مجله فرهنگی، هنری
[imagebrowser id=187]
چهارمین کنسرت کارگاهی آموزشگاه موسیقی بهرام ابراهیمی در تاریخ ۹۱//۱۲/۴ در تالار اقبال آذر تبریز برگزار شد.
در این کنسرت، گروه بزرگ آموزشگاه با حدود ۸۰ نوازنده روی سن رفته و قطعه معروف الهه ناز را اجرا کردند. این گروه رکورددار گروه های بزرگ در بین آموزشگاه هاست و در این کنسرت کارگاهی اجراهای مختلفی از گروه‌های متفاوت درسبک‌های راک، پاپ، کلاسیک و سنتی هنرنمایی کردند.
[nggallery id=187]
دکتر مسعود مردانی، متخصص بیماری های عفونی در گفتگو با باشگاه خبرنگاران گفت: استفاده مشترک از سازهای دهانی موجب بروز بیماری‌های عفونی دستگاه تنفس فوقانی می‌شود.
مردانی اظهار داشت: سازدهنی، ترومپت و تمام سازهای دهانی باید کاملا شخصی استفاه شوند زیرا اگر فرد قبلی استفاده کننده مبتلا به بیماری عفونی باشد این بیماری از طریق دهان به فرد دیگر منتقل می‌شود.وی با بیان اینکه اغلب بیماری های ویروسی و باکتریایی از طریق سازهای دهانی منتقل می‌شوند خاطرنشان کرد: اوریون، آبله مرغان، سرما خوردگی، بیماری های قارچی، آفت ها و نپوموفی از جمله بیماری های منتقل شده از طریق سازهای دهانی است.
وی افزود: به علت اینکه ویروس قابلیت زنده ماندن در مخاط دهان را دارد می‌تواند به راحتی از طریق ساز دهانی از فردی به فرد دیگر منتقل شود.
در ادامه دکتر محسن فراقی، رئیس انجمن رانیولوژی اظهار داشت:استفاده مداوم از سازهای دهانی و دیگر آلات موسیقی موجب ضربات صوتی به سلول های مویی گوش میانی می‌شود که در دراز مدت حساسیت شنوایی فرد را کاهش می‌دهد.فراقی اظهار داشت: این افراد در ابتدا فرکانس های پایین صوتی را نمی‌شوند اما در دراز مدت قادر به شنیدن فرکانس های بالای صوتی نیز نیستند.وی با بیان اینکه برای پیشگیری از این عارضه توصیه می‌شود در فواصل کار با ساز خود استرحت کنند خاطر نشان کرد: همچنین توصیه می‌شود این افراد در معرض فرکانس بیش از ۸۰ دسی بل نباشند.وی افزود: برای این افراد استفاده از محافظ های صوتی الزامی است.
در ادامه دکتر سید پیمان میرشاه ولد متخصص ارتوپد گفت:سازهای موسیقی وزن زیادی دارند بطوریکه بیشترین وزن این سازها به دست و ناحیه گردن وارد می‌شود.
میرشاه ولد اظهار داشت: استفاده بیش از حد از انگشتان نیز فرد را در معرض ابتلا به کرامپ یا گرفتگی عضلات دست قرار می‌دهد.
وی با بیان اینکه این گرفتگی ها به شدت آزار دهنده‌اند و درد زیادی را به فرد تحمیل می‌کنند خاطر نشان کرد: تمرینات کششی، استفاده از آب گرم و جکوزی در کشش و تحمل عضلات تاثیر چشم گیری دارد و با شل کردن عضلات، فرد از این کرامپ در امان می‌ماند.
کیهان کلهر آهنگساز و نوازنده کمانچه و یکی از اعضای اصلی گروه «جاده ابریشم» برای اولین بار در ایران تور کنسرت‌هایش را برگزار می‌کند. کلهر درباره اینکه چطور بعد از هفت سال تصمیم به برگزاری کنسرت در ایران گرفته، گفت: «الان دوست دارم در ایران کار کنم. حس می‌کنم بی‌فرهنگی و انفعال در جامعه موج می‌زند و باید کار فرهنگی کرد.»
او درباره جزئیات کنسرتش در تهران اعلام کرد: «در تهران به مدت شش شب کنسرت خواهیم داشت که از روز ۲۳ تیرماه آغاز می‌شود. این کنسرت‌ها در تالار وحدت برگزار می‌شود و تمام قطعات از ساخته‌های جدید خودم هستند که روی اشعاری از مولانا اجرا می‌شوند.» رپرتوار برنامه به دو بخش تقسیم شده که بخش اول آن به تکنوازی خود کلهر اختصاص دارد و بخش دیگر کار گروهی است که در دستگاه نوا اجرا می‌شود. کیهان کلهر که از آخرین کنسرتش در ایران به همراه گروه اساتید موسیقی ایران بیش از شش سال می‌گذرد، درباره برگزاری این کنسرت در شهرستان‌ها گفت: «بلافاصله بعد از کنسرت تهران در شیراز، تبریز، اصفهان و کرمان هم روی صحنه می‌رویم. سپس در همدان، کرمانشاه، رشت و اراک این کنسرت‌ها را ادامه می‌دهیم. البته دوست دارم در استان‌های دیگر هم این برنامه را اجرا کنیم که احتمالا به بعد از ماه رمضان موکول می‌شود.»
خوانندگی این کنسرت‌ها را حمیدرضا نوربخش به عهده دارد که پیش از این هم همراه کلهر در سالن‌های معتبر چون «هالیوود باول» و «والت دیسنی» در آمریکا کنسرت داده بود. اعضای گروه کلهر که در این کنسرت‌ها او را همراهی می‌کنند عبارتند از علی بهرامی (سنتور)، سیامک جهانگیری (نی)، روزبه رحیمی (سنتور)، هادی آذرپیرا (تار)، محید ستائی (تنبک) و علی توکلی (رباب).
کیهان کلهر یکی از اعضای اصلی گروه «جاده ابریشم» است که به همراه یویوما که لقب بهترین ویولنسل‌نواز جهان را دارد در کشورهای مختلف کنسرت داده است. او در چند ماهه گذشته چهار شب همراه ارکستر فیلارمونیک آتلانتا کنسرت داشت و بعد از آن ۱۲ شب با حسین علیزاده و حمیدرضا نوربخش و یک گروه جوان به اجرای قطعات پرداخت. سپس به مدت ۹ شب همراه با حسین علیزاده و علی خلج در اروپا کنسرت داد.
کلهر از فعال‌ترین و شناخته‌شده‌ترین آهنگسازان و نوازندگان ایرانی خارج از مرزهای ایران است که این حاصل همکاری‌هایش با افراد و گروه‌هایی نظیر یویوما، شجاعت حسین خان، اردال ارزنجان، بروکلین رایدر، کورونوس کوارتت و… است.
[imagebrowser id=18]
«استیو وای» نوازنده زبردست گیتار الکتریک در سبک‌های راک و هاردراک است. او که نوازندگی گیتار را در سال های نوجوانی از جو ستریانی فراگرفته، از شروع اولین آلبومش در ۱۹۸۴ تا واپسین آنها حدود سیزده آلبوم تک نوازی روانه دنیای موسیقی کرده و با نام های آشنایی چون «فرانک زاپا»، «اینگوی ملمستین»، «وایت اسنیک»، «آزی آزبورن» و دوست و استاد سال های دورش «جو ستریانی» همکاری داشته است.
[nggallery id=18]
به مناسبت سال‌روز تولد نوازنده‌ی گیتار الکتریک، «استیو وای» که مورد علاقه‌ی دوست‌داران گیتار الکتریک است.
موسیقی راك از شاخه های متعددی تشكیل شده است. این موسیقی پرطرفدار كه در دهه‌ی ۶۰ به وجود آمد، به گونه یی مدیون كسانی است كه با نوآوری و خلاقیت راه های تازه یی ایجاد كردند و این موسیقی را زنده نگه داشتند نوازندگان و گروه هایی مانند جیمی هندریكس، چاك بری، پینك فلوید، دورز، لدزپلین و خیل عظیمی از موسیقیدانان معاصر. «استیون سیرو وای» متولد ششم ژوئن ۱۹۶۰ در كارل پلیس نیویورك، از آن جمله است. وای نوازنده تكنیكی گیتار در سبك های اینسترومنتال راك، هارد راك، هوی متال، پروگرسیو راك و نئوكلاسیك راك است. او كه نوازندگی گیتار را در سال های نوجوانی از جو ستریانی فراگرفته، از شروع اولین آلبومش در ۱۹۸۴ تا واپسین آنها حدود سیزده آلبوم تك نوازی روانه دنیای موسیقی كرده و با نام های آشنایی چون «فرانك زاپا»، «اینگوی ملمستین»، «وایت اسنیك»، «آزی آزبورن» و دوست و استاد سال های دورش «جو ستریانی» همكاری داشته است. استیو وای كار جدی خود را با ارسال یك نت نوشته از قطعه «لیست سیاه» به اضافه نت نوشته یی برای ساز درام و نوار كاستی از تكنوازی های خودش برای فرانك زاپا شروع كرد. زاپا از توانایی های این جوان شگفت زده شد و در سال ۱۹۷۹ وای را استخدام كرد تا نت برخی از تك نوازی های گیتار را بنویسد: این امر شامل بسیاری از كارهایی است كه در آلبوم JOE،S GARAGE و سری «ساكت باش و گیتارتو بزن» به چشم می خورد. این نت نوشته ها سال ۱۹۸۲ در كتاب گیتار فرانك زاپا منتشر شد.
پس از شروع به كار وای بیشتر قسمت های گیتار را به آلبوم YOU ARE WHAT YOU IS اضافه كرد و از آن پس تبدیل به یكی از اعضای تمام عیار گروه شد. استیو اولین تور خود را پاییز۱۹۸۰ به همراه زاپا رفت. یكی از آن اجرا های زودهنگام كه وای نوازندگی گیتار را در آن به عهده داشت، اجرایی به نام «بوفالو» بود كه با تاخیر در سال ۲۰۰۷ منتشر شد.
وای گاهی از اعضا می خواست هنگام اجرا نوآوری داشته باشند و اگر می توانست همانجا شروع به بداهه نوازی می كرد. زاپا او را در لیست نت نویسان بخش های غیرممكن گیتار یا نمایش گیتار گذاشت. بعد ها در سال ۲۰۰۶ وای در توری موسوم به ZAPPA PLAY ZAPPA كه دویزل زاپا (پسر فرانك زاپا) برگزار می كرد، شركت جست و كارهای «فرانك زاپا» را اجرا كرد. پس از ترك زاپا در سال ۱۹۸۲ به كالیفرنیا رفت، جایی كه اولین آلبومش فلكس ایبل را ضبط و در چند گروه مختلف به نوازندگی پرداخت. سه سال بعد در گروه «آلكاتراز» به عنوان لید گیتاریست جایگزین اینگوی ملمستین شد و «مزاحمت برای صلح» حاصل آن دوره است. در همان سال او به گروه دیوید لی رات پیوست و دو آلبوم «بخورشون و لبخند بزن» و « آسمان شكاف» را با گروه ضبط كرد. در این زمان وای در نظر علاقه مندان راك نمایان شده بود. و مفسران او را رقیب ادی ون هلن می دانستند. در آخرین سال دهه ۸۰ وای در گروه وایت اسنیك جایگزین ویویان كمپبل شد، ولی گیتاریست گروه آدریان وندنبرگ درست پیش از ضبط آلبوم «لكنت زبان» مچش آسیب دید و استیو تمام بخش های گیتار آلبوم را اجرا كرد. وای همچنین به همراه جو ستریانی در آلبوم «هی احمق» آلیس كوپر نوازندگی كرد. وای كه یكی از اعضای ثابت تور G3 در كنار ستریانی به شمار می رود، تورهای خود را مرتب برگزار كرد: هم با گروه خود و هم با ستریانی. تور G3 مجموعه كنسرت هایی است كه در آن معمولاً وای و ستریانی به همراه گیتاریست سوم و مهمان روی صحنه می روند. دیوید لی رات تهیه كننده و بیلی شیهان (نوازنده بیس گروه مستر بیگ) برای تور جهانی به او ملحق شدند. ۱۹۹۰ استیو آلبوم مصیبت و جنگ را ساخت كه در آن قطعه «به خاطر عشق خدا» جایگاه ۲۹را در همه پرسی ۱۰۰ قطعه برتر تك نوازی گیتار به دست آورد و در مجله دنیای گیتار چاپ شد. گروه وای در سال های ۹۰ را مایك مانینی نوازنده درام، مایك كنیلی گیتاریست و فیلیپ باینو نوازنده بیس تشكیل می دادند. در ۱۹۹۴ وای به خاطر قطعه SOFA از كارهای فرانك زاپا كه در آلبوم دنیای زاپا ضبط شده بود، یك جایزه گرمی دریافت كرد. ۱۰ سال بعد شماری از كارهای وای كه برای اركستر نوشته شده بودند، توسط متروپل اركستر هلند، طی كنسرتی به نام THE ACHIVING HUNGER اجرا شد. استیو وای برای فیلم های ارواح مریخ، چهارراه ها و چند فیلم دیگر قطعه سازی و آهنگسازی كرده. همچنین وی در سال ۱۹۸۶ در فیلم چهارراه ها در نقش یك گیتاریست ایفای نقش كرد. وای به عنوان یك راك گیتاریست سطح بالا، تكنیكی و قابل پیشرفت شناخته شده و او را به مثابه یك خبره دنیای گیتار می شناسیم. او در بسیاری از تكنیك های گیتار چون لگاتو، پیچ هارمونیكس و ولیوم سوئلز تبحر دارد. و همچنین برای تكنیك های به خصوص نت می نویسد و ضربه های برون ریز روی ساز، از جمله سوئیپ پیكینك را به مهارت كامل انجام می دهد. وای از گیتار آیبنز استفاده می كند و اولین كسی است كه از گیتار هفت سیمی در راك استفاده كرده و خود او طرح این گیتار را داده است. همچنین او از گیتار های دو دسته و سه دسته نیز استفاده می كند. گیتار سفارشی سه دسته او كه در دسته بالایی ۱۲ سیم در وسطی ۶ سیم و در پایینی ۶سیم و بدون پرده است در تور G3 مورد استفاده قرار گرفته. استیو وای با پیا مایوكو نوازنده گیتارباس ازدواج كرده، دو فرزند آنها جولین آنجل و فایر نام دارند. وای در اوقات فراغت، زنبور داری و محصول عسل آن را مرتب برداشت می كند.