبي، جلال امير پورسعيد، دف، تمبك و سازهاي كوبه اي: مجيد وطنيان، سينا خشك بيجاري، افشين بابايي و بربط: نوشين پاسدار، بهناز بهنام نيا همکاری دارند.

علاقمندان می‌توانند بلیت این برنامه را از سایت ایران کنسرت خریداری کنند. کنسرت سالار عقیلی در روزهای پنج‌شنبه ۷ و جمعه ۸ شهریور ماه در برج میلاد برگزار می‌شود.

موسیقی درمانی، علاج روزهای بی‌حوصلگی

melodymag

موسیقی می تواند عواطف و احساسات ما را تحت تاثیر قرار دهد. هر شخصی که با گوش دادن به یک موسیقی غم انگیز اشک از چشمانش سرازیر شده، می داند که نت های ساده چه قدرت باشکوهی دارند.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از افکارنیوز، محققان دانشگاه مک گیل در مونترال کانادا به این نتیجه رسیده اند که شنیدن یک موسیقی دلخواه و لذتبخش سبب آزاد شدن یک ترکیب مفید شیمیایی به نام دوپامین در بدن می شود

موسیقی می تواند عواطف و احساسات ما را تحت تاثیر قرار دهد. هر شخصی که با گوش دادن به یک موسیقی غم انگیز اشک از چشمانش سرازیر شده، می داند که نت های ساده چه قدرت باشکوهی دارند.

در حال حاضر تحقیقات پژوهشگران نشان می دهد که واقعا موسیقی می تواند خلق و خوی ما را تغییر دهد و حتی به افزایش تمرکز کمک کند. در اینجا می خواهیم درباره مزایای گوش سپردن به موسیقی بیشتر بدانیم تا بفهمیم کدام موسیقی در طی کردن روند بیماری ها به ما کمک می کند و در کاهش استرس ها نقش موثرتری دارد.

  • مغز ما موسیقی را می شناسد

گوش دادن به موسیقی روی بخشی از مغز تاثیر می گذارد. تحقیقات مختلف نشان می دهد این بخش از مغز جایی است که وظیفه کنترل حافظه و بینایی را برعهده دارد و به موسیقی واکنش نشان می دهد. در واقع همه قسمت های بدن ما نسبت به موسیقی واکنش های مختلفی دارد و البته در این میان مغز ما بیشتر تحت تاثیر قرار می گیرد.

یکی از تازه ترین پژوهش ها در کشور کانادا ثابت می کند که ارتباط مستقیمی بین موسیقی و بخشی از مغز وجود دارد که به فعالیت های لذتبخش زندگی پاسخ می دهد. به همین دلیل است که بعد از شنیدن یک موسیقی زیبا دوست داریم آن را باز هم بشنویم.

  • دوپامین چه می کند؟

همه افراد در مورد انتخاب موسیقی دلخواهشان سلیقه یکسانی ندارند. ممکن است شخصی دلش بخواهد سمفونی های موزارت و بتهوون را بشنود و دیگری به موسیقی پاپ یا راک علاقمند باشد. به هر حال فرقی نمی کند که شما جزو کدام گروه از دوستداران موسیقی هستید. یکی از تازه ترین مطالعات که امسال در یک مجله پزشکی به چاپ رسیده نشان می دهد که گوش سپردن به موسیقی دلخواه اخلاق بد شما را از بین می برد و باعث می شود سرزنده و خوش اخلاق تر شوید.

محققان دانشگاه مک گیل در مونترال کانادا به این نتیجه رسیده اند که شنیدن هر نوع موسیقی دلخواه و لذتبخش سبب آزاد شدن یک ترکیب شیمیایی به نام دوپامین می شودکه این ترکیب احساس خوبی را در شما ایجاد می کند.

مغز انسان بسیار پیچیده است و عوامل زیادی احساسات و رضایت ما را تحت تاثیر قرار می دهند اما نتایج این تحقیقات نشان می دهد که دوپامین تولیدشه بر اثر گوش سپردن به موسیقی با خلق و خوی ما در ارتباط است. به همین دلیل است که بعضی از افراد بعد از یک روز سخت کاری به سراغ دستگاه پخش موسیقی می روند یا گروهی دیگر ترافیک خسته کننده را با یک آهنگ زیبا تحمل پذیرتر می کنند.

  • موسیقی برای سلامت روح و روان

موسیقی می تواند یک درمان مثبت و موثر برای افرادی باشد که از مشکلات روحی و روانی رنج می برند. برای این کار می توان از نواختن موسیقی یا گوش دادن به نغمه های آرامش بخش استفاده کرد. فردی که در غم و اندوه غرق شده با نواختن موسیقی احساساتش را بیرون می ریزد، عواطفی که ممکن است از طریق کلمات قادر به بیانشان نباشد. علاوه بر این، موسیقی می تواند خاطراتی مدفون شده را بیدار کند یا واکنش های احساسی را برانگیزد.

  • استرس را از خود دور کنید

وقتی احساس می کنید مضطرب هستید یا استرس دارید به موسیقی پناه ببرید چون به طور شگفت انگیزی شما را آرام می کند. براساس تحقیقات دانشمندان در حدود یک سوم افرادی که با هدفون و دستگاه های کوچک، موسیقی گوش می دهند هدفشان این است که از استرس های روزانه راحت شوند و یک چهارم بر این باورند که گوش دادن به موسیقی در طول مسیر رسیدن به محل کار سبب می شود تا در محیط کاری استرس کمتری داشته باشند. بنابراین هر وقت احساس کردید در بین فشارهای روزمره گرفتار شده اید، چند دقیقه وقت بگذارید و به موسیقی دلخواه تان گوش دهید تا اثرات مثبت آن را ببینید.

  • بیمارانی که درمان می شوند

موسیقی برای افراد مبتلا به بیماری های مزمنی مانند مشکلات قلبی، سرطان و ناراحتی های تنفسی هم اثرات مثبت و قابل توجهی به همراه دارد. آزمایشات متعدد نشان می دهندکه موسیقی می تواند فشار خون را پایین بیاورد و ضربان قلب را متعادل سازد. بدین ترتیب درد کاهش می یابد و تشویش و نگرانی های ناشی از بیماری کمتر می شود. در نتیجه کیفیت زندگی فرد بیمار بهبود می یابد. موسیقی می تواندب رای این افراد به طور باورنکردنی مفید باشد و بیماران بستری را به زندگی امیدوارتر کند.

  • کدام موسیقی بهتر است؟

شاید پیش خودتان فکر کنید کدام موسیقی برای بهتر شدن خلق و خوی شما بهتر است و به بهبود شرایط روحی کمک می کند؟ چنین مواقعی موسیقی های آرام بخش انتخاب خوبی هستند اما متخصصان بر این باورنند که انتخاب موسیقی مناسب به سلیقه و تجربیات هر فرد وابسته است.

اگر شخصی در تمام دوران زندگی با موسیقی پاپ بزرگ شده شاید گوش دادن به سبک کلاسیک برایش جالب نباشد و البته بعضی از افراد هم اصلا نمی توانند آهنگ های پاپ را تحمل کنند. گاهی اوقات هم یک آهنگ شما را به خاطرات دوست داشتنی قدیمی وصل می کند و با یادآوری گذشته احساس خوبی به دست می آورید. با این وجود یک قانون کلی می گوید اگر می خواهید آرامش بیشتر داشته باشید آهنگ هایی را انتخاب کنید که ریتم آرامتری دارند.

  • سرعت دویدن را بیشتر کنید

اگر به ورزش علاقه دارید یا صبح ها هنگام تمرینات بدنسازی کمی می دوید، یادتان باشد که موسیقی به شما کمک می کند سریع تر بدوید. تحقیقی که در این زمینه از سوی دانشگاه برونل در غرب لندن انجامشده حاکی از این است که موسیقی می تواند طاقت و توان شما را تا ۱۵ درصد افزایش دهد و بدین ترتیب به شما کمک می کند تا ضمن ورزش و هنگام تمرینات بدنی کمتر خسته شوید. علاوه بر این موسیقی انرژی شما را افزایش می دهد و درصد کارایی تان را بالا می برد.

بهتر است هنگام دویدن به سراغ آهنگ های ضرب دار بروید و آن را با قدم هایتان تنظیم کنید. تصور کنید که این موسیقی یک نوع مترونوم است که قدم های شما را هماهنگ می کند. در نتیجه می توانید مسافت های طولانی را راحت تر طی کنید. اگر در باشگاه یا خانه با تردمیل ورزش می کنید، هنگام دویدن روی دستگاه موسیقی را فراموش نکنید.

استاد جلیل شهناز در ۹۲ سالگی دار فانی را وداع گفت

melodymag

استاد «جليل شهناز» ازبازماندگان  نسل بزرگان موسیقی سنتی ایران بامداد امروز دوشنبه ۲۷ خرداد دارفانی را وداع گفت.

به گزارش مجله موسیقی ملودی استاد «جليل شهناز» پيشكسوت موسيقی و نوازنده تار صبح امروز دوشنبه ۲۷ خرداد در سن ۹۲ سالگی در بيمارستان آراد تهران درگذشت.

این چهره‌ی ماندگار عرصه موسيقی اصيل ايرانی و از نوازندگان پيشكسوت تار در سال ۱۳۰۰ زاده شده بود.
melodymag

وی از كودكی علاقه‌مند موسيقی ايرانی بود و نواختن تار را نزد عبدالحسين شهنازی و برادر بزرگ خود حسين شهناز به خوبی آغاز كرد و با پشتكار زياد و استعداد شگرف توانست در سنين جوانی از نوازندگان خوب اصفهان شود.

استاد جلیل شهناز در جوانی با حسن كسايی آشنا شد كه اين آشنايی آغاز همكاری بلندمدت با وی بود.
melodymag

اين استاد پيشكسوت از سال ۱۳۲۴ كه در تهران سكونت يافت همكاری خود را با راديو آغاز كرد و در طول عمر حرفه‌ای خود با هنرمندان ارجمند موسيقی ايرانی همچون فرامرز پايور، حبيب الله بديعی، پرويز ياحقی، همايون خرم، علی تجويدی، منصور صارمی، رضا ورزنده، امير ناصر افتتاح، جهانگير ملك، اسدالله ملك، حسن كسايی، محمد موسوی، تاج اصفهانی، اديب خوانساری، محمودی خوانساری، عبدالوهاب شهيدی، اكبر گلپايگانی، حسين خواجه اميری(ايرج) و محمدرضا شجريان همكاری داشته‌است.

وی در سال ۸۳ به عنوان چهره ماندگار هنر و موسيقی برگزيده شد و همچنين در ۲۷ تير سال ۱۳۸۳، مدرك درجه يك هنری (معادل دكترا) برای تجليل از يك عمر فعاليت هنری را دريافت كرد.

جليل شهناز، علاوه بر نواختن تار كه ساز اختصاصی او بود با نواختن ويولون، سنتور و تمبك نيز آشنايی داشت و معروف است كه او در شيوه نوازندگی می‌تواند با ساز خود علاوه بر نواختن، آواز هم بخواند.

سالارعقیلی: عشق در کار موسیقی را از استاد «حافظی» بیاموزیم

melodymag

مراسم یادبود استاد فریدون حافظی با حضور هنرمندان در مسجد الرضا برگزار شد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی سالار عقیلی در حاشیه‌ی این مراسم که عصر ۲۲ خرداد ماه برگزار شد در گفت‌وگویی با ایسنا گفت: به جامعه هنری، ضایعه‌ی درگذشت استاد فریدون حافظی یکی از گنجینه‌های موسیقی مملکت‌مان را تسلیت می‌گویم، متاسفانه پارسال و امسال، ما چند تن از هنرمندان بزرگ مملکت را از دست دادیم.

وی ادامه داد: من با خانواده مرحوم حافظی خیلی نزدیک بودم و خاطرات زیادی با ایشان دارم، چون تقریبا هر سال عید نوروز را با هم بودیم، مخصوصا سه چهار سال اخیر را که با هم به سفر رفتیم.

عقیلی با اشاره به درگذشت فریدون حافظی گفت: من افتخار داشتم که حدود پنج، شش اثر از ایشان را بخوانم و چند تا از این آثار را با ارکستر ملی ایران با رهبری فرهاد فخرالدینی اجرا کنم البته برخی هم هنوز منتشر نشده زیرا به تازگی کار ضبط و تنظیم آن تمام شده است.

وی ادامه داد: به هر حال این هم افتخاری برای من بود. در آینده‌ای نزدیک یکی دو اثر منتشر خواهد شد و متاسفم که استاد حافظی نیستند که این کنسرت را ببینند.

سالار عقیلی در بخش دیگری از سخنانش با اشاره به ویژگی‌های استادحافظی گفت: ایشان نمونه بارز شخصیت، معرفت بودند و هرچه از شخصیت ایشان بگویم کم گفته‌ام. آنچه برای من درس بزرگی بود، این بود که تا آخرین نفس، حتی در بستر بیماری هم دست از هنر بر نداشتند و کار می‌کردند. حدود چهار پنج هفته گذشته بود که با من تماس گرفتند و گفتند کار جدیدی برایت ساختم، بیا تا آن را با هم کار کنیم. برای من خیلی جالب بود که ایشان در بستر بیماری دوباره یک کار جدیدی برای من ساختند ولی متاسفانه عجل مهلت نداد که آن کار را انجام دهیم.

وی ادامه داد: این کار باید برای دیگر هنرمندان که زود کنار می‌کشند، درس باشد که استاد تا آخرین نفسشان حتی در بستر بیماری هم ساز زدند و دست از کار نکشیدند و این برای ما درسی عبرتی است که باید عشق را در کار موسیقی و هنر از ایشان آموخت.

محمد سریر دیگر هنرمند موسیقی هم در گفت‌و گو با ایسنا در حاشیه‌ی مراسم یادبود فریدون حافظی، گفت: استاد حافظی از اساتید حلقه‌های گذشته موسیقی ملی ایران بودند و اتفاقا یک هفته قبل از این اتفاق در خدمتشان بودم.

وی ادامه داد: انتظار نداشتم ایشان را از دست بدهیم. آن روحیه بسیار خوب و توانایی‌های بسیار ارزشمند در حوزه موسیقی ملی ما، همیشه در خاطره‌ها خواهد ماند و ما سعی می کنیم که این روحیه را به جوانان دیگر منتقل کنیم.

به گزارش ایسنا، در مراسم یادبود فریدون حافظی که در مسجد الرضا(ع) برگزار شد، فرهنگ شریف، محمد اسماعیلی، کیخسرو پور ناظری ، مژگان شجریان ، پوری بنایی و …. حضور داشتند.

حمایت جمعی از هنرمندان موسیقی کشور از دکتر روحانی

melodymag

جمعی از هنرمندان و دست اندرکاران موسیقی كشور از حسن روحانی نامزد یازدهمین دوره انتخابات ریاست جمهوری با امضاء نامه‌ای حمایت کردند

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از ایلنا متن این بیانیه به شرح زير است:

امضاکنندگان این نامه به عنوان جمعی از دست اندرکاران حوزه هنر موسیقی، بنا بر وظیفه‌ای که در راه اعتلای آینده کشور عزیز ایران به ویژه در حوزه فرهنگ، هنر و موسیقی احساس می‌کنند و با توجه به عملکرد و نگرش فرهنگی پیشین دیگر کاندیدا‌ها و سیاست‌های دولت‌های گذشته در عرصه هنر- ضمن احترام به دیگر کاندیداها- و تقدیر از زحمات بزرگانی چون سید محمد خاتمی و محمدرضا عارف، رای خود را به ادامه راه اصلاحات و به تبع آن آقای دکتر حسن روحانی خواهند داد.

شهرام ناظری – مسعود شعاری- حسام الدین سراج –  بهداد بابایی – فرخ زاد لایق – محمد معتمدی – کیوان فرزین – کیاوش صاحب نسق – عبدالحسین مختاباد –  نوید افقه – فردین خلعتبری – پوریا اخواص – بهرنگ تنکابنی – آرش فرهنگ فر – سامان احتشامی – سامر حبیبی – آوا مشکاتیان – رامین صدیقی – آروین صداقت کیش- مهدی قاسمی- هومن جاوید – سیاوش برهانی – روشنک نوری – سحر لطفی – سیاوش لطفی- حسام گرشاسبی – نشاط نوذری – شهرزاد بهشتیان – ایمان پاکنهاد – مهدی میرمحمدی – الهام پاوه‌نژاد – محمد موسوی (نشر ماهور) – محمدعلی چاوشی (نشر مشکات) – جواد حق بین (نشر آوای جنوب) – بابک چمن آرا (نشر آوا خورشید)

دکتر داریوش صفوت؛ مرکبی از دانش و اخلاق

melodymag

به مناسبت چهلمین روز (هشت خردادماه ۹۲) درگذشت دکتر «داریوش صفوت» استاد موسیقی ایرانی:

  • پیشینه تاریخی :

به نقل از کتاب« خواجه‌ی تاج‌دار » نوشته ژان کوره‌ی فرانسوی : میرزا مهدی استرآبادی در زمان خود نقش موثری در تاریخ ایران داشته است. او با نوآوری در شیوه‌ی آموزش سمعی- بصری، خواندن و نوشتن را به نادر شاه آموخته است. میرزا مهدی استرآبادی خود از نوادگان خواجه نصرالدین طوسی است؛ و اگر شجره نامه‌ی او را تا دوران معاصر دنبال کنیم به داریوش صفوت فرزند بزرگ علی اصغر صفوت می‌رسیم.
داریوش صفوت در هفتم آذرماه ۱۳۰۷ در شیراز متولد شد. خاندان صفوت به گواه تاریخ در تمامی نسل‌ها، افرادی تحصیل کرده و تاثیرگذار در فرهنگ و تاریخ ایران زمین بوده‌اند و آنچه در این خاندان به صورت یک نشان ویژه به دور از قدرت‌ها، عزلت‌ها، جنگ‌ها، قیام‌ها و … همیشه به چشم خورده است؛ هنر و به ویژه هنر موسیقی بوده است.
میرزا آقاخان (پدر بزرگ داریوش صفوت) با دسترسی به استادانی هم‌چون آقای محمد صادق خان سرور الملک و سماع حضور به موسیقی را از سرچشمه نوشید و بعد از او فرزندش علی اصغر خان با تلمذ نزد درویش‌خان ، میرزا عبدالله و دوستی و معاشرت با موسیقی‌دانان بزرگ آن دوره ایران؛ مثل مهدی صلحی (منتظم الحکما) حبیب سعاعی، حسین‌خان هنگ آفرین و نوازندگانی مثل عبدالحسین خان شهنازی(پدر علی اکبر خان شهنازی) و رضا محجوبی (پدر مرتضی محجوبی) نوای اصیل به معنای واقعی کلمه را در خانواده به عضوی همیشگی و پایدار تبدیل کرد. این سرچشمه و تاثیر انکارناپذیر موسیقی واقعی بر فکر و روح، ما را به مقصدی می‌رساند که شوربختانه اکنون چهل روز از درگذشتش می‌گذرد.
خاطرات دکتر داریوش صفوت از نوازندگی‌های رضا محجوبی در منزل پدرش (علی اصغر خان صفوت) بیانگر همین واقعیت است که او در خانه‌ای متولد شد و رشد کرد که نغمه‌هایی از بهترین نوع موسیقی اصیل آن زمان همیشه در پرواز بود. داریوش با نوای سه تار پدرش به خواب می‌رفت و باحرکت آرشه ویلون او برمی‌خاست.

  • دوران نوجوانی و جوانی :

دکتر صفوت تعلیم سه تار را نزد پدر (علی اضغر صفوت) آغاز کرد و به دلیل حشر و نشر پدرش با اهالی هنر، از جمله حبیب سعاعی در ۱۶ سالگی (سال ۱۳۲۳) نزد وی رفت و سنتور را نزدش آموخت.
از سال ۱۳۲۶ تا سال ۱۳۳۶ به تکمیل نوازندگی سه تار و سنتور نزد ابولحسن صبا اقدام نمود به نحوی که بعدها صبا در جایی از وی به عنوان یکی از بهترین شاگردان خود یاد کرد؛ که درکی دقیق و ظریف از موسیقی ایرانی دارد.

melodymag

  • تحصیل و تدریس :

داریوش صفوت تحصیلات متوسطه خود را در دارالفنون با دوست صحیح‌اش «فریدون مشیری» و در دبیرستان تازه تاسیس داراریی با دوست تمرین‌های موسیقی‌اش «حسین دهلوی» به پایان رسانید و همین امر باعث شد که اغلب با خنده بگوید: در سن ۱۸ سالگی ، شدیم کارمند وزارت دراریی و پشت میز نشستیم. در سال ۱۳۲۳ او به اخذ درجه لیسانس حقوق از دانشکده حقوق دانشگاه تهران نائل آمده در اواخر سال ۱۳۳۹ برای تدریس در مرکز مطالعات موسیقی شرقی در انستیتو موسیقی شناسی سوربن به فرانسه رفت. در سال ۱۳۴۴ از دانشکده حقوق دانشگاه پاریس، دکترا در حقوق بین الملل گرفت و در همین سال به ایران بازگشت و از سال ۱۳۴۴ تا ۱۳۴۸ به تحقیق در ردیف موسیقی سنتی ایران و تکمیل سه تار در محضر حاج آقا محمد ایرانی مجرد اشتغال ورزید.
دکتر صفوت از سال ۱۳۳۸ به تدریس در زمینه¬های نوازندگی سنتور و سه تار، ردیف موسیقی ایرانی، آکوستیک موسیقی، تاریخ موسیقی ایرانی، شناخت موسیقی، آشنایی با موسیقی شرقی، فلسفه موسیقی ایرانی، تجزیه و تحلیل موسیقی ایرانی ، موسیقی و اسلام، بررسی رسالت کهن موسیقی ایران و …. پرداخت.

  • فعالیت‌ها :

داریوش صفوت در سال ۱۳۴۷ مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ایران وابسته به سازمان رادیو و تلوزیون وقت را بنیان نهاد و تا سال ۱۳۵۹ مدیریت آن را بر عهده داشت. این مرکز در گسترش موسیقی اصیل ایران و پرورش موسیقی دانان جوان سهم به سزایی داشته است. از جمله ویژگی‌های این مرکز، این بود که شاگردان حقوق می‌گرفتند تا از بزرگان موسیقی ردیف و نوازندگی بیاموزند. شاگردانی که بعدها هر کدامشان برای خود در جامعه موسیقی افرادی صاحب‌نام شدند. نام‌هایی چون : محمد رضا لطفی، پرویز مشکاتیان، حسین علیزاده، داریوش طلایی، داودگنجه‌ای، جلال ذوالفنون، مجید کیانی، محمد رضا شجریان، علی اکبر شکارچی، محمد علی کیانی‌نژاد، داریوش پیر نیاکان، مرحوم نورالدین رضوی سروستانی و …. از جمله افرادی بودند که زیر نظر دکتر صفوت و بزرگانی چون سعید هرمزی، فروتن، دوامی، شهنازی، بهاری و …. هم درس موسیقی آموختند و هم درس زندگی هنری. او هم چنین کنسرت‌های متعددی را در نقاط مختلف جهان اجرا کرده است.
دکتر داریوش صفوت با بیش از پنجاه سال تجربه فعالیت‌های اداری و اجتماعی معتقد بود که احکام، تقدیرنامه‌ها، نشان‌ها و …. بیانگر واقعی فعالیت‌های یک انسان در جامعه امروز نیست. برای اثبات این مدعا با لبخندی که در پشت آن یک طنز اجتماعی نهفته، در جایی گفته بود: در دهه شصت یک حکم از طرف دانشگاه، با عنوان نماینده تام الاختیار دانشگاه تهران در شورای ارزشیابی فیلم وزارت ارشاد ملی به من دادند. که هیچ وقت استفاده نشد و فسخ هم نشد! در قبالش کارهایی انجام شد مثل نظارت چندین ساله روی مرکز حفظ و اشاعه از سال ۶۹ به بعد که هیچ وقت حکمی بابت آن نگرفتم! و کلام آخر ….
حال این قلب آکنده از عشق و ایمان به موسیقی ایرانی از طپش بازایستاده است؛ اما خونی که به واسطه یک عمر خدمت صادقانه او به موسیقی ایرانی در رگ‌های این هنر جریان دارد ، همواره جاری و ساری خواهد بود.
منابع : مجموعه مقالات ویکی¬پدیا، همشهری آنلاین و بی بی سی فارسی.

  • شهرزاد شاه‌کرمی/مجله موسیقی ملودی