آلبوم «موسیقی مازندرانی» منتشر شد

mazani-music-mahoor

آلبوم «موسیقی مازندرانی» که تنظیم آن برای ارکستر را «محمدرضا درویشی» پژوهشگر موسیقی ایرانی انجام داده است از سوی موسسه فرهنگی هنری ماهور منتشر شد.
به گزارش مجله موسیقی ملودی این آلبوم با خوانندگی «نورالله علیزاده» و «ابوالحسن خوشرو»و  تنظیم برای ارکستر «محمدرضا درویشی» هم‌اکنون در بازارهای محصولات فرهنگی برای علاقمندان در دسترس است.

در دفترچه‌ی سی‌دی به قلم محمدرضا درویشی می‌خوانیم: «پایه و اساس این موسیقی ملودی‌هایی است که موسیقی‌دانِ سرشناسِ مازنداران احمد محسن‌پور در یک شب سرد زمستانی در کوهستان آمل و در روستای چِلاب در کنار آتش با ویُلن نواخت و من آن‌ها را به نت نوشتم و برای ارکستر تنظیم کردم. شاید آن شبِ به‌یادماندنی شبِ عاشورا بود و این شب حکمتی در خود داشت برای سرنوشت پُرپیچ و خم این مجموعه!
ریشه‌های ملودیک این مجموعه حاصل آن چیزی است که در ذهن دقیق و پژوهشگرانه‌ی احمد محسن‌پور بوده است. در آن سال‌ها ترجیح داده شد به جای استفاده از اشعار قدیمی، شاعران تَبَری‌گوی معاصرِ مازنداران مانند علی هاشمی چِلابی، اصغر مهجوریان نَماری و دیگر دوستانِ شاعر برای موسیقیِ آن شعر بسرایند. و چنین شد که این ترانه‌ها ضمن داشتن ریشه‌های محکم در موسیقی مناطق مرکزی و شرقی مازندران با روحیات واقعیِ آن‌زمانِ مردم نیز گره خورد و این پیوند همچنان تداوم یافته است».
بعضی از نوازندگان این اثر عبارت‌اند از: همایون رحیمیان، منوچهر انصاری، رضا عالمی، علی رئیس‌فرشید (ویُلُن)، نوروز یزدانی، بهروز کافی (ویُلُن‌آلتو)، کریم قربانی، همایون خسروی (ویُلُنسل)، علیرضا خورشید‌فر (کنترباس)، فرهاد شمس (پیکولو و فلوت)، بهروز تورانی (اُبوا)، محمود تقدسی (کلارینت و کلارینت‌باس)، رضا مجلسی (فاگوت)، مسعود غریب‌نواز (هورن)، علیرضا شمس‌آبادی (ترومپت)، عباس دبیردانش (ترومبون)، محمدرضا لطفی (سه‌تار)، حمید متبسم (تار)، علی‌اکبر شکارچی (کمانچه)، جمشید عندلیبی (نی)، بیژن کامکار (دایره و دف)، منیژه علی‌پور و پشنگ کامکار (سنتور).
قطعات این مجموعه عبارت‌اند از: «هرایی»، «دست نَیرِمه گوره»، «پلنگ سر کوه»، «پِغوم» و «دوش بِرار».

برگزیده موسیقی‌های محمدرضا درویشی رونمایی می‌شود

melodymag

برگزیده‌ی موسیقی‌های محمدرضا درویشی رونمایی می‌شود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی آلبوم «برگزیده موسیقی سینما و تئاتر» اثر محمدرضا درویشی از سوی موسسه فرهنگی هنری «آوا خورشید» منتشر می‌شود.

این آلبوم در تاریخ ۱۷ دی‌ماه در تالار استاد شهناز خانه هنرمندان ایران رونمایی‌ می‌شود و از ۱۸ دی‌ماه این اثر در تمام مراکز فرهنگی و فروشگاه‌های موسیقی کشور توزیع خواهد شد.

به نقل از شبکه ایران آلبوم «برگزیده موسیقی سینما و تئاتر» اثر محمدرضا درویشی در پنج سی‌دی است که در آن از آثار منتخب سینما و تئاتری که محمدرضا درویشی در سال‌های گذشته ساخته است، کارهایی انتخاب شده است.

آلبوم پروژه موسیقی سیمرغ در سطح جهانی منتشر می‌شود

hamid-motabassem

در آستانه انتشار آلبوم صوتي «سيمرغ»  بنياد سيمرغ در هلند به علاقه‌مندان موسيقي نامه نوشت.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی در این نامه آمده است: «پروژه «سيمرغ» ساخته آهنگ‌ساز ايراني ـ حميد متبسم ـ اثري‌است بر اساس داستاني از شاهنامه حکيم ابولقاسم فردوسي، که توسط ارکستر بزرگ سازهاي ملي ايران متشکل از ‌٣٨ نوازنده و خواننده با تک‌خواني «همايون شجريان» اجرا شده است.

اين اثر پس از نخستين اجراها در ايران که با استقبال بيش از ده هزار شنونده روبرو شده بود، اکنون با انتشار سي دي و اجراي چند دوره کنسرت در ايران و اروپا، پاي در مرحله تازه‌اي مي‌گذارد.

پروژه «سيمرغ» موفقيت کنوني خود را وامدار تلاش شمار بزرگي از همکاران و دوستداران موسيقي ايراني است، که آن را با صرف وقت و نيرو و کمک‌هاي مالي خود پشتيباني کرده و دست ياري خود را هيچگاه از آن دريغ نداشته‌اند.

آلبوم صوتي سيمرغ در اوايل تابستان ‌١٣٩٠ با کيفيت بالا همراه با دفترچه زيبايي شامل همه اطلاعات و همچنين اشعار به‌کار رفته در اثر به دو زبان پارسي و انگليسي در ايران منتشر خواهد شد.»

در ادامه اين نامه آمده است:«ما نيک مي‌دانيم که پس از عرضه اين اثر سايت‌ها و وبلاگ‌هايي با به زير پا نهادن حقوق پديدآورندگان و دست اندکاران پروژه «سيمرغ» و بي آنکه به هزينه‌هاي هنگفت صرف شده بينديشند، آنرا به رايگان در دسترس همگان خواهند نهاد. اينکار باري ديگر بر بار گران مشکلات توليد چنين اثري خواهد افزود و مجموعه بزرگي از هنرمندان، ياري رسانان و پشتيبانان اين پروژه را دلسرد خواهد کرد.

همچنين نيک مي‌دانيم که دسترسي به سي دي هاي موسيقي براي بخش بزرگي از هم ميهنان و ديگر علاقمندان خارج از ايران بسيار دشوار است و آنان راهي جز دانلود اين آثار در برابر خود نمي بينند. سيمرغ براي اين گروه از دوستداران موسيقي چاره اي آسان انديشيده است.

با پرداخت مبلغ ‌٢٠ يورو /‌٣٠ دلار آمريکايي، بعلاوه مخارج پست که در فهرست پايين مي بينيد، به عنوان “کمک به بنياد سيمرغ” و فرستادن رسيد آن به نشاني اينترنتي زير، آلبوم سيمرغ با دست خط و امضاء آهنگساز به نام شما و به نشاني پستي شما در هر کجاي جهان، فرستاده خواهد شد.

بنياد سيمرغ پيشاپيش سپاس‌گزار همه کساني است که با خودداري از دانلود غيرقانوني آثار موسيقي، از هنرمندان و ياريگران پروژه هاي هنري پشتيباني مي‌کنند.»

آلبوم سمفونی تهران منتشر شد

آلبوم موسیقی «سمفونی تهران» منتشر شد.

این آلبوم موسیقی، با محوریت شهر تهران و با آهنگسازی «محمدرضا درویشی» و «شاهین فرهت» توسط موسسه فرهنگی نغمه شهر منتشر شد.

در بخش نخست این آلبوم که ویژه شهر تهران تولید شده سوئیت سمفونی آوازی به آهنگسازی محمدرضا درویشی و آواز حمیدرضا نوربخش وبا شعری از محمد علی چاووشی انتشار یافته است و در بخش دوم این آلبوم سمفونی شماره ۱۲ در فامینور اپوس ۸۳ با عنوان «سمفونی تهران» به آهنگسازی شاهین فرهت ارائه شده است.

در اثر فرهت قطعات «آلگروفوکو»،«آندانت کن موتو»،«انترمتسو»،«آلگرو آپاسیوناتو» وبا اجرای ارکستر سمفونیک ملی اوکراین به رهبری «ولادیمیرسیرنکو» اجرا شده است.

انتقاد محمدرضا درویشی از مسئولان فرهنگی کشور

mohammad-reza-darvishi

محمدرضا درویشی در مراسم بزرگداشت پرویز مشکاتیان از مسئولان فرهنگی و هنری کشور به دلیل ادا نکردن دینشان نسبت به هنر این مرز و بوم انتقاد کرد.

مراسم بزرگداشت پرویز مشکاتیان همزمان با نخستین سالگرد درگذشت این هنرمند فقید با حضور هنرمندان سرشناسی چون محمدرضا شجریان، سیمین بهبهانی، محمدرضا شفیعی کدکنی، شهرام ناظری، محمدرضا درویشی در تالار وحدت برگزار شد. این مراسم از سوی خانه موسیقی، بنیاد رودکی و موسسه فرهنگی و هنری دل آواز ترتیب داده شده بود.

در ابتدای این مراسم عباس سجادی مدیرعامل موسسه نغمه، غزلی سروده محمدرضا شفیعی کدکنی را در فراق پرویز مشکاتیان برای حاضران خواند و گفت: «پرویز مشکاتیان یکی ازتاثیرگذارترین هنرمندان ایرانی است که آثار ماندگاری از خود به جا گذاشته است.»

  • سکوت​های معنادار پرویز مشکاتیان

محمد سریر با اشاره به صدای ساز پرویز مشکاتیان که از عمق وجود او شنیده می​شد، گفت: «مشکاتیان در زندگی و موسیقی​اش سکوت معناداری داشت و سکوت او این روزها در موسیقی معنادار است. هر چند که حضور فیزیکی او در میان ما نیست اما صدای ساز او شنیده می​شود.»

مدیرعامل خانه موسیقی ایران حضور پروز مشکاتیان را در تمام عرصه​های موسیقی کلاسیک ایران استادانه عنوان کرد و او را به عنوان یکی از تاثیرگذارترین موسیقیدان​ها خواند که جان تازه​ای در موسیقی سنتی دمید.

این آهنگساز با اشاره به خمودگی که در موسیقی سنتی ایران در دهه​های گذشته بوجود آمده بود، گفت: «حضور هنرمندانی چون پرویز مشکاتیان که نقش بسزایی در جذب جوان​ها در موسیقی سنتی ایران داشتند موجب شد شور و حال جدیدی درموسیقی سنتی به وجود آید.»

meshkatian

به گفته او در بیشتر آزمون​های موسیقی که در خانه موسیقی برگزار می​شود، جوان​ها بیشتر گرایش به اجرای قطعات پرویز مشکاتیان دارند.

مدیر عامل خانه موسیقی که درمراسم بزرگداشت چهلمین روز درگذشت مشکاتیان خبر از برگزاری دو جایزه قطعات ضربی و سنتور نوازی به شیوه مشکاتیان داده بود از برگزاری این دو جایزه در آینده نزدیک خبر داد.

محمدرضا درویشی آهنگساز نیز از دوستی ۳۶ ساله خود با پرویز مشکاتیان گفت.

آهنگساز «سمفونی کلیدر» از پرویز مشکاتیان به عنوان یکی از موسیقیدان​های ایرانی یاد کرد که موسیقی را هم به صورت آکادمیک و هم شیوه مکتبی آن فرا گرفته بود.

او گفت: «پرویز مشکاتیان آموختن موسیقی را از شش سالگی و نزد پدر آغاز کرد و در سال ۱۳۵۳ با ورود به دانشکده هنرهای زیبا و آشنایی با داریوش صفت فصل جدیدی در زندگی هنری او آغاز شد و خیلی زود از ترم دوم برای همکاری به مرکز اشاعه موسیقی دعوت شد.»

به گفته درویشی در آن دوره تنها دانشجویان ترم​های آخر به مرکز اشاعه موسیقی دعوت می​شدند. دعوتی که موجب شد مشکاتیان در کنار تحصیلات آکادمیک ارتباط نزدیکی نیز با هنرمندان نسل​های گذشته پیدا کند و از تجربه​های آنها بهره‌مند شود.

این آهنگساز با اشاره به برخی معایب آموزش​های مکتبی در حوزه موسیقی گفت: «آموزش موسیقی مکتبی و دانشگاهی تکمیل‌کننده هم هستند و پرویز مشکاتیان خیلی زود توانست این مشکل را برطرف کند.»

او ادامه داد: «او ردیف موسیقی را نمی​شناخت، اما خیلی زود آموختن ردیف را فرا گرفت. او برخلاف بسیاری از موسیقیدان​ها که خود را وقف ردیف‌نوازی می​کنند خیلی زود از این مرحله عبور کرد و دست به ابداع زد.»

درویشی تشکیل گروه عارف زیر نظر هوشنگ ابتهاج و گروه چاووش، اجرای برنامه در جشن هنر شیراز، همکاری با صداو سیما، همکاری با محمدرضا شجریان و اجرا و ساخت قطعات ماندگار را از مهمترین دوران زندگی پرویز مشکاتیان دانست.

  • انتقاد ازمسئولان فرهنگی کشور

به گفته محمدرضا درویشی هنرمندان ایرانی همواره دین خود را نسبت به فرهنگ و هنر کشور ادا کرده​اند، اما هرگز مسئولان فرهنگی نتوانستند کار ارزشمندی برای هنر این مرز و بوم انجام بدهند.

درویشی در این مراسم از حضور و همراهی مردم در یک سال گذشته قدردانی کرد و آیین مشکاتیان به همراه همایون شجریان و سیامک آقایی به اجرای موسیقی پرداختند که با استقبال حاضران روبرو شد.

دونوازی توسط بهداد بابایی و شروین مهاجری و سه‌نوازی توسط رامین صفایی، جمشید صفرزاده و کامران یعقوبی از دیگر برنامه‌های بزرگداشت پرویز مشکاتیان بود.

نصب تندیس مشکاتیان در مقبره او
به گفته شهردارنیشابور، کار ساخت تندیس پرویز مشکاتیان با سنگ مرمر توسط قدم یاری به پایان رسیده و تندیس او در مراسمی که هفته آینده در نیشابور برگزار می​شود، در مقبره​اش نصب خواهد شد.

پرویز مشکانیان ۳۰ شهریور سال ۱۳۸۸ درگذشت و در زادگاهش در نیشابور به خاک سپرده شد.

  • خبرآنلاین

رونمایی از آثار محمدرضا درویشی در موزه‌ موسیقی

mohammad-reza-darvishi

مدير موسسه‌ی آواخورشيد از رونمايي آثار سينما و تئاتر محمدرضا درويشي در موزه سينما يا موزه موسيقي خبر داد. ابتدا قرار بود مجموعه آثار سينما و تئاتر محمدرضا درويشي در جشن خانه سينما رونمايي شود. به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از آريا، «مجموعه آثار سينما و تئاتر محمدرضا درويشي» اواخر شهريورماه در يكي از دو موزه سينما و موسيقي و با حضور كارگردان‌هاي برجسته كشور رونمايي خواهد شد. بابك چمن‌آرا با اعلام اين خبر ادامه داد: ابتدا قرار بود اين مجموعه در جشن خانه سينما رونمايي شود اما به‌دليل مشكلاتي كه براي اين جشن به وجود آمد، تصميم گرفتيم در موزه سينما يا موسيقي اين اثر را با حضور كارگردانان آثار اين مجموعه در اواخر شهريورماه سال جاري رونمايي كنيم.
اين مجموعه ۲۷۰ دقيقه‌اي شامل مجموعه شامل پنج حلقه سي‌دي است كه در آن گزيده‌هايي از ساخته‌هاي محمدرضا درويشي در حوزه موسيقي متن فيلم و تئاتر ارائه مي‌شود. اين آثار طي سال‌هاي ۶۱ تا ۸۸ ساخته شده‌اند كه مي‌توان به فيلم‌هايي هم‌چون عبور از غبار، شهرآشوب، آواز ناتمام، سفر قندهار، رئيس‌جمهور ميرقنبر، تخته‌سياه، وقتي همه خوابيم و نمايش‌هاي افرا و مجلس شبيه دكتر ماكان اشاره كرد. مجموعه «آثار سينما و تئاتر محمدرضا درويشي» اواخر شهريورماه ۱۳۸۹ توسط موسسه فرهنگي‌هنري آواخورشيد منتشر مي‌شود.

همکاری محمدرضا درویشی و همایون شجریان در شوق‌نامه

mohammad-reza-darvishi

محمدرضا درویشی از انتشار مجموعه پروژه عبدالقادر مراغه‌ای با صدای همایون شجریان خبر داد.

محمدرضا درویشی آهنگ‌ساز و محقق با اعلام این خبر گفت: «این مجموعه در واقع بازخوانی تصانیف عبدالقادر مراغه‌ای است که توسط گروه عبدالقادر مراغه‌ای به سرپرستی خودم اجرا شده و همایون شجریان آن را خوانده است.»

او افزود: «سه عدد سی‌دی، سه عدد کاست، کتابچه متن و توضیحات، فولدر نت‌ها در قطع بزرگ و اطلاعات مربوط به سازها، نوازنده‌ها و گروه، بخش‌های مختلف این مجموعه موسیقی را تشکیل می‌دهد که قرار است بعداز عید فطر توسط انتشارات کانون پرورش فکری منتشر شود.»

این پژوهش‌گر افزود: «مجموعه «شوق‌نامه» حاصل پنج سال کار است که سه سال تمرین و ضبط آن طول کشید و دو سال هم نت‌نویسی آن وقت برده است.»

محمدرضا درویشی درخصوص این اثر گفت: «غیر از روایت‌های مکتوب درباره عبدالقادر مراغه‌ای نوشته تقی بینش که در رساله‌های جام اللحان، مقاصد الحان و ادوار صفی‌الدین ارموی موجود است، ما سند دیگری از مراغه‌ای در ایران نداشتم.»

او هم‌چنین گفت: «۳۰ تصنیف به عبدالقادرمراغه‌ای منسوب شده است. من در سفر به ترکیه توانستم ۲۴ تصنیف را جمع‌آوری کنم، اما شش تصنیف دیگر را هنوز پیدا نکرده‌ام. محمدرضا درویشی در ابتدا کار مجموعه «شوق نامه» را با یک گروه هفت نفره آغاز کرد که به تدریج به یک گروه ۲۲ نفره تبدیل شد و سپس شماره گروه به ۹ نفر کاهش یافت.»

homayoun-seemorgh01

این گروه به سرپرستی محمدرضا درویشی و خوانندگی همایون شجریان، ۲۴ تصنیف منسوب به عبدالقادر مراغه‌ای را براساس اشعاری از حافظ، جامی، خیام، فیضی دکنی، فصیحی و شاعران ناشناخته اجرا می‌کند. درویشی در این پروژه؛ اشعار عربی و مصرع‌های ترکی را نیز در قالب آلبوم «شوق‌نامه» ضبط کرده‌است.

عبدالقادر مراغه‌ای، ریاضیدان، موسیقیدان و نوازنده ایرانی قرن نهم هجری است که لقب معلم ثانی را در موسیقی دارد. او علاوه بر نوازندگی در خوشنویسی، شعر و نقاشی تبحر داشته است. ارتباط بین موسیقی ایرانی و موسیقی ترک ازجمله پژوهش‌های اوست. او همراه با فارابی، ابوعلی سینا، صفی‌الدین ارموی و قطب‌الدین شیرازی از بزرگترین نظریه‌پردازان موسیقی ایرانی به شمار می‌رود.

محمدرضا درویشی متولد ۱۳۳۴ در شیراز، آهنگ‌ساز، پژوهش‌گر موسیقی و مؤلف دایره‌المعارف سازهای ایران است. او سال ۱۳۵۷ در رشته آهنگسازی از دانشکده هنرهای زیبای تهران فارغ‌التحصیل شد. او علاوه بر آهنگ‌سازی، از ۲۰ سال پیش پژوهش در موسیقی نواحی مختلف را با سفر به شهرها و روستاهای ایران آغاز کرده است. موسیقی کلیدر که براساس رمان «کلیدر» محمود دولت آبادی ساخته شده‌ است، یکی از ساخته‌های درویشی است. آلبوم‌های «گنبد مینا» و «جان عشاق» حاصل همکاری او با پرویز مشکاتیان است.

  • ایلنا

پایان اجرای همایون شجریان و گروه سیمرغ

homayoun-seemorgh01

بازخوانی موزیکال افسانه‌ی سیمرغ کاری از حمید متبسم با آواز همایون شجریان در سومین شب اجرا با استقبال خوبی از سوی علاقمندان موسیقی ایرانی روبرو شد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی این موزیکال حماسی، بر اساس افسانه‌ی زال و سیمرغ از شاهنامه‌ی فردوسی برای اجرای ارکستر بزرگ نوشته شده بود که با رهبری محمدرضا درویشی و همراهی ارکستری ۴۰ نفره اجرا شد.
از حاشیه‌های اجرای شب آخر این موزیکال حماسی، حضور استاد محمدرضا شجریان در بین مهمانان ویژه بود که با استقبالی کم‌نظیر از سوی حضار روبرو شد.
در نیمه‌ی انتهایی برنامه نیز قطع شدن نمایش‌گر بزرگ صحنه موجب ایجاد وقفه‌ای ناخواسته در اجرای این کنسرت شد.

نشست خبری پروژه‌ی موسیقی سیمرغ

seemorgh

نشست خبری پروژه موسیقی سیمرغ با حضور محمدرضا درویشی، حمید متبسم و همایون شجریان در شرایطی برگزار شد كه گروه اجرایی این پروژه همچنان در انتظار دریافت مجوز اجرای برنامه خود هستند.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ایسنا در نشست خبری این پروژه كه عصر روز پنج‌شنبه ۳۱ تیرماه در تالار رودكی برگزار شد، بهرنگ تنكابنی مدیر این پروژه در پاسخ به پرسش خبرنگاران درباره زمان و مكان برگزاری برنامه گفت: ما برای اجرا در روزهای هفتم، هشتم و نهم مردادماه برنامه‌ریزی كرده‌ایم كه انشاء‌الله مجوز برنامه روز شنبه برسد تا بتوانیم درباره مكان برگزاری برنامه در سایت دل‌آواز اطلاع‌رسانی ‌كنیم.

در این نشست حمید متبسم آهنگساز این پروژه در سخنانی با ابراز خرسندی از انجام این پروژه گفت: خوشحالم پروژه‌ای كه زمانی برایم خواب و خیال بود، آرام آرام به اجرا نزدیك می‌شود.

او كار بر اشعار فردوسی را آرزوی همیشگی خود دانست و افزود: از آنجا كه اشعار او پیچیدگی خاص خود را دارد، انجام این پروژه مدتی به تعویق افتاد،چرا كه اول باید جسارت كار بر این اشعار را پیدا می‌كردم و از سوی دیگر كار بر اشعار فردوسی برای آهنگسازی بسیار پیچیده است، زیرا اشعار او همه از یك وزن برخوردارند و چون موضوع كلام، متنوع است برای كار آهنگسازی هم باید تنوع در اصوات و در وزن‌های گوناگون رعایت شود. بنابراین یافتن وزن مناسب شعر فردوسی، كار آهنگسازی را بسیار پیچیده می‌كند.

متبسم درباره‌ی دیگر پیچیدگی‌های كار بر اشعار فردوسی ادامه داد: اشعار فردوسی، توصیف برون است، برخلاف شاعران معنوی‌پرداز ما كه همیشه از عشقی الهی سخن می‌گویند، شعر فردوسی از برون می‌گوید و داستان‌گونه است. بنابراین نمی‌توان شعر او را در كنار شعر شاعر دیگری گنجاند به همین دلیل اگر آهنگساز كارش را با شعر فردوسی شروع كند، باید با او هم تمام كند و همه اینها كار بر اشعار فردوسی را پیچیده می‌كند و اینچنین بود كه آهنگسازی این پروژه سه‌سال و هشت‌ماه طول كشید و من باید از مشاوری ادبی كمك می‌گرفتم كه دكتر محسن بنایی از روز اول در این پروژه همراه من شد.

متبسم كه داستان زندگی «زال» را برای این پروژه انتخاب كرده است، درباره این انتخاب توضیح داد: من این داستان را به جهت متنوع‌ بودن این تراژدی كه پیوند عمیقی با زندگی انسان دارد،انتخاب كردم اما در انتخاب اشعار محسن بنایی كمكم كرد. ما بخش‌هایی از شاهنامه را انتخاب كردیم كه صرفا داستان‌های پهلوانی كه برای بسیاری از مردم آشنا است، نباشد. زیرا شاهنامه به بخش‌های مهمی از زندگی انسان در تمام حالت‌ها می‌پردازد كه در زندگی زال این تصاویر وجود دارد.

به گفته او، این پروژه در شش مجموعه دیباچه، زادن زال، سام و زال، سیمرغ و زال، بازگشت زال و رودابه و زال تهیه شده كه در مجموع از بین بیش از ۳۰۰ شعر حدود ۶۰ شعر انتخاب شده كه ارتباط داستانی هماهنگی با یكدیگر دارد.

متبسم در پاسخ به پرسش دیگری درباره اجرای این اشعار به صورت اپرایی تصریح كرد: اشعار فردوسی به دلیل روایتی بودنش امكان اجرای اپرایی ندارد. كار ما اپرا نیست، فرم از درون خود اثر است و ژانر آن هم موسیقی ملی است.

در ادامه این نشست محمدرضا درویشی رهبر اركستر با ارایه توضیحاتی درباره همكاری‌اش با این پروژه گفت: از موضع یك آهنگساز و از موضع كسی كه از آبان‌ماه تا به امروز مسوول اداره اركستر بوده، این همكاری را تشریح می‌كنم. از موضع اول این موسیقی اتفاقی ویژه، نو و مبارك در موسیقی ایران است. اگر كمی به گذشته برگردیم اركسترهای سازهای ملی،مضرابی یا تركیباتی كه فقط از سازهای ایرانی استفاده كرده‌اند، ساختار دیگری داشتند. معمولا یا تمام اركستر به شكل یك‌صدایی اجرا می‌شد یا اگر صددرصد یك‌صدایی نبود،همراه با اضافه شدن خط‌های بسیار كمرنگی نسبت به خط اصلی بود. در حالی ‌كه پروژه سیمرغ موسیقی چندصدایی است. البته در سال‌های اخیر چند تجربه دیگر هم انجام شده كه خیلی جالب نبوده است.

درویشی ادامه داد: وقتی به عنوان یك آهنگساز به این موسیقی می‌نگرم از مطالعه آن چیزهای بسیاری آموختم، این چندصدایی در عین روانی، بسیار ساده و بدون اغراق است. هیچ اغراقی بر سازبندی یا استفاده از صداهای نامأنوس سازها و یا تركیب شعر و موسیقی و … نیست. سادگی، جسارت و نبود اغراق و در عین حال پیچیدگی كه در ذات خود این موسیقی وجود دارد را هم به حمید متبسم و هم به جامعه موسیقی ایران تبریك می‌گویم.

او درباره سازبندی پروژه سیمرغ هم گفت: در این اركستر به جز ساز مثلث از هیچ ساز غیرایرانی دیگری استفاده نشده، سازهای این اركستر شش تار، سه عود، سه بم‌تار، شش كمانچه، سه قیچك آلتو و دو قیچك تنور، یك سنتور را شامل می‌شود كه سه نوازنده ساز كوبه‌ای ، هشت خواننده كر زن و مرد و یك تك‌خوان كه همایون شجریان است، ما را همراهی می‌كنند به طوری كه یك گروه ۴۰ نفره روی صحنه اجرای این موسیقی را برعهده دارند كه این كار هم برای اركستر و هم برای رهبر آن كاری بسیار دشوار است.

درویشی در پاسخ به پرسشی درباره عادت گوش موسیقی ایرانی به كارهای تك‌صدایی تصریح كرد: سابقه‌ی موسیقی چندصدایی در ایران به صدسال پیش برمی‌گردد، همه گوش‌های موسیقی ایران فقط تك‌صدایی نیست، كسانی هم هستند كه به موسیقی چندصدایی عادت دارند. این اثر مهم‌ترین كاری است كه در این زمینه انجام شده است.

این آهنگساز درباره انتخاب نوازندگان این پروژه توضیح داد: تعداد و نوع سازها را حمید متبسم تعیین كرده و انتخاب نوازندگان براساس نظر بنده، آقای متبسم و بهرنگ تنكابنی است كه قدرت نوازندگی این گروه برای ما راضی‌كننده است.

در ادامه حمید متبسم درباره‌ی دشواری كار آهنگسازی این پروژه گفت: نخستین ابزاری كه آهنگساز برای ایجاد تنوع در موسیقی، به كار می‌گیرد، رنگ سازها است و در مرحله دیگر تغییر وزن و ابزار بسیارمهم است. شعر فردوسی به رنگین‌كمان صوتی نیاز دارد، بنابراین تغییرات رنگ و وزن ناگزیر بوده است.

در ادامه این نشست همایون شجریان كه به عنوان تك‌خوان به این پروژه همكاری دارد، با ابراز خرسندی از حضور در این پروژه گفت: این كار ویژگی‌ها و تناسبات خود را دارد. مانند آهنگسازی برای خواننده هم بخش‌های متفاوتی را به همراه دارد. ضمن اینكه اثر از نظر لحن خواننده به بخش‌های مختلفی تقسیم می‌شود. جایی لحن سرخوشانه است و گاهی غمگین و …، همه این حالت‌ها باید دقیق اجرا شود تا نظرات آهنگساز را به شنونده منتقل كند.

این خواننده كه سال گذشته در پروژه اپرای عروسكی «مولوی» با بهروز غریب‌پور همكاری داشته است،‌ در پاسخ به پرسشی درباره تأثیر و كمك اپرای «مولوی» در پروژه «سیمرغ» گفت: آن كار استودیویی و شرایط ضبط‌ش هم بسیار متفاوت بود. از آنجا كه در مدت بسیاركوتاهی آماده شد، فرصت چندانی برای تجربه‌اندوزی در آ‌ن فرم از كار را به من نداد. بنابراین «سیمرغ» اولین تجربه من در این شكل است. شاید كمكی كه آن پروژه در اینجا به من می‌كند این است كه تفاوت‌ها را در لحن، پررنگ‌تر نشان دهد.

شجریان در پایان در پاسخ به پرسشی درباره اجرای حماسی اشعار توضیح داد: در بعضی بخش‌ها لحن حماسی وجود دارد، جایی كه در ارایه ملودی و كلام لازم باشد پرانرژی باشیم، به صورت حماسی اجرا می‌شود.

در پایان این نشست گروه اجرایی، اجرای جنرال خود را در حضور نمایندگان رسانه‌ها به صحنه بردند.