ورود سازدهنی به موسیقی سیاهان

harmonica

ساز‌دهنی نزدیک به دو قرن است که اعلام حضور کرده و جای خود را در گونه های مختلف موسیقی معاصر، پیدا کرده است. اقبال این ساز در همه گیر شدن، با اندازه‌ی کوچک و قابل حمل، سادگی نواختن نسبت به سایر سازها و حتی قیمت مناسب آن در ارتباط است.

نخستین‌بار صدایی شبیه صدای سازدهنی، در چین باستان شنیده شد. چینی‌ها، سازی در اندازه‌ی بزرگ داشتند که از زبانه‌های چوبی درست شده بود و موسیقی‌شناسان، آن را پدر سازدهنی و آکاردئون دانسته‌اند.

در اروپای قرن هفدهم وسیله‌ای برای کوک کردن ارگ کلیساها مورد استفاده قرار می‌گرفت که شباهت بیشتری به سازدهنی های امروزی داشت چرا که زبانه‌های آن فلزی بود. البته این وسیله اندازه‌ی بسیار بزرگی داشت و مهم‌ترین شباهت آن با سازدهنی امروزی، قابلیتِ نگه داشتنِ ارزشِ زمانیِ نُت‌ها بود چون می‌توانست صدای یک نُت را تا هر زمان که به نحوی در آن می‌دمیدند، تولید کند.

سرانجام در سال ۱۸۱۸ نوجوانی ۱۶ ساله در آلمان، وسیله‌ی کوچکی را ساخت و آن چیزی نبود جزسازدهنی امروزی. وسیله‌ی مورد نظر مدتی بعد به عنوان ساز به ثبت رسید و تولید انبوه شد. سپس اولین محموله‌ی سازدهنی در اوایل دهه‌ی ۱۸۶۰ میلادی با کشتی به بندرهای آمریکا سفر کرد. این سازدهنی‌ها ساخت یک کارخانه‌ی آلمانی بود که هنوز هم فعالیت دارد.

طولی نکشید که ساز کوچک جای خود را در بین مردم عادی آمریکا پیدا کرد. چون نه تنها ارزان و قابل حمل بود، بلکه این قابلیت را داشت که هم‌زمان آهنگ های شاد و غمگین را با آن بنوازند. سیاه‌پوستان آمریکایی از سازدهنی استقبال خوبی به‌عمل آوردند چون قیمت ناچیزی داشت. این‌گونه شد که سازدهنی جای خود را در موسیقی‌های جَز و بلوز که در آن بُرهه‌ی زمانی، بیشتر مخصوص سیاه‌پوستان بودند به‌خوبی باز کرد.

لویی آرمسترانگ به دالی سلام می‌کند

Loui-Armstrong

مجله موسیقی ملودی: وقتی از موسیقی «جَز» (Jazz) حرفی به‌میان آورده می‌شود، باید تصدیق کنیم که « لویی آرمسترانگ» (Louis Armstrong) به یکی از نمادهای این ژانر تبدیل شده است.

لویی آرمسترانگ در سال ۱۹۰۱ متولد شد و زمانی‌که در سن ۷۰ سالگی چشم از جهان فرو می‌بست به یکی از مشهورترین موسیقی‌دانان و نوازندگان تاریخ جَز تبدیل شده بود.

لویی در ابتدا به‌عنوان نوازنده‌ی ساز «کورنت» که نوعی شیپور کلیددار با صدای بم است، فعالیت حرفه‌ای‌اش را آغاز کرد اما بعد از مدتی به نوازندگی «ترومپت» روی آورد. وی در سال‌های پایانی فعالیت هنری خود به خوانندگی نیز اشتغال داشت و به‌عنوان یک آوازه‌خوان جَز مشهور بود. او برترین نوازنده‌ی ترومپت است زیرا تک‌نوازی‌های حرفه‌ای و به‌خصوص نوآوری وی دراجرا، موجب تغییراتی بنیادی را در موسیقی جَز به‌وجود آورده است. هم‌چنین، لویی آرمسترانگ تاثیر زیادی را بر روی نوازندگانی که بعد از وی آمدند گذاشت.

برخی از منتقدین موسیقی، لویی آرمسترانگ را بزرگ‌ترین شخصیت موسیقی غرب در صدسال اخیر دانسته‌اند و این به‌دلیل قدرت و تاثیرگزاری سبک لویی بر موسیقی جَز قرن بیستم است.

دو آهنگ از آرمسترانگ شهرت بسیاری پیدا کرده‌اند: «چه دنیای شگفت‌انگیزی!» “what a wonderful world” و «سلام دالی» “Hello, Dolly”. لویی آرمسترانگ در جایی گفته بود: « هـمه‌ی مـا هـفت نـُت معــروف مـوسیقی را می‌شنـاسیم٬ امـا خـوب است کـه شما نت‌های دیگـری را بـرای خـودتـان پیــدا کـنید.» عده‌ای به آهنگ «چه دنیای شگفت‌انگیزی!» از لویی آرمسترانگ این لقب را داده‌اند: «سرود ملی انسان‌های خوش‌بین»

موسیقی نواحی در جشنواره‌ی فجر امسال

در بيست و پنجمين جشنواره‌ی بين‌المللی موسيقی فجر، بخش مسابقه و يك سالن مستقل برای موسيقی نواحی ايران اختصاص پیدا می‌کند.

به گزارش ايرنا از كميته‌ی روابط عمومی جشنواره، با هدف توجه ويژه دست اندركاران جشنواره‌ی بين‌المللی موسيقی فجر به موسيقی نواحی و ارج نهادن به هنرمندان آن، در جشنواره‌ی امسال به همراه برگزاری بخش مسابقه در اين ژانر موسيقی، يك سالن نیز به صورت اختصاصی به برگزاری برنامه‌ی اين گروه اختصاص خواهد يافت. در اين سالن هم‌چنين بزرگان و اساتيد موسيقی نواحي نيز به اجرای برنامه خواهند پرداخت.

هم‌چنين سلسله نشست‌هايی با محوريت موسيقی نواحی با حضور كارشناسان و پژوهشگران حوزه‌ی موسيقی و موسيقی نواحي در كنار اين برنامه‌ها در بيست و پنجمين جشنواره‌ی بين‌المللی موسيقی فجر برگزار خواهد شد.

سی‌و‌چهار سال از مرگ هاولین ولف گذشت

هاولین ولف

امروز ۱۰ ژانویه، سی و چهارمین سال ‌روز درگذشت «هاولین ولف» “Howlin’ Wolf” خواننده و نوازنده‌ی موسیقی بلوز است.

وی در سال ۱۹۱۰ در آمریکا به‌دنیا آمد و نام اصلی‌اش «چستر آرتور برنت» بود. هاولین ولف علاوه بر خوانندگی، نوازنده‌ی موسیقی بلوز نیز بود و سازهایی مانند گیتار و هارمونیکا (سازدهنی) را می‌نواخت. مشهور است که هاولین ولف نواختن هارمونیکا را از سانی بوی ویلیام‌سون _ نوازنده‌ی اسطوره‌ای سازدهنی بلوز _ آموخت.

با وجود این‌که اکثر خواننده‌های بلوز، در فقر زندگی می‌کردند هاولین ولف جزو معدود هنرمندان بلوز کلاسیک بود که در سال‌های پایانی عمر خود به درآمد مناسبی از راه خوانندگی رسیده بود. در جایی به نقل از او آورده‌ شده: «من بلوز را فقط برای پول می‌خوانم.»

اجرای گروه چهل‌دف در جشنواره‌ی موسیقی فجر

گروه موسیقی چهل‌دف به سرپرستی فرشید غریب نژاد قطعاتی از موسیقی کردی و فارسی را در جشنواره‌ی موسیقی فجر اجرا خواهد کرد.
سرپرست گروه چهل‌دف با اعلام این خبر به مهر گفت: «ما برای حضور در جشنواره‌ی بین المللی موسیقی فجر ۶ قطعه‌ی فارسی و ۶ قطعه‌ی کردی را اجرا خواهیم کرد که قالب اکثر این آثار بر اساس مضامین عرفانی قرار داده شده است.
فرشید غریب نژاد در ادامه افزود: «از جمله برنامه‌های گروه چهل‌دف برای اجرا در جشنواره‌ی موسیقی فجر می‌توان به قطعات «بیا بیا»، «خواب آشفته» و «معنی عشق» اشاره کرد. ما در قطعات کردی نیز از لهجه‌ی اورامیِ زبان کردی که کمتر در قطعات گذشته‌مان استفاده شده بهره می‌بریم.»
وی هم‌چنین تصریح کرد: «یکی از قطعات منحصر به فرد که در این اجرا به روی صحنه خواهیم برد مربوط به آهنگ «بشنو جهان بشنو، از ایران بشنو» است که در آن از اشعار ۶ شاعر بزرگ ایرانی مانند حافظ، مولانا، سعدی و سهراب سپهری استفاده شده‌است.»
غریب نژاد درباره‌ی قطعه‌ی «بشنو جهان بشنو، از ایران بشنو» گفت: «در این قطعه از ریتم‌های مختلفی استفاده شده است و برای اجرای هر کدام از اشعار داخل این قطعه از دستگاه و یا آواز خاصی استفاده کرده‌ایم که به صورت مرکب خوانی اجرا خواهد شد.»

جیمی پیج ۶۶ ساله شد

jimmy-page

امروز نهم ژانویه سالروز تولد ۶۶ سالگی «جیمی پیج»، نوازنده‌ی چیره‌دست گیتار الکتریک است. جیمی پیج در ۱۳ سالگی برای اولین بار گیتار به‌دست گرفت و نواختن این ساز را بدون آموزش و استاد، به‌صورت خودآموخته یاد گرفت. او تحت تاثیر «الویس پریسلی» به یادگیری گیتار ترغیب شد.

جیمی پیج در جوانی به عضویت گروه «یاردبردز» “The Yardbirds” درآمد، گروهی که اسامی معتبری مانند «اریک کلپتون» و «جف بک» در آن سابقه‌ی عضویت دارند. جیمی بعد از مدتی یاردبردز را ترک کرد و تصمیم گرفت گروهی را برای خود تاسیس کند که موسیقی آن، تلفیقی از راک سنگین، بلوز و موسیقی آکوستیک باشد، به این صورت، «لدزپلین» “Led Zeppelin”متولد شد. گروهی که در اوایل دهه‌ی هفتاد میلادی موفق بود و با صدای «رابرت پلنت» و نوازندگی جیمی پیج، به شهرت و موفقیت دست پیدا کرده بود.

تولد ۷۵ سالگی الویس پریسلی

مجله‌ی موسیقی ملودی: «الویس پریسلی» خواننده‌ی فقید آمریکایی که از وی با لقب «سلطان راک اند رول» نیز یاد می‌شود، ۸ ژانویه سال ۲۰۱۰ وارد سن ۷۵ سالگی شد. الویس در سال ۱۹۳۵ به‌دنیا آمد و پس از یک زندگی پربار هنری، به طور ناگهانی در سال ۱۹۷۷ درگذشت.

با این حال محبوبیت و شهرت وی هرگز کاهش نیافت و هوادارانش با وجود گذشت بیش از ۳۲ سال از درگذشت الویس، هنوز هم برای این خواننده‌ی خوش قیافه، محبوب و مردمی سالگرد تولد می‌گیرند. الویس پریسلی خواننده‌ای نوآور بود و موفق شد با تلفیق سبک‌های رایج زمان خودش، موسیقی جدیدی به نام راک اند رول را پدید آورد.

گفتنی است راک اند رول بعدها الهام بخش سبک‌های بسیار مطرحی مانند راک امروزی شده است.

کنسرت احسان خواجه امیری در کانادا

احسان خواجه امیری

«احسان خواجه امیری» خواننده‌ی جوان موسیقی پاپ کشورمان کنسرتی را در شهر تورنتوی کانادا با حضور ۳ هزار تماشاگر برگزار کرد. این مراسم در «مترو کانونشن سنتر» تورنتو برگزار شد و بنا به گفته‌ی رسانه ها، از نظر اجرا بسیار منظم و منسجم بود.
احسان خواجه امیری و گروه ۱۰ نفره‌اش در این کنسرت حدود ۱۹ آهنگ را اجرا کردند و با استقبال خوبی مواجه شدند. خواجه امیری در پایان مراسم از هماهنگی و حسن توجه ایرانیان مقیم تورنتو به وجد آمد و ضمن تشکر از اهالی فرهنگ ‌دوست شهر تورنتو، خداوند را شکر کرد که ایرانی‌های مقیم خارج از کشور تا این اندازه به هنر و موسیقی سرزمین مادری‌شان علاقمند هستند.

رویای سوزان بویل به حقیقت پیوست

susan-boyle-01

مجله‌ی موسیقی ملودی: وقتی «سوزان بویل» در برنامه‌ی کشف استعدادBritain’s Got Talent شرکت کرد در لحظات اول کسی او را جدی نگرفته بود چون این بانوی ۴۸ ساله‌ی اسکاتلندی، از فاکتورهای ظاهری لازم برای خواننده شدن برخودار نبود. یا لااقل اکثریت فکر می‌کردند که خواننده باید جوان و جذاب باشد حتی اگر «صدا» نداشته باشد!

سوزان در آن برنامه، آهنگ I Dreamed a Dream از گروه Les Misérables را بازخوانی کرد. به زیبایی هر چه تمام‌تر و با صدایی افسون کننده و سحرآمیز. این‌گونه شد که او توانست به رویای خود جامه‌ی عمل بپوشاند. تصاویر حضور سوزان بویل در برنامه‌ی Britain’s Got Talent، به‌عنوان پربیننده‌ترین ویدئوی سایت یوتوب در سال ۲۰۰۹ انتخاب شد و آلبوم وی که در نوامبر۲۰۰۹ عرضه شده، اکنون هفته‌هاست که در صدر پرفروش‌های اکثر چارت‌های جهانی قرار دارد.

محمد‌رضا لطفی و انتشار آلبوم‌های جدید

محمدرضا لطفی

«محمدرضا لطفی» استاد تارنوازی موسیقی ایرانی، آلبوم‌های تازه‌ای را منتشر می کند. اولین آلبوم با تک نوازی لطفی، خوانندگی «محمد معتمدی» وهمراهی گروه هم‌نوازان شیدا که محمدرضا لطفی از سال ۱۳۵۳ آن‌را تاسیس کرده است تهیه شده است.
نام آلبوم «یادواره‌ عارف قزوینی» است و بازسازی و تنظیم آن‌را خود لطفی برعهده دارد. آهنگ‌سازی تمام قطعات نیز برعهده‌ی محمدرضا لطفی است و تعدادی تصنیف قدیمی شامل دو تصنیف از عارف قزوینی، «رِنگ درویش خان» و «پیش درآمد افشاری» در آن گنجانده شده است. گفتنی است آلبوم دیگری با نام «ای عاشقان» با آهنگ‌سازی لطفی و اجرای گروه بانوان شیدا که در دستگاه «بیات اصفهان» تنظیم شده نیز به دنبال آلبوم نخست منتشر خواهد شد.