آلبوم رومی ۲ و موسیقی تلفیقی

آلبوم رومی ۲ از پدرام درخشانی

آلبوم موسیقی‌ «رومی۲ » اثری مشترک از پدرام درخشانی (سرپرست گروه رومی) و با صدای سینا سرلک در فضای موسیقی‌ کلاسیک غربی و موسیقی‌ سنتی ایران منتشر شد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ایسنا، علی شجاعی مدیر موسسه‌‌‌ی گلچین آوای شرق با اعلام این خبر گفت: این آلبوم شامل ۹ قطعه با عنوان‌های ‌سرعشق، هوای عاشقی، چهارمضراب دشتی، آواز بختیاری، دل بی‌قراره ، آبشار آب‌سفید، زهی عشق، قطب منار و بیا تا گل برافشانیم است.
آهنگ‌سازی و تنظیم قطعات این آلبوم توسط پدرام درخشانی صورت گرفته و از اشعار سعدی ، ابوسعید ابوالخیر، مولانا و حافظ بهره گرفته است.
به گفته‌ی شجاعی، آلبوم‌ موسیقی‌ رومی ۲ به صورت تلفیقی سنتی -می‌ت‌‌ پاپ است و همانند آثار دیگر این گروه از ترکیب سازهای ایرانی و غربی در آن استفاده شده و برای نخستین‌بار است که یک خواننده‌ی سنتی(سینا سرلک) با این گروه همکاری می‌کند.
او با اشاره یه اینکه این اثر موسیقایی از طریق موسسه‌ی گلچین آوای شرق منتشر و پخش می‌شود، افزود: در آلبوم‌های رومی معمولا موسیقی‌ فولکلور و محلی دیده می‌شود که درخشانی پیش از این موسیقی‌ لرستان را تلفیق کرده است و این بار در اثر موسیقایی رومی ۲ ، آوازهای بختیاری و یک آهنگ محلی کردی دیده می شود. درخشانی همیشه در کارهایش از موسیقی‌ این مناطق استفاده کرده و معتقد است:موسیقی‌ محلی به دلیل نزدیکی به طبیعت از طراوت خاصی برخورداراست. به همین دلیل سالم و حقیقی است و دروغ نمی‌گوید.

pedram-derakhshani

در آلبوم رومی ۲ علاوه بر ساختار موزیک، ساختار نوازنده‌های آلبوم هم عوض شده است،عین‌اله کیوان شکوه، بابک آخوندی و… جای خود را به افراد جدید داده‌اند.
بعد از حامد نیک‌پی، هومن کلانتری، محسن دایی‌نبی، مهرداد هویدا، سعید شنبه‌زاده، سوسن دیهیم، هومن جاوید و… این بار سینا سرلک به عنوان خواننده‌ی گروه انتخاب شده است.
از سایر آثار گروه رومی مي‌توان به «رومی۱» با حامد نیک‌پی و محسن داعی‌نبی، «شب‌های تهران» موسیقی‌ فولکلور با صدای سعید شنبه‌زاده و آلبوم «آخرین غزل رومی» به مناسبت هشت‌صدمین سال بزرگداشت حضرت مولانا نام برد.
پیش از این نیز درخشانی گروه آویژه را با کمک رامین بهنا بنیان‌ نهاده بود که اولین تجربه‌ی موسیقی‌ تلفیقی در ایران به شمارمی‌رود.

آلبوم شوخی از پیمان خازنی

آلبوم شوخی از پیمان خازنی

آلبوم موسیقی «شوخی» به آهنگ‌سازی «پیمان خازنی» كه تلفیقی از نوازندگی تار و پیانو است، تجربه‌ای جدید و متفاوت در هم‌نشینی سازهای ایرانی و غربی به شمار می‌آید.

در این اثر قطعاتی چون «سراب»، «تارانتلا»، «خاطرات یك روز پاییزی»، «وقتی كه بادبادك می‌رقصید»، «شوخی»، «برگ‌ریزان» و «معمای آفرینش» به چشم می‌خورد كه آهنگ‌ساز آن‌ها را در فرم آزاد همكاری پیانو با تار درقالب كلاسیك و مدرن ارائه كرده است. اگرچه این اثر با همراهی نوازندگان پیانو از جمله «شاهد علی‌زاده» و «بابك بروجردی» به وجود آمده، اما در واقع چیدمان آن بر اساس نوع ملودی‌پردازی‌هایی است كه به وسیله‌ی تار صورت می‌گیرد.
در این مجموعه پیانو لباس‌های مختلفی به تن می‌كند به‌طوری كه در برخی قطعات با توجه به روند ملودیك، كلاسیك است ودر پاره‌ای از قطعات، مدرن و جاهایی نیز در لباس موسیقی جاز فرو می‌رود.
یكی از نكات قابل توجه در این اثر، تلفیق‌های پی در پی است كه خازنی در هر قطعه به شیوه‌ای خاص از آن بهره جسته است. به عنوان مثال در اجرای قطعه تارانتلا كه به نوعی از فرم ایتالیایی گرفته شده، سعی كرده آن را با نگاه به تجربه استادان موسیقی غربی كه به آن پرداخته‌اند با اتود‌های خودش با ساز تار اجرا كند و البته در اجرای آن از موسیقی جز نیز بهره گرفته است.
در اجرای این قطعه، ۳ فرهنگ مختلف با ساختاری نو در كنار هم قرار گرفته كه البته این سبك از موسیقی تلفیقی، هنوز با گوش مخاطب اینجا چندان مانوس نشده است.
خازنی در شكل‌گیری این آلبوم از یك‌سو به دنبال معرفی ساز تار به مخاطبان جهانی موسیقی است و از طرف دیگر در پی آن است تا گام‌های منسوخ شده دیگر موسیقی ها را زنده كند. این نكته را مي‌توان در قطعه «معمای آفرینش» به‌وضوح دید.
در این قطعه خازنی از هیچ كدام از ۷ دستگاه موسیقی ایرانی و گام‌های ماژور و مینور استفاده نكرده بلكه این اثر را در گام دورین كه یك گام كلیسایی منسوخ شده از دوره‌‌ی باروك محسوب می‌شود، اجرا كرده است.
پیمان خازنی كه سال‌ها تحت نظر «كیوان ساكت» به تعلیم پرداخته با به‌كارگیری تكنیك‌های نوازندگی تار و تلفیق و اجرای آثار كلاسیك با این ساز ایرانی همانند استادش حركت كرده است اما انتقادی كه در این كار به او وارد است، كلاسیك بودن صرف این آلبوم است چرا كه بار ایرانی آن به قدری كم است كه شنونده تنها ردپای موسیقی ایرانی را در اجرای ساز تار می‌بیند.
هرچند خود او مي‌گوید، با این كار قصد داشته در گام اول با نواختن موسیقی كلاسیك، تار را به‌عنوان یك ساز كاملا ایرانی به دنیا معرفی كند.

  • جام‌جم آنلاین

اجرای موسیقی‌های ایرانی-یونانی در تور ضربانگ

اجرای موسیقی ایرانی - یونانی

تور موسيقايی گروه «ضربانگ» با اجرای موسيقی‌هايی از ايران و يونان از ۱۶ بهمن در اروپا آغاز می‌شود. به گزارش فارس، ‌در اين اجراها «بهنام» و «رضا سامانی» و «حكيم لودين» سه نوازنده‌ی سازهای كوبه‌ای عضو گروه ضربانگ با همراهی «ماتيوس تساهوريدس» نوازنده‌ی ساز «ليرا» به روی صحنه خواهند رفت.
به گفته‌ی بهنام سامانی از پايه گذاران گروه ضربانگ، حضور نوازندگان ايرانی، افغان و يونانی امكان تازه ‌ای برای اجرای موسيقی برگرفته از ريتم‌های مختلف سه فرهنگ را فراهم آورده است. توانايی نوازندگان در استفاده از سازهای گوناگون، زمينه‌ی آن را فراهم آورده تا با تنوع رنگ و صدا، كار بديعی تدارك ديده شود. تور سه نوازي ضربانگ و ماتيوس از ۱۶ بهمن ماه در شهر مونيخ آغاز خواهد شد و سپس در فرايبورگ و فستيوال موسيقی دوسلدورف به روی صحنه خواهند رفت.
اين گروه ۶ اسفند در سالن شهرداری شهر مورسيا در جنوب شرقی اسپانيا كنسرت خود را با همكاری كانون فرهنگی پرسپوليس برگزار خواهند كرد. اين كانون كه مهم‌ترين مركز فرهنگ ايرانی در اسپانيا است، گروه را به مادريد پايتخت اسپانيا خواهد برد تا روز ۷ اسفند كنسرتی را در سالن «مائسترو آلونسو» وابسته به شهرداری پايتخت اين كشور برگزار كند. گفتنی است گروه موسيقی ايرانی و يونانی پس از اسپانيا در شهرهای ميلان و ونيز ايتاليا نيز دو كنسرت خواهند داشت و در نهايت تور خود را با اجرا در وين به اتمام خواهند رساند.