یک نوازنده سنتور: زنان در موسیقی سنتی محدودیت‌های بسیاری دارند

melodymag

مدير عامل مؤسسه هنري و آموزشگاه موسيقي «بسته‌نگار» در اصفهان گفت: دختراني كه هنرجوي موسيقي هستند، تنها مي‌توانند براي بانوان اجرا كنند و در زمان اجراي مربي‌هاي خود هم نمي‌توانند حضور داشته باشند.

به گزارش مجله موسیقی ملودی «مجيد رفيعيان» در گفت‌وگو با ايسنا  درخصوص روند گرفتن مجوز برگزاري كنسرت‌هاي آموزشي آموزشگاه‌هاي موسيقي، اظهار كرد: با مشکلات زيادي مواجه هستيم. از سال ۸۶ به اين طرف نيز سخت‌گيري‌ها و مراحل قانوني بيشتر شده است.

وي افزود: کنسرت‌هاي آموزشي با تعداد نفرات کم و با اين شرط که پسر و دختر از هم جدا باشند، مي‌تواند برگزار شود و از سال ۸۸ اين محدوديت‌ها ايجاد شده است.

رفيعيان با اشاره به اين‌که بايد تمامي آهنگ‌ها و اشعار مورد بررسي قرار گيرد، ادامه داد: در سال ۸۸ کنسرت آموزشي بزرگي با حدود ۱۰۰ نفر نوازنده شامل نوازندگان کودک، نوجوان و جوان برگزار کرديم، اما به دليل مختلط بودن نوازندگان از اجراي عمومي منع شديم.

وي اضافه کرد: تنها توانستيم اين كنسرت را در يک سالن کوچک و در برابر والدين نوازندگان برگزار كنيم و پس از آن‌ هم مسؤولان تاکيد کردند که ديگر اجازه برگزاري چنين کنسرتي را حتي در اين مقياس نخواهيم داشت.

عضو هيات مؤسس مؤسسه هنري بسته‌نگار با بيان اين‌که با وجود محدوديت‌هايي در زمينه لزوم جدايي دختران و پسران، آموزشگاه تاكنون کنسرت‌هايي برگزار کرده است‌، بيان کرد: متاسفانه دختران تنها مي‌توانند براي بانوان اجرا داشته‌ باشند و حتي مربي‌هاي آن‌ها هم نمي‌توانند زمان اجرا حضور داشته باشند.

وي درخصوص اجراي چنين قانوني در اصفهان خاطرنشان کرد: ظاهراً اين قانون تنها در اين شهر اعمال مي‌شود و ديگر شهرها با چنين مشکلي مواجه نيستند.

رفيعيان در رابطه با سخت‌گيري‌هاي کمتري كه در زمينه صدور مجوز كنسرت گروه‌هاي سنتي وجود دارد، گفت: برخي از اين حساسيت‌ها طبيعي است و بايد باشد، اما بعضي ديگر به صورت سليقه‌اي اعمال مي‌شود.

وي درخصوص تفاوت روند گرفتن مجوز براي کنسرت‌هاي آموزشي و کنسرت‌هاي رسمي، اضافه کرد: به دليل اين‌که مخاطبان کنسرت‌هاي آموزشي تنها خانواده‌هاي هنرجويان هستند و از طرفي اجازه فروش بليت و تبليغات گسترده ندارند و هم‌چنين بيشتر بحث آموزش در اين کنسرت‌ها مطرح است ، اين نوع کنسرت‌ها به مشکلات کمتري‌ براي گرفتن مجوز برمي‌خورند.

عضو خانه موسيقي ايران افزود: هزينه‌هاي اين کنسرت‌ها براي آموزشگاه‌ها سنگين است و به اين دليل که برگشت سرمايه ندارد، آموزشگاه‌ها مجبور هستند هر چه مي‌توانند برنامه را خلاصه‌تر برگزار کنند.

وي ادامه داد: در کنسرت‌هاي رسمي که چنين مشکلاتي ندارند و مي‌توان به درآمد آن‌ها خوشبين بود، اثر بهتر و بزرگ‌تري مي‌تواند توليد و اجرا شود.

رفيعيان بيان کرد: اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامي استان، با در اختيار قرار دادن سالن اين اداره سعي در تسهيل برگزاري کنسرت‌هاي آموزشي دارد، اما متاسفانه اين سالن کوچک است و جواب‌گوي نيازهاي آموزشگاه‌ و تعداد افراد شرکت‌کننده نيست.

وي اظهار كرد: براي برگزاري کنسرت‌هاي آموزشي، مي‌توان مجوز موردي گرفت و نيازي به فرستادن درخواست براي وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامي در تهران نيست.

عضو انجمن موسيقي اصفهان با اشاره به لزوم بها دادن به بحث فرهنگ و هنر، خاطرنشان کرد: مي‌توانيم از اين طريق در برابر ناهنجاري‌هاي اجتماعي ايستادگي و بسياري از مشکلات را حل کنيم و اين مهم در گرو سياست‌گذاري‌هاي مسؤولان است.

گفتنی است مجيد رفيعيان، مدرس و نوازنده سنتور است و عضو کانون نويسندگان، محققان و هنرمندان کشور هم هست.

رپورتاژ: مجید رفیعی با آلبومی از وادی احساس به دنیای موسیقی برمی‌گردد

majid-rafiee

مجید رفیعی پس از چهار سال که از تولید اولین اثر هنری‌اش می‌گذرد، از ورود این آلبوم به مراحل پایان مجوزی خبر داد تا طی چند ماه آینده این اثر به بازار عرضه گردد.
به گزارش مجله موسیقی ملودی این آلبوم که هنوز نامی برای آن انتخاب نشده است از ۹ قطعه به نام‌های «خواب قشنگ من»، «حس»، «سردرگم»، «سایه‌نشین» (با دو نوع موسیقی متفاوت)، «مخمصه»، «تنها دلیل بودن»، «بمون پیشم» و «حضور آشنا» از بین سروده‌های شایا تجلی، مریم رفیعی و لیا شیرازی تشکیل شده است که فریدون بیگدلی و مجید رضازاده به ترتیب ساخت ملودی‌ها و تنظیم قطعات این آلبوم را بر عهده داشته‌اند.
مجید رفیعی در گفتگو با خبرنگار مجله موسیقی ملودی ضمن اشاره به این مهم که ترکیب ترانه و ملودی و سازبندی در کنار ترتیب قطعات در کنار یکدیگر می‌تواند به آلبوم شخصیت خاصی بدهد، توضیح داد: در این اثر سعی شده است تمام اجزای سازنده یک قطعه از لحاظ موسیقی با کلام به طور منطقی همسو با هم قرار بگیرند تا سبب جذب مخاطب شوند. از طرف دیگر ما با قشر مختلفی از شنوندگان مواجه هستیم و با توجه به این مساله تلاش کرده‌ایم در تکنیک به نحوی عمل کنیم تا کسانی که این هنر را به صورت حرفه‌ای دنبال می‌کنند نیز به این آلبوم نمره منفی ندهند. به اضافه آن‌که با انتخاب ترانه‌هایی که هر کدام دارای زبان منحصر به فردی در بیان احساس هستند، سعی در توجه به علاقه و سلیقه مخاطب عام نموده‌ایم.
majid-rafiee

او ادامه داد: توجه و تامل به آن‌چه مردم در عکس‌العمل ولو نسبت به آثار موجود در بازار غیرمجاز از خود نشان می‌دهند، این حقیقت را برملا می‌کند که حتی قطعاتی که از لحاظ نوع ساخت موسیقی دچار نقص و کمبود هستند، صرفا به جهت نوع ترانه و احساسی که به مخاطب منتقل می‌کنند، مورد توجه قرار می‌گیرند. به همین سبب با حساسیت سعی کردیم ترانه‌هایی را انتخاب کنیم که می‌توانند مخاطب را با خود درگیر کنند و از طریق موسیقی همراستا با متن اشعار این ارتباط را قوی‌تر نمودیم چرا که معتقدیم احساس اولین و مطمئن‌ترین راه ارتباط با کسانی است که به عنوان مخاطب می‌توانند با حمایتشان آینده یک هنرمند را رقم بزنند.
وی در پاسخ به این سوال که با توجه به طولانی شدن مدت زمان تولید این آلبوم، برای همگام شدن با شرایط بازار چه تمهیداتی اندیشیده‌اند، اظهار داشت: هر روز که می‌گذرد بازار موسیقی شرایط تازه‌ای را تجربه می‌کند و این یک مساله طبیعی است که در هر دوره‌ای هنرمندان با آن مواجه بوده‌اند. امکانات رو به پیشرفتند و احساس و علایق در حال تغییر و این مساله الزام به‌روز بودن را دو چندان می‌کند. آثاری که طی سال‌های گذشته شنیدنی بودند، امروز در زمره آثار معمولی قرار دارند پس باید تمام عناصر را با شرایط روز تطبیق کرد. بر این اساس، نه باید آن‌قدر عجولانه پروسه تولید یک آلبوم را طی کرد که قطعات بدون پشتوانه فکری ساخته شوند و نه آن‌قدر این مدت را طولانی کرد که از زمان جا ماند. به هر حال غالب ترانه‌ها اگر با دقت انتخاب شوند، می‌توانند مدت زمان زیادی جوابگوی احساس مخاطب باشند و این مساله تنظیم است که می‌تواند قطعات را با شرایط بازار همگام کند.
مجید رفیعی در پایان این گفتگو خاطرنشان کرد: این آلبوم شاید مانند بسیاری از آثار ارائه شده دارای فضایی عاشقانه عاشقانه و پیرو احساس باشد اما مطمئن باشید حسی متفاوت از آن‌چه تا به حال شنیده‌اید را ارائه می‌کند. من نیز به عنوان خواننده این آلبوم همواره سعی‌ کرده‌‌ام، حس و لحن صدای خاص خود را داشته باشم و تقلیدی در نوع اجرا به کار نگیرم. هر هنرمندی تمایل دارد اثرش هنگام ارائه با نظر مثبت مخاطبین مواجه شود و اگر چنین اتفاقی رخ نداد باید برای بازنگری به خود برگشت و بدون ناامیدی و خوشبینی مسیر تازه‌ای را پیمود تا به نتیجه مطلوب رسید.

  • لیا شیرازی / مجله موسیقی ملودی