رتبه برتر گروه موسیقی پاسارگاد در فستیوال فولکلور اسپانیا

melodymag

گروه موسیقی پاسارگاد در سومین فستیوال فولکلور اسپانیا رتبه برتر را کسب کرد و لوح طلا گرفت.
روابط عمومی اداره کل فرهنگ وارشاد اسلامی فارس اعلام کرد : گروه موسیقی پاسارگاد شیراز در سومین فستیوال موسیقی کانت آلمار بخش فولکلور کشور اسپانیا لوح طلا گرفت.
آقای فقیه مدیراجرایی گروه موسیقی پاسارگاد شیراز افزود: این گروه سال ۹۱ به فستیوال گروه های کُر دنیا به اسپانیا اعزام و توانست در دو بخش میکس کُر صاحب دو لوح نقره شود.
وی با اشاره به اینکه بیشتر قطعات اجرایی گروه توسط علی رضا گلشن و حامد فقیهی تنظیم می شود گفت : تمامی اجراهای گروه پاسارگاد بدون ساز بوده و فقط توسط خوانندگان هنرنمایی می شود.
وی گفت:در سومین جشنواره بین المللی کانت آلمار کشور اسپانیا نیز مهدی شیرازی نوازنده ی جوان کمانچه از طرف هیئت داوران به عنوان برترین نوازنده این جشنواره انتخاب شد.

اجرای کنسرت گروه رستاک در بیست‌وهشتمین جشنواره موسیقی فجر

0009

گروه «رستاک» در بیست و هشتمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در بخش موسیقی نواحی به روی صحنه رفت.

به گزارش مجله موسیقی ملودی این اجرا امشب در ساعت ۱۸:۳۰ در تالار وحدت تهران به روی صحنه رفت و با استقبال پرشور مخاطبان روبرو شد.

گروه رستاک به سرپرستی «سیامک سپهری» با قطعات جدید، اعضای جدید و تنظیم به روزتر آهنگ‌های آلبوم قبلی خود این کنسرت را اجرا کردند. بهزاد و فرزاد مرادی خوانندگی قطعات را برعهده داشتند و در بخش موسیقی فولکلور گیلکی، «صفر رمضانی» این گروه را یاری می‌کرد. [دیدن عکس‌های این کنسرت]

موسیقی و ترانه عید نوروز، قطعاتی از موسیقی فولکلور مازندران و بندر، یک ترانه گیلکی به اسم «ایشاله» و ترانه شیرازی «جنگه جنگه»  از جمله کارهای جدید گروه رستاک بودند که در این کنسرت برای اولین بار اجرا شدند.

بهزاد مرادی به علاقمندان و هواداران گروه رستاک گفت که آلبوم جدید این گروه بالاخره بعد از مدت‌ها قرار است که در آینده‌ای بسیار نزدیک و پیش از عید نوروز به بازارهای موسیقی کشور وارد شود.

این بار ترانه زیبای گیلانی «رعنا» که گروه رستاک در آلبوم «همه اقوام من» آن‌را اجرا کرده بودند با خوانندگی و نوازندگی کمانچه «صفر رمضانی» از هنرمندان گیلان با لهجه و اصالت گیلکی اجرا شد اما در سایر قطعات فولکلور که به زبان‌های مختلف اقوام ایرانی اجرا شدند کماکان فرزاد و بهزاد مرادی، خوانندگی قطعات را برعهده داشتند.

به گزارش مجله موسیقی ملودی گروه رستاک پس از عرضه آلبوم تصویری «همه اقوام من» با استقبالی کم نظیر از طرف قومیت‌های مختلف ایران روبرو شد.

کنسرت گروه رستاک در بخش موسیقی نواحی بیست و هشتمین جشنواره موسیقی فجر که از ۲۵ بهمن تا اول اسفند ۱۳۹۱ در تهران و چهار استان دیگر برگزار می‌شود به روی صحنه رفت. این کنسرت در روز ۲۸ بهمن ۱۳۹۱ در ساعت ۱۸:۳۰ در تالار وحدت تهران اجرا شد.

عکس‌های کنسرت گروه رستاک در تالار وحدت – بهمن ۱۳۹۱

[imagebrowser id=175]

گروه رستاک در بخش موسیقی نواحی بیست و هشتمین جشنواره موسیقی فجر که از ۲۵ بهمن تا اول اسفند ۱۳۹۱ در تهران و چهار استان دیگر برگزار می‌شود به روی صحنه رفت. این کنسرت در روز ۲۸ بهمن ۱۳۹۱ در ساعت ۱۸:۳۰ در تالار وحدت تهران اجرا شد. گروه رستاک به سرپرستی «سیامک سپهری» با قطعات جدید، اعضای جدید و تنظیم به روزتر آهنگ‌های آلبوم قبلی خود این کنسرت را اجرا کردند. بهزاد و فرزاد مرادی نیز خوانندگی قطعات را برعهده داشتند.

[nggallery id=175]

آلبوم «موسیقی مازندرانی» منتشر شد

mazani-music-mahoor

آلبوم «موسیقی مازندرانی» که تنظیم آن برای ارکستر را «محمدرضا درویشی» پژوهشگر موسیقی ایرانی انجام داده است از سوی موسسه فرهنگی هنری ماهور منتشر شد.
به گزارش مجله موسیقی ملودی این آلبوم با خوانندگی «نورالله علیزاده» و «ابوالحسن خوشرو»و  تنظیم برای ارکستر «محمدرضا درویشی» هم‌اکنون در بازارهای محصولات فرهنگی برای علاقمندان در دسترس است.

در دفترچه‌ی سی‌دی به قلم محمدرضا درویشی می‌خوانیم: «پایه و اساس این موسیقی ملودی‌هایی است که موسیقی‌دانِ سرشناسِ مازنداران احمد محسن‌پور در یک شب سرد زمستانی در کوهستان آمل و در روستای چِلاب در کنار آتش با ویُلن نواخت و من آن‌ها را به نت نوشتم و برای ارکستر تنظیم کردم. شاید آن شبِ به‌یادماندنی شبِ عاشورا بود و این شب حکمتی در خود داشت برای سرنوشت پُرپیچ و خم این مجموعه!
ریشه‌های ملودیک این مجموعه حاصل آن چیزی است که در ذهن دقیق و پژوهشگرانه‌ی احمد محسن‌پور بوده است. در آن سال‌ها ترجیح داده شد به جای استفاده از اشعار قدیمی، شاعران تَبَری‌گوی معاصرِ مازنداران مانند علی هاشمی چِلابی، اصغر مهجوریان نَماری و دیگر دوستانِ شاعر برای موسیقیِ آن شعر بسرایند. و چنین شد که این ترانه‌ها ضمن داشتن ریشه‌های محکم در موسیقی مناطق مرکزی و شرقی مازندران با روحیات واقعیِ آن‌زمانِ مردم نیز گره خورد و این پیوند همچنان تداوم یافته است».
بعضی از نوازندگان این اثر عبارت‌اند از: همایون رحیمیان، منوچهر انصاری، رضا عالمی، علی رئیس‌فرشید (ویُلُن)، نوروز یزدانی، بهروز کافی (ویُلُن‌آلتو)، کریم قربانی، همایون خسروی (ویُلُنسل)، علیرضا خورشید‌فر (کنترباس)، فرهاد شمس (پیکولو و فلوت)، بهروز تورانی (اُبوا)، محمود تقدسی (کلارینت و کلارینت‌باس)، رضا مجلسی (فاگوت)، مسعود غریب‌نواز (هورن)، علیرضا شمس‌آبادی (ترومپت)، عباس دبیردانش (ترومبون)، محمدرضا لطفی (سه‌تار)، حمید متبسم (تار)، علی‌اکبر شکارچی (کمانچه)، جمشید عندلیبی (نی)، بیژن کامکار (دایره و دف)، منیژه علی‌پور و پشنگ کامکار (سنتور).
قطعات این مجموعه عبارت‌اند از: «هرایی»، «دست نَیرِمه گوره»، «پلنگ سر کوه»، «پِغوم» و «دوش بِرار».

ناصر مسعودی خواننده فولکلور گیلانی در بیمارستان بستری شد

naser-masoudi

وضعیت ناصر مسعودی خواننده گیلک که به علت یک عارضه قلبی خفیف در بیمارستان بستری شده بود، خوب است.

به گزارش مجله موسیقی ملودی  علی مسعودی‌نیا شاعر و فرزند این خواننده سرشناس گیلکی با اشاره به اخبار منتشر شده مبنی بر بستر بودن استاد مسعودی در بخش مراقبت‌های ویژه و وخامت حال ایشان، به خبر آنلاین گفت:«حال عمومی این خواننده خوب است و امروز از بیمارستان مرخص خواهد شد.»
ناصر مسعودی، مشهور به بلبل گیلان، قدیمی‌ترین خواننده اشعار گیلکی معاصر است که از او آثار ماندگاری چون: میرزا کوچک‌خان (چقدر جنگلا خوسی)، کوراشیم، بنفشه گل و… تا کنون منتشر شده‌است.
او در سال ۱۳۱۴ در محله صیقلان رشت متولد شد. او کوچکترین فرزند خانواده‌است. در ۳ سالگی پدر خود را از دست داد و همراه خانواده و سه خواهر و سه برادر خود به گذر سوخته تکیه کوچه مستوفی نقل مکان کردند. در این ایام خواهر بزرگتر با خیاطی مخارج خانه را تهیه می‌کرد.

او در سال ۱۳۲۸ همراه خانواده به تهران آمد و توانست در خدمت استاد علی اکبر خان شهنازی به عنوان شاگرد پذیرفته شود. او سپس در سال ۱۳۳۴ به گیلان بازگشت و در رشته تئاتر به فعالیت پرداخت و همزمان با آغاز بکار رادیو گیلان در سال ۱۳۳۶ به رادیو آمد به عنوان یکی از نخستین خوانندگان در این رادیو به اجرای برنامه پرداخت.

در سال ۱۳۳۹ او توسط یکی از دوستان خانوادگی به استاد احمد عبادی و خانم ملوک ضرابی معرفی شد و این آشنایی به عنوان یکی از مهمترین اتفاقات زندگی او بشمار می‌رود و تاثیر بسیاری در زندگی او گذاشت.

او در سال ۱۳۴۲ با دختری گیلکی ازدواج کرد که حاصل آن دو دختر به نامهای بنفشه و بیتا و یک پسر به نام علی است.

از او در ۵۰ سال فعالیت هنری بیش از ۵۰۰ ترانه بجا مانده که بیش از ۲۰۰ آهنگ فارسی و سنتی ۱۵ برگ سبز و ۱۰ شاخه گل و بیش از ۲۵۰ ترانه محلی گیلک می‌باشد.

برگزاری بزرگداشت روبیک گریگوریان پدر موسیقی فولکلور در باشگاه آرارات

melodymag

مراسم بزرگداشت «روبیک گریگوریان» پدر موزیک فولکلور و رهبر ارکستر سمفونیک تهران روز چهارشنبه سی‌ام فروردین ۱۳۹۰ در باشگاه آرارات تهران برگزار می‌شود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی این برنامه شامل سخنرانی پژوهشگران موسیقی «دکتر آریانپور» و دکتر «شاهین فرهت» و نمایش فیلم اجرای ارکستر ارامنه خواهد بود.

روبیک گریگوریان در سال ۱۲۹۴در یک خانواده ارمنی ایرانی در شهر تفلیس به دنیا آمد. پس از دو سال اقامت در تفلیس به همراه خانواده به ایران بازگشته و در تبریز سکنی گزید. در همان دوران کودکی نوازندگی ویولون را نزد پدرش لئون فرا گرفت و سپس کمی قبل از رسیدن به ۱۸ سالگی به پاریس فرستاده شد تا هنرش را تکمیل کند. وی در پاریس پس از گذراندن دوره های مختلف توانست ذوق عالی هنری خود را اعتلا بخشیده و به مساله مهم «تعبیر و بیان» در موسیقی وقوف ویژه یابد. گریگوریان پس از ۱۰ سال اقامت در پاریس و با گرفتن دانشنامه تخصصی در رشته ویولون با کوله‌باری از نت و موسیقی به تهران آمده و به تدریس موسیقی و رهبری و اجرای کنسرت در اجتماعات ارامنه مشغول شد. تسلط گریگوریان به موسیقی اروپا و دانستن زبانهای خارجی، صادق هدایت سردبیر آن روزهای مجله موسیقی را بر آن داشت تا از گریگوریان دعوت نموده تا مقالات تخصصی خود را در زمینه موسیقی به‌ چاپ رساند. علاقه گریگوریان به ترانه های فولکلوریک ایران و تشویق‌های صادق هدایت در نهایت به تنظیم و چاپ دو جلد کتاب تحت عنوان «ترانه های روستایی ایران» در سال ۱۳۲۷ و جلد دوم در سال ۱۳۲۸ منتهی شد.
گریگوریان در سال ۱۳۲۹ به رهبری ارکستر سمفونیک تهران رسید و مسولیت اداره هنرستان موسیقی هم به او تفویض شد ولی پس از چندی و به دنبال ناملایمات آن زمان و حرفه ای نبودن تشکیلات موسیقی، گریگوریان از همه ایده ال های هنری خود دست کشید و به امریکا مهاجرت کرد ، موفقیت های وی در امریکا نیز ادامه یافت و بمدت ۳۰ سال رهبری ارکستر سمفونیک بوستون را در اختیار داشت. گریگوریان پس از سالها دوری از ایران دو بار و در سالهای ۱۳۵۵ و ۱۳۵۶ به ایران بازگشت که قصدش ماندن و کار کردن بود، ولی اوضاع و محیط را مناسب ندیده و اکتفا به چند اجرا در ارکستر سمفونیک تهران نمود که مهمترین آن را می توان «سوئیت ایرانی» نام برد.
روبیک گریگوریان در سال ۱۹۹۱ میلادی و در سن ۷۶ سالگی در بوستون امریکا در گذشت.

فریدون پوررضا استاد موسیقی فولکلور گیلان درگذشت

pourreza

«فریدون پوررضا» خواننده پیشکسوت و پرآوازه ایرانی عصر روز چهارشنبه به دلیل کهولت سن و بیماری تنگی نفس در سن ۸۰ سالگی دارفانی را وداع گفت.

به گزارش مجله موسیقی ملودی فریدون پوررضا هنرمندی که بیش از پنج دهه صدای آواز خواندنش در گوش چند نسل از گیلانی‌ها و سایر علاقمندان به موسیقی فولکلور گیلان پیچیده بود در سوم مهر۱۳۱۱ در« لشت نشاء» از توابع شهرستان رشت متولد شد. او آواز ایرانی را از استادان آواز، یونس دردشتی، سعادتمند قمی و غلامحسین بنان آموخت و در سال۱۳۳۳ کار تعزیه را آغاز کرد و در همان سال نمایشنامه‌ای برای تئاتر و اجرای آن در سالن سینمای لشت نشاء نگاشت.

شش سال بعد در آزمون خوانندگی رادیو گیلان رتبه اول را کسب کرد و به طور رسمی به عنوان خواننده شروع به کار نمود.

وی در سال ۱۳۶۷ همکاری اش را با اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی به عنوان کارشناس موسیقی آغاز کرد و در همان سال کنسرتی را در رشت برگزار نمود.

در سال ۱۳۷۸ تیتراژ و متن سریال پس از باران را اجرا و یک سال بعد مقام اول موسیقی در فیلم و سریال‌های کشور را از آن خود کرد.

به نقل از ایرنا، پوررضا با تحقیق در زمینه موسیقی، بسیاری از ظرفیت‌های موسیقی گیلان را رشد داد و به گیلان و ایران معرفی نمود.

گروه لیان بوشهر نهم تیر ماه در تالار وحدت کنسرت می‌دهد

bushehr-music

گروه موسيقي ليان بوشهر در تالار وحدت كنسرت برگزار مي كند
سرپرست گروه موسيقي ليان بوشهر گفت: اين گروه در نهم تیرماه ساعت ۲۱ با مشاركت بنياد رودكي در تالار وحدت كنسرت برگزار مي‌كند.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی «محسن شريفيان» آهنگ‌ساز و سرپرست گروه لیان بوشهر در گفت‌وگو با روابط عمومی بنیاد رودکی افزود: در اين كنسرت که به‌مناسبت مبعث برگزار می‌شود مولودي رايج در موسيقي محلي بوشهر كه قدري متفاوت با ساير مناطق كشور است به مخاطبان معرفي خواهد شد.
وي يادآور شد: اين كنسرت ساعت ۹ شب روز نهم تيرماه در تالار وحدت برگزار خواهد شد.
شريفيان هم‌چنین خاطرنشان کرد: مضامين در موسيقي محلي بوشهر صادقانه با آيين هاي مذهبي برخورد مي كند .
سرپرست گروه موسيقي ليان بوشهر اضافه كرد: تلاش مي شود كه در كنسرت مبعث از حضور نوازنده مهمان نيز استفاده شود كه در حال گرفتن مجوز لازم هستيم .
وي ادامه داد: باتوجه به اجراي گروه موسيقي ليان در كشورهاي مختلف تلاش مي كنيم در كشور خودمان نيز مردم بيشتر با موسيقي محلي اين خطه از کشور آشنا شوند.

کنسرت گیلکی گروه هم‌آوایان تاسیان برگزار می‌شود

tasian

کنسرت گیلکی گروه موسیقی «هم‌آوایان تاسیان» در روزهای ۱۵ تا ۱۷ تیر ماه سال جاری در رشت برگزار می‌شود.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی این کنسرت موسیقی فولکلور گیلان در روزهای یاد شده از سوی گروه هم‌آوایان تاسیان که سرپرستی آن‌را «حسین تقی‌نژاد» بر عهده دارد در ساعت ۲۰:۰۰ و در مجتمع فرهنگی هنری خاتم‌الانبیاء برگزار می‌شود.
علاقمندان برای تهیه بلیت می‌توانند به آموزشگاه موسیقی پرنیان و شهر کتاب رشت مراجعه کنند یا با شماره تلفن‌ ۵۴۳۶۷۵۰ ۰۱۳۱ تماس بگیرند.
اعضای این گروه را «حسین تقی نژاد/سنتور/سرپرست گروه»، «کیارش عشقی/سازهای کوبه‌ای»، «اکرم فغان‌زاده/هم‌خوان»، «امیر ادراکی/کمانچه»، «سروش شجاع‌طلب/کمانچه آلتو»، «مهیار غضنفری/کمانچه»، «حمید سماعی/تار.بم‌تار»، «آرین قلی‌پور/سازهای کوبه‌ای»، «فرهاد یحیی‌پور/نی»، «مریم پوریا/سه‌تار» و «زهرا زولفا/تار» تشکیل می‌دهند.
لازم به یادآوری است که تاکنون از این گروه موسیقی محلی، دو آلبوم با نام‌های «تاسیان» و «سرزمین گیل ‌آمارد» منتشر شده است.

گلایه‌های مرتضی احمدی از وزارت ارشاد

morteza-ahmadi

مرتضی احمدی می​گوید:«مسئولان ارشاد مدام روی هنرهای آئینی و سنتی تاکید می​کنند. من می‌خواهم بدانم هنر ضربی‌خوانی جزو این هنرها هست یا نه؟ اگر هست چرا مجوز نمی‌گیرد»

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی از خبرآنلاین مرتضی احمدی بازیگر تئاتر، سینما و تلویزیون که به تازگی آلبوم «صدای طهرون»را روانه بازار کرده​،و در آن ۱۲ قطعه ضربی از موسیقی فلکلور تهران را جمع آوری و اجرا کرده ،از رفتار متناقض برخی از مسوولان وزارت ارشاد گلایه دارد.

او می گوید:«مسئولان ارشاد مدام روی هنرهای آئینی و سنتی تاکید می کنند. من می‌خواهم بدانم هنر ضربی‌خوانی جزو این هنرها هست یا نه؟ اگر هست چرا مجوز نمی‌گیرد.»

اوبا بیان این مطلب که همین رفتارها فکر آدم رامشغول می‌کند،می افزاید:«آدم از خودش می​پرسد اگر این آثار جزو هنرهای بومی و سنتی نیست پس چیست؟»

به گفته احمدی، این قطعات متعلق به مردم کوچه بازار است. حتی شاعران و نویسندگانشان هم معلوم نیست.

احمدی می گوید:««آدم دلش می‌سوزد زمانی که می بیند برای حفظ این قطعات نه تنها حمایتی صورت نمی گیرد. بلکه وقتی یک نفر مثل آقای چمن‌آرا مدیر مرکز موسیقی بتهوون پیدامی‌شود و عمر و سرمایه‌​اش را روی این کار می گذارد، نه تنها حمایتی از او نمی​شود بلکه مثل حالا برخی از کار ها مجوز هم نمی گیرد. آخر چرا؟ من چرا زحمت کشیدم؟ ایشان چرا سرمایه‌گذاری کرده؟ اینها حرف است، درد است.»

او معتقد است:« همه جای دنیا از خدا می‌خواهند که چنین آثاری را ضبط کنند.»