همه چیز درباره موسیقی متال؛ پیدایش، زیرشاخه‌ها، گروه‌های مشهور

melodymag

هِوی مِتال زیرگونه‌ای از موسیقی راک است که با جدا شدن شاخه هارد راک از راک آغاز شد. گروه‌ها و نوازندگانی هم‌چون جیمی هنریکس نوازنده توانای گیتار، رونی جیمز دیو و گروه‌هایی همانند لِد زپلین، بِلَک سَبَث، مَنو وار و وَسْپ در گسترش و تشکیل این شاخه موسیقی تأثیر داشتند.
سازهای استفاده شده در این سبک موسیقی به طور عمده گیتار برقی، گیتار بیس و درامز هستند که در شاخه‌های مختلف سازهای دیگر همانند ویولن، ویولن‌سل ,کیبورد و گیتارهای آکوستیک به این مجموعه اضافه می‌شود. پس از گذشت چند سال از تشکیل اولین گروه‌ها در این سبک، متال نه تنها به صورت یک موسیقی قوی بلکه به ساختاری برای بیان عقیده‌های افراد که معمولاً ساختار اعتراضی داشت مبدل شد. متون قوی و تأثیر گذار پینک فلوید اگرچه در آن زمان در سبک متال اجرا نشدند اما پایه گذار مکتب اعتراض در موسیقی بودند که توانست هدف اصیل موسقی بلوز را از ابتدا با گیتارهای سیاه پوستان شنیده می‌شد را زنده کند. پس از ورود این ساختار به موسیقی متال افراد زیادی با مقاصد سیاسی اجتماعی و فرهنگی و مذهبی شروع به نواختن کردند.

موسیقی هوی متال خود به چند شاخه دیگر گسترش یافت که گاه به این مجموعه «موسیقی متال» یا بطور خلاصه «متال» نیز گفته می‌شود. از زیر شاخه‌های این سبک می‌توان از:
• بلک متال (انگلیسی: Black metal)
• کلاسیک متال (انگلیسی: Classic metal)
• دت متال (انگلیسی: Death metal)
• دووم متال (انگلیسی: Doom metal)
• فولک متال (انگلیسی: Folk metal)
• گلم متال (انگلیسی: glam metal)
• گوتیک متال (انگلیسی: Gothic metal)
• گریندکور (انگلیسی: Grindcore)
• اینداستریال متال (انگلیسی: Industrial metal)
• نئو-کلاسیکال متال (انگلیسی: Neo-classical metal)
• نو متال (انگلیسی: Nu metal)
• پاور متال (انگلیسی: Power metal)
• پراگرسیو متال (انگلیسی: Progressive metal)
• اسپید متال (انگلیسی: Speed metal)
• سمفونیک متال (انگلیسی: Symphonic metal)
• ترش متال (انگلیسی: Thrash metal)
• کریستین متال (انگلیسی: Christian Metal)

  • هوی متال

این سبک در اواسط دهه ۷۰ و پس از نفوذ هارد راک موجود در بریتانیا به امریکا شکل گرفت و در واقع همان هارد راک ولی با سلیقه امریکایی بود که در آن‌جا به آن کوردهای سنگین تر و شعرهای اعتراض‌آمیزتر اضافه کردند و سبک جدیدی به نام هوی متال را به وجود آوردند. این سبک ریشه گرفته از بلوز و راک است که در آن بلوز کمرنگ شده و دیگر فراز و نشیب ریتم‌ها در آن از بین رفته ولی همان اثر روانی و حتی قوی‌تر را در شنونده به وجود می‌آورد. در این سبک هم مانند بقیه سبکهای راک گیتار نقش محوری دارد.
از گروههای و خوانندگان موفق این سبک می‌شود به این موارد اشاره کرد:
Ozzy Osbourne – Manowar – Black Sabbath – Motorhead – Iron Maiden – WASP

  • ترش متال

Thrash Metal: این سبک را اصلی‌ترین سبک مشتق از هوی متال می‌دانند. گیتاری پرخاش‌گر، سرعتی، تکنیکی، جوی سنگین که عموماً چیزی ناموزون و فراتر از ملودی می‌نوازد. چیزی که شاید در اوایل کار با Speed Metal یکسان به حساب می‌آمد. اما گروههایی مثل متالیکا و مگادث که جزو بهترین‌های این سبک بودند چیزی فراتر از این را به نمایش گذاشتند که شامل ریفهای قوی گیتار بود.
از گرههای موفق و معروف این سبک می‌شود به موارد زیر اشاره کرد:
Megadeth – Sodom – Slayer – Testament – Sepultura – Pantera – Kreator

  • پاور متال

Power Metal :پاور متال سبکی بسیار ریتمیک و ملودیک و با سرعت نسبتاً بالا در جمع سبک‌های موسیقی متال به شمار می‌آید. از ویژگی‌های این سبک می‌توان به آواز بسیار ملودیک با صدای نسبتاً زیر و شفاف, و در عین حال قوی و قدرتمند، استفاده از گیتار سولو‌های هم‌زمان و به کار بردن Double Bass Drum اشاره نمود. البته گروه‌هایی نیز چون Children of Bodom یا Kalmah موسیقی ملودیک این سبک را با سبک آوازی موسیقی ملودیک دث متال درآمیخته‌اند. فضای این موسیقی عموماً حالتی حماسی و سرشار از انرژی دارد و داستان‌های فانتزی از جمله مهم‌ترین تم‌های مورد علاقه موسیقی‌دانان پاور متال به شمار می‌آید.
Hammerfall- Blind Guardian – Symphony X – Children Of Bodom – Manowar- Iced Earth

  • دوم متال

Doom Metal: سبکی که سهم تکنیک را در آن بسیار بالا می‌دانند. سبکی بسیارآرام، وحشت آور و با یک حس سنگین. از گیتاری سنگین برای القای این حس در این سبک استفاده می‌کنند.دووم متال دارای چند زیر شاخه می‌باشد که از آن جمله می‌توان به : Drone Doom. Funeral Doom. Sludge Doom. Black Doom. Experimental. Death Doom. Traditional Doom. Stoner Doom. Gothic Doom. اشاره کرد. از گروههای و خوانندگان خوب این سبک می‌شود موارد زیر را نام برد:
Morphia – Anathema – Desire – Paradise Lost – My Dying Bride – Dawn of Dreams – Shape Of Despair – Monolithe – Void Of Silence – Khanate – Disembowelment – Unholy – Worship

  • آلترناتیو متال

Alternative Metal: به عقیده بسیاری از کارشناس‌ها Alternative را شاید بتوان مستقل تر از باقی سبکهای متال در نظر گرفت. سبکی که از دل هوی متال که در حقیقت هسته مرکزی موسیقی متال است بیرون آمده‌است. سبکی که همان گیتار هوی متال را دارد اما کمی با خواست عمومی منطبق‌تر است. با توجه به نوع موسیقی که ارائه می‌دهد از سبکهای دیگر متال بیشتر در دید عموم مطبوع واقع می‌شود. سبکی که در بدو ورودش در بردارنده Garage Punk، Funk، Rap، Industrial و چندی دیگر بود. این سبک را به درست یا غلط گاه NEW METAL و یا AGGRO METAL هم نام می‌برند.ریشه اصلی موسیقی Alternative Metal برخلاف سایر سبک‌های اصیل موسیقی متال، در موسیقی Grunge نهفته شده‌است و بدین سبب بسیاری آن را به عنوان یک زیر شاخه از موسیقی اصیل متال نمی‌شناسند.
از گروههای برجسته این سبک می‌شود به موارد زیر اشاره کرد:
Korn – System Of A Down – Tool – Godsmack – Static-X

    melodymag

  • دث متال

Death Metal: سبکی‌ست که از دل Thrash بیرون آمده‌است. دارای موسیقی که سعی بر نشان دادن جنبه‌های مرگ، درد و وحشت از نظام اخلاقی یهودا – مسیحی دارد. موسیقی که اشعار حزن‌انگیز آن با صدای بلند و خشن ادا می‌شود. موسیقی که سرشار از ملودی‌های زیبا و قوی است و از مشخصه‌های آن، سولوهای با تکنیک و سرعت بالاست و همانند بسیاری از شاخه‌های متال به مهارت فراوان در نوازندگی احتیاج دارد. این موسیقی شاید در دید عموم دارای هواداران زیادی نباشد، اما جزو قوی‌ترین سبکهای موسیقی متال به حساب می‌آید. این سبک خود را بی شک مدیون گروه Death می‌داند، به طوری که چاک شلداینر، پایه‌گذار گروه Death را، پدرخواندهٔ دث متال می‌نامند.
دث متال شامل زیر شاخه‌هایی از این قبیل نیز هست : Melodic Death Progressive Death Death/Thrash Old School Death ِGrindcore Gore/Death از گروههای موفق این سبک میتوان به موارد زیر اشاره کرد :
Death – Morbid Angel – Deicide – Six Feet Under – The Crown – Children Of Bodom – Autopsy – Cannibal Corpse

  • اینداستریال متال

Industrial Metal: سبکی که به خاطر وجود ریتمهای سنگین که به صورت مستمر تکرار می‌شوند و Distortion بالا که یادآور کار یک‌نواخت و پرسروصدای ماشینها در محیط صنعتی است Industrial نام گرفته و تلفیقی از موسیقی Electronic و متال است. از گروههای موفق در این زمینه به موارد زیر میتوان اشاره کرد :
Rammstein – Marylin Manson – Rob Zombie / White Zombie – Ministry – Devin Townsend

  • اسپید متال

Speed Metal: سبکی که شاید در اوایل دهه ۸۰ جزو پرطرفدارترین مشتقات Heavy به حساب می‌آمد. سبکی که طبق نامش سرعت اصلی‌ترین خصیصه آن به حساب می‌آید. سوزش و خشونت خاص خودش و حمله‌های سریع و دقیق به گیتار دارد. چیزی که به سرعت با Thrash قرین شد و گروههای بزرگی مثل Metallica، Slayer، Megadeth و Anthrax از آن سود بردند.

  • گوتیک متال

Gothic Metal: سبکی که جو سرد و غم انگیز Goth Rock را با صدای بلند و خشن هوی متال پیوند می‌زند. از ویژگی‌های این سبک می‌توان به استفاده گسترده از صدای زنان و سازهایی چون ویولون, هارپسیکورد و فلوت اشاره کرد. موسیقی گوتیک متال که عموماً در گام‌های مینور ساخته می‌شود فضایی بسیار ملودراماتیک و غمناک دارد. تم‌های عاشقانه و مذهبی و مسائل مربوط به مرگ و پس از مرگ, از موضوعات مورد علاقه موسیقی دان‌های این سبک به شمار می‌آید. در بخش‌های نمایشی این سبک به وفور از عناصر داستان‌های کهن اروپایی مانند جادوگران, خون آشام ها, اژدها و غیره استفاده می‌گردد. از گروه‌های تأثیر گذار در این سبک می‌توان به این موارد اشاره کرد : Tristania – Moonspell – Ashes You Leave – Havayoth – Draconian – The Sins Of Thy Beloved – Nightwish

  • بلک متال

نیازی به توضیح بلک متال دیده نشد. اکثراً این نوع موسیقی را می‌شناسند. بعضی از زیر شاخه‌های بلک متال عبارت‌اند از :
Melodic Black Metal. Depressive And Suicidal Black Metal. Raw Black Metal. Noise Black Metal. Ambient Black Metal. Symphonic Black Metal. Old School Black Metal. از گروه‌های معروف در این زمینه می‌توان به : Mayhem. Dimmu Borgir. Darkthrone. Marduk. Satyricon. Khold. Nargaroth. اشاره کرد.

  • کریستین متال

Christian Metal: این نوع سبک معمولا مختص باور های مذهبی بوده و بیان کننده عقاید مذهب و دین میباشد. این سبک نیز از اواخر دهه ۱۹۷۰ میلادی پدید آمد. از جمله گروه های موفق در این زمینه میتوان به: Petra .Oil .Betrayal .Neon Cross .Saint اشاره کرد.

انتخاب ۱۱نوامبر به‌عنوان روز ملی متال در آمریکا

ronnie-james-dio-00
شبکه تلویزیونی vh1 با اعلام روز ۱۱ نوامبر ۲۰۱۱ (تاریخ ۱۱-۱۱-۱۱) به عنوان «روز ملی متال» در آمریکا، اعلام کرد که برنامه‌های گسترده ای را برای این روز به‌خصوص در نظر گرفته که پخش آن‌ها از اول نوامبر آغاز خواهد شد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی در طی این ۱۱ روز کنسرت‌های زنده ، فیلم‌های سینمایی و مستند، ویدیو کلیپ‌ها و آهنگ‌های گروه‌های بزرگ و تاثیرگذار تاریخ موسیقی متال به‌صورت ۲۴ ساعته از این شبکه روی آنتن خواهد رفت و سریال معروف و جنجالی Metal Evolution نیز هر روز در ساعت ۲۲ به‌مدت یازده روز پخش خواهد شد.
مدیر برنامه‌ریزی شبکه‌ی موسیقایی vh1 در این رابطه گفت: «هیچ شبکه‌ی تلویزیونی به اندازه‌ی ما عاشق موسیقی متال نیست.»
بر اساس این گزارش «بن زویر» افزود: «جشن گرفتن یک‌روز به‌عنوان «روز ملی متال» به ما و هواداران این موسیقی فرصتی را اختصاص می‌دهد که بتوانیم در یک دوره‌ی زمانی خاص، موسیقی را که همیشه یک گام جلوتر از رسانه‌ها حرکت می‌کند مورد بررسی قرار دهیم و با دیدن سریال Metal Evolution از سیر تکامل این موسیقی و ماهیت آن شناخت بیشتری پیدا کنیم. هم‌چنین اختصاص دادن این تاریخ به سبک متال کمک خواهد کرد تا با زندگی افرادی که این نوع موسیقی را به اوج خود رسانده‌اند آشنا شویم.»
به گفته‌ی مدیران این شبکه در یازده روز برگزاری این فستیوال تلویزیونی قرار است هر روز سیر و روند موسیقی گروه‌های پیشرو متال مورد بررسی قرار گیرد که در شب اول، این مساله به گروه معروف و جریان ساز «بلک سبت» اختصاص خواهد داشت و در ادامه نیز گروه‌های دیگری از جمله «متالیکا» مورد تحلیل قرار خواهند گرفت.
در پایان گفتنی‌ است که سریال Metal Evolution سریالی ۱۱ قسمتی به تهیه کنندگی «اسکات مک فادین» و «سم دان» است که در آن به گفته‌ی خودشان سعی کرده‌اند به بررسی حیات موسیقی متال بپردازند و تغییر مسیرهای این نوع موسیقی را از «متال اولیه» به «شاک راک»، «تراش متال» و از آن به «هارد راک»، «پراگرسیو»، «گرانج»، «نیو متال» و «ایندستریال متال» مورد تحلیل قرار دهند.

آلبوم Ænima از گروه موسیقی «تول»

aenima

آلبوم Ænima از گروه موسیقی «تول» (Tool) در ۱۷ سپتامبر ۱۹۹۶ به بازار موسیقی عرضه شد. این آلبوم در سبک‌های «آلترنیتیو متال» و «پراگرسیو متال» تهیه شده و دارای ۱۵ آهنگ به مدت ۷۷ دقیقه است. «آرش خرم» در رابطه با این آلبوم موسیقی، مقاله‌ی مفصلی را برای مجله‌ی موسیقی ملودی نوشته است که آن‌را با هم می‌خوانیم.
آرش خرم: گروه موسیقی «تول» گروهی‌ هستند بی‌بدیل در دنیای هنر که تفکر فلسفی و خط فکری برترشان نه خود آنها بلکه آثارشان را نیز در میان دوستداران هنر و ادبیات و نیز اهل فلسفه و منطق به درجه‌ی اعتبار بالایی رسانده است.آلبوم Ænima از این گروه که در اول اکتبر ۱۹۹۶ منتشر شده دارای ۱۵ ترانه است. این آلبوم به «بیل هیکس» طنزپرداز آمریکایی که دو سال و نیم پیش از انتشار آلبوم به‌دلیل بیماری سرطان لوزالمعده در سن ۳۲ سالگی درگذشت تقدیم شده است. ترانه‌ی عنوان آلبوم نیز از یکی از نظریات «بیل هیکس» مبنی بر به زیر آب رفتن شهر لس‌آنجلس الهام گرفته شده و ترانه‌ی پایانی با جملاتی از وی آغاز می‌شود.
واژه‌ی «انیمیسم» (Animism) به‌معنی جان‌گرایی یا روح باوری برگرفته از کلمه لاتین Anima به معنای نفس یا روح و اعتقاد به وجود روحانی‌ست. این مفهوم برای بار نخست در حدود سال ۱۷۲۰ از سوی روان‌شناس و شیمی‌دان آلمانی «جورج ارنست اشتال» و برای توصیف نظریه‌ی این دانشمند تعریف شد.

tool-band

در اواخر قرن ۱۹ نیز موضوع بحث به‌طور اساسی با مباحث انسان‌شناسی و روابط انسان و خدا در هم آمیخت. در سال ۱۸۷۱ «سر ادوارد برنت تیلور» مردم‌شناس انگلیسی در کتاب خود «تمدن بدوی» تعریف جدیدی از «انیمیسم» ارائه داد و اساس و بنیان اعتقادات اولیه را در مباحث مربوط به آن وارد کرد. براساس این نظریه، تمامی حیوانات و اشیاء دارای روح بوده و کلیه اتفاقات جهان ثمره آن است. در بین زیست‌شناسان و روان‌شناسان «انیمیسم» به دیدگاهی برمی‌گردد که طبق آن ذهن انسان، ماهیتی غیرمادی دارد اما با این‌حال از طریق مغز و سیستم عصبی با بدن دارای کنش و واکنش است. بر اساس یک نظریه‌ی فلسفی «انیمیسم» به‌طور معمول، Pansishism گفته می‌شود که بر طبق این نظریه، تمامی موضوعات و اشیاء در دنیا دارای ماهیت درونی یا روان شناختی هستند.
در رابطه با عنوان آلبوم، حرف E که به شکل Æ در واژه Anima به‌کار رفته با حالتی طنز به واژه Enima (تنقیه) اشاره دارد که در حقیقت کنایه‌ای‌ست از لزوم شست‌وشوی دیدگاه‌ها و اعتقادات جویده نشده‌ای که از والدین، مذهب، سیاست و … در ناخودآگاه ما وجود دارند و از تحقیق و تفکر آزاداندیشانه فردی‌مان حاصل نشده‌اند. اینجاست که انسان، ذهنی روشن، شفاف و پذیرا برای خوداندیشی و بررسی غیرمتعصابانه پیرامون جهان را در اختیار خواهد داشت.Ænima به‌طور دائم به موضوعاتی هم‌چون تغییر، از نو متولد شدن، تخریب و بازسازی، واقع‌بینی و شروعی نو و متفاوت می‌پردازد. نام آلبوم نیز ریشه در روان‌شناسی «کارل گوستاو جانگ» دارد. Ænima تجلی جنس زن در ناخود آگاه مشترک ذهن مرد است. ناخود آگاه مشترک ذهن در روانشناسی «جانگ» قسمتی از ذهن ناخود آگاه انسان است که از زمان تولد در تمام انسان‌ها وجود داشته و ریشه در خاطرات و عقاید و تفکرات اجدادی آنها دارد. Ænima یا «انیموس» یک الگوست که انسان از طریق آن با ناخودآگاه مشترک ذهن، ارتباط برقرار کرده و در درجه‌ی بالاتر آن‌را درک کند، چرا که این الگو در زندگی مشترک مسئولیت خطیری را به‌عهده دارد.

tool-band-02

«ادام جونز» گیتاریست گروه برای طراحی استثنایی و بسیار زیبای کاور آلبوم، نامزد دریافت جایزه‌ی گرمی شد. کاور آلبوم حاوی تصاویر و نوشته‌هایی تفکر برانگیز است که قسمتی از یک یادداشت موجود در آن را به عنوان نمونه در زیر میاوریم و در ادامه به بررسی مختصری در رابطه با آن می‌پردازیم:

«تیموتی لییری» گونه‌ای ژنتیکی را شناسایی کرد که چرخه‌ی حیات‌شان شروع به فعالیت کرده و آنان را «فوتانت» نامید. فوتانت‌ها حاصل یک انتخاب طبیعی هستند تا با پذیرش خطرات از میان مشخصه‌های ژنتیکی‌شان و وفق دادن خود برای اکتشاف آینده، ابقاء و ادامه‌ی حیات را تسهیل کنند. اگر محیط آزادی فراهم نکنیم تا پیدایش‌های مثبت این‌چنینی شناسایی شده، در آن فعالیت کنند و از آگاهی و نوع باارزش جدا نشود، ما از سرمایه‌های نژادی حیات بخش محروم خواهیم شد.
هر زمان دانشمند، فیلسوف، هنرپیشه یا ورزشکاری نگرش ما را به زمینه‌ی جدیدی جلب می‌کند نوع آدمی پیشرفت می‌کند.‌ مراسم ساحری شیوه‌ای از ریاضت‌ها و تمرین‌هایی است در جهت فعال کردن بخشی از ذهن که ممکن است به طور طبیعی هرگز استفاده نشود. جادوگر حقیقی هرگز در مراسم پرستش جانش را فدا نکرده، خون بز ننوشیده یا نقشی از دیگر افسانه‌های پرستش را ایفا نکرده است. این گونه رفتارها مربوط به ایمان آورندگان متحجر، متعصب و روانی است که که شما هر روز در تلویزیون می‌بینید. با رهاکردن بمب‌ها بر سر مردم آنها را با نام خدا می‌کشند. گمان‌ها خطرناکند اما اعتقادات کارکرد ذهن را متوقف می‌کنند و ذهن بدون کارکرد همانند بالینی مرده است، پس در هیچ ایمان آورید.

به‌دلیل نبود یا کمبود دانش و اطلاعات، در بسیاری از مواقع ما از مفهوم اصلی فاصله می‌گیریم. بنابراین برای درک عمیق‌تر مسائل، نیاز به تفکر دقیق و به‌دور از هرگونه تعصب داریم تا بتوانیم به جان کلام نزدیک‌تر شویم . در اینجا دو واژه وجود دارد: نخست: گمان؛ به معنی شک، تردید و عدم اطمینان. دوم: اعتقاد؛ به معنی اطمینان کامل و باور مسلم به‌دور از هرگونه شک و تردید.

tool-band-01

با طرح یک سوال وارد موضوع میشویم: هنگامی‌که شخصی به چیزی معتقد باشد آیا می‌تواند به‌ آن شک کرده و آزادانه و به‌دور از تعصب درباره آن تفکر کند ؟ حال، خود را قضاوت کنید. آیا خود شما قادر به چنین کاری هستید !؟ منظور از متوقف شدن کارکرد ذهن، اعتقاد کامل و در نتیجه، عدم توانایی در شک، تفکر و تعقل پیرامون مساله مربوطه است. اما در ایمان آوردن به هیچ، از صنعت ادبی جالبی استفاده شده است. وقتی صحبت از ایمان به‌میان می‌آید، باید چیزی وجود داشته باشد تا به آن ایمان آورده شود که ما آن را X می‌نامیم. در واقع با این تعریف، جمله به این شکل درمی‌آید: «به X ایمان آورید.» ولی وقتی پای هیچ به میان می‌آید مساله از این جهت بغرنج می‌شود که ایمان به هیچ اساسن چه معنایی می‌تواند در پس پرده داشته باشد؟ «ایمان» و «هیچ» از دو جنس منتاقض بوده و از لحاظ ساختار و مفهوم به‌طور کامل باهم متفاوت هستند که در اصطلاح فلسفی، به آن ضد و نقیض گویند. «ایمان» بر پایه بنیادها و ساختارهایی استوار است که انسان در ذهن خود می‌سازد. اصرار بیشتر بر لزوم درستی و ضعیف‌تر شدن امکان تردید ایمان را قوی‌تر و راسخ تر جلوه می‌دهد. اما «هیچ» بر پایه و اساسی خاص استوار نیست (یا حداقل پایه‌های سیمانی ندارد!) در نتیجه، گرفتار بنیادهای «تعریف شده»‌ نبوده و توانایی تفکر و کاوش حقیقت را داراست. با اثبات منطقی یک موضوع، تفکر پوسیده قبلی را دور ریخته و حقیقت جدید را می‌پذیرد.
البته این نکته قابل تامل است که هر چیزی را به آسانی نمی‌توان به عنوان حقیقت قبول کرد. قبول یک چیز به عنوان حقیقت مستلزم تفکر عمیق، بررسی و مکاشفه است تا از نظر فلسفی و منطقی به اثبات برسد. هم‌چنین لازم به یادآوری است فردی که به هیچ، ایمان می‌آورد با شخصی که عقاید سرسری و لحظه‌ای دارد متفاوت است. حال بیندیشید چرا گروه «هیچ» و «ایمان» را که به‌طور کامل متضاد هستند در کنار هم می‌آورد. در پایان شما را به گوش فرا دادن به Ænima و تفکر در آن دعوت می‌کنم. امید است در کنار لذت صمعی، پرتوهای روشن نیز به ذهن‌مان بتاباند.

  • آرش خرم / مجله‌ی موسیقی ملودی

سوگواری برای رونی جیمز دیو

ronnie-james-dio-00

در هفته‌ای که گذشت رونی جیمز، معروف به «دی‌یو» (کلمه‌ی ایتایایی در معنای خداوند) که در واقع «رولند جیمز پاداونا» نام داشت در اثر پیامدهای بیماری سرطان معده درگذشت.

رونی جیمز، این خواننده‌ی افسانه‌ای موسیقی متال که از او به عنوال «پدر هوی متال» یاد می‌کنند، با وجود آن که در اثر این بیماری مهلک ناتوان و رنجور شده بود، تا آخرین لحظه صحنه را ترک نکرد.

پس از هفتمین جلسه‌ی شیمی درمانی، وقتی مجبور شد در اثر پیامدهای شیمی درمانی کنسرت تابستانی خود را لغو کند، به طرفدارانش نوشت: «وندی، پزشکانم و من تلاش زیادی کردیم تا این کنسرت برگزار شود. اما حالا که کنسرت را لغو کردیم، ما به هیچ‌وجه این شکست را قبول نمی‌کنیم و در اولین فرصت کنسرت‌های دیگری برگزار خواهیم کرد با موسیقی بیشتر و بهتر، پر از شور زندگی و جادو.»

با این حال یکشنبه‌ی گذشته سرطان بالاخره پیروز شد و این هنرمند بزرگ را با خود برد. وندی، همسر رونی جیمز در تارنمای «رونی‌جیمز، دی‌یو دات کام» rooniejamesdio.com خبر داد: «قلب من شکست. رونی، این شاعر قرون وسطایی درگذشت.»

رونی جیمز به شاعر قرون وسطایی اشتهار داشت و ژست او روی صحنه که به شاخ شیطان می‌مانست زبانزد علاقمندان موسیقی متال بود. در فیس بوک هزاران نفر از طرفداران موسیقی ِ رونی جیمز در یک عزاداری عمومی اما مجازی نظر و عواطف‌شان را نسبت به خواننده‌ی محبوب‌شان بیان می‌کنند.

رونی جیمز، دی‌یو دهم جولای ۱۹۴۲ دربریتانیا متولد شد. در پانزده‌سالگی یک گروه موسیقی تشکیل داد و در سال ۱۹۷۵، پس از آن که به گیتاریست معروف ریچی بلکمور پیوست، به ستاره‌ی موسیقی متال تبدیل شد. در سال ۱۹۸۰ در گروه بلک‌سبت شروع به خواندن کرد، به قله‌ی شهرت دست یافت و موسیقی او ماندگار شد.

ronnie-james-dio-05

رونی جیمز صدایی قوی و تأثیرگذار داشت. او در گروه «دیو» هم که در واقع ادامه‌ی «بلک‌سبت» بود توانست بدرخشد. جی جی فرنچ، گیتاریست گروه در صفحه‌ی فیس بوک ِ رونی جیمز می‌نویسد: «رونی جیمز بهترین صدا را برای هوی متال داشت و قلبش هم برای هوی متال می‌تپید.» جی جی فرنچ از سال ۱۹۸۳ با رونی جیمز همکاری کرده بود و با او بارها روی صحنه‌ی موسیقی متال ظاهر شده بود. این دوست قدیمی اعتقاد دارد که رونی جیمز مهربان‌ترین و شریف‌ترین انسانی بود که آدم حتی می‌تواند فکرش را بکند.

از نوشته‌های طرفداران موسیقی و صدای رونی جیمز در فیس بوک مشخص می‌شود که هوی متال برخلاف آنچه که عده‌ای گمان می‌کنند، فقط سر و صداهای بلند و بی‌معنی نیست. این نوع موسیقی از نظر عاطفی می‌تواند بسیاری از انسان‌ها را تحت تأثیر قرار دهد. یکی از طرفداران رونی جیمز در فیس بوک نوشته است: «موسیقی و صدای تو زندگی مرا تغییر داد.» و طرفدار دیگری نوشته است: «دی‌یو تو روح موسیقی متال بودی. بدون تو، موسیقی متال هم بی‌روح است.»

روز دوشنبه (۱۷ می) گروه «کیس» در ژنو کنسرت راک برگزار کرده بودند. خواننده‌ی این گروه، پاول استنلی از روی صحنه تماشاگران را مخاطب قرار داد و از آنها خواست که یاد و خاطره‌ی رونی جیمز را گرامی بدارند. البته نه با سکوت، بلکه با فریادهایی چنان بلند که حتی رونی جیمز هم در آسمان بتواند این فریادها را بشنود.

رونی جیمز در نوامبر ۲۰۰۹ به سرطان معده مبتلا شد، ۶۷ سال زندگی کرد و در ۱۶ می ۲۰۱۰ درگذشت.