برگزاری کنسرت آذربایجانی با حرکات فولکلوریک

سوم و چهارم اسفند ماه آیهان، خواننده آذربایجانی با حضور روی صحنه تالار وحدت انحصار در موسیقی آذربایجانی را می شکند.

به گزارش مجله ملودی از روابط عمومی گروه موسیقی ریحان، کنسرت این گروه با صدای آیهان (هاشم اسلامیان) اسفندماه در تالار وحدت برگزار می شود.

آیهان در خصوص اجرای کنسرت در تالار وحدت گفت: تالار وحدن مکانی است که هرکس در آن به اجرای موسیقی می پردازد باید جا پای بزرگان بگذارد؛ جایگاه تالار وحدت رفیع است و اجرا در آنجا باید فاخر و قوی باشد زیرا در غیر این صورت توهین به شعور مردم و اهالی هنر و موسیقی است.

وی به ۱۲ سال تلاش خود برای اجرای برنامه ای در شأن ملت ایران و آذربایجان اشاره کرد و افزود: خوشبختانه رویکردی اداره کل موسیقی و آقای ارجمند، اجرای موسیقی های قوی در تالار وحدت بوده است.

ما نیز چندین سال قبل می توانستیم این برنامه را اجرا کنیم اما تلاش کردیم تا برنامه ای روی صحنه ببریم که از استقبال عمومی بهره مند شود.

این گروه که پیش از این در شهرها و کشورهای مختلفی از جمله تبریز، اردبیل، زنجان، ارومیه، تهران، ترکیه، آذربایجان و ترکمنستان به اجرای موسیقی شاد آذری پرداخته اند، با عنوان یک رویداد متفاوت در موسیقی آذربایجان به این عرصه پا گذاشته اند تا انحصارها را بشکنند.

خواننده گروه ریحان در مورد شکستن انحصارها معتقد است که افرادی در موسیقی آذربایجان برنامه اجرا کرده اند که شاید موسیقی کوچه بازاری را به مردم تحمیل می کنند و مردم به دلیل عدم وجود نسل نو و شکوفایی جدید مجبور به استفاده از این موسیقی شدند؛ هنر باید در خدمت مردم و کشور باشد و مردم بهترین قاضی در انتخاب هنرمندان باشند نه اینکه یک نفر عرصه را چنان تنگ کند که مردم چاره ای جز شنیدن آن نداشته باشند البته با تدبیر دفتر موسیقی این انحصار شکسته است.

این هنرمند در پاسخ به اینکه امروزه شاهد اجرای پلی بک برخی گروه های موسیقی در کنسرت ها هستیم، نحوه اجرا در گروه ریحان به چه شکلی است، اظهار کرد: زمانی که از احترام به شعور مردم صحبت می کنیم نباید موسیقی پلی بک را به مردم تحمل کنیم زیرا توهین به شعور و حضور مردم است. مردم این اتفاق را می فهمند. گروه ریحان متفاوت کار کرده است و به صورت زنده و حرفه ای از تمام سازها و صدای من بهره می بریم و به هیچ وجه اجرای پلی بک نداریم.

در این کنسرت سازهایی مانند نقاره، درامز، تار، کمانچه، کلارینت،باس، گیتار بیس، پیانو و سینت سایزر استفاده می شود که برخی از آنها ارتباطی با سازهای موسیقی فولکلور آذربایجان ندارد و تنظیم چنین موسیقی راحت به نظر نمی رسد.

در این خصوص خواننده گروه ریحان بیان کرد: رویداد متفاوت در موسیقی ریحان همین است که با تنظیمات “حجت مبذول” توانسته ایم سازهای غربی و آذری را ترکیب کنیم و با تحلیل و کار این نوآوری را در موسیقی آذربایجان به مردم ارائه دهیم.

وی در پاسخ به اینکه موسیقی ریحان در کدامیک از شاخه های موسیقی آذربایجان قرار می گیرد، گفت: ما می خواهیم جای پا بسازیم. موسیقی ما با وجود بهره گیری از علم و هنر اساتید پرسابقه آذربایجان مختص خودمان است. در واقع رنگ و لعاب تازه ای به این موسیقی داده ایم تا مردم رویداد تازه ای را ببینند.

کنسرت گروه آذری ریحان با ۱۶ قطعه اجرا می شود که ۴ قطعه آن با حرکات فولکلوریک آذری همراه است که توسط کودکان بین ۸ تا ۱۰سال هنرنمایی می شود؛ این کودکان پیش از این در کشورهای مختلف و در حضور مقامات کشوری حرکات فولکلوریک آذربایجان را به نمایش گذاشته اند و مقامات بسیاری کسب کرده اند.

در این کنسرت هنرمندان و ورزشکاران آذری حضور خواهند داشت و با استقبال مردم تا امروز، احتمال تمدید آن وجود دارد.

کنسرت گروه ریحان با صدای آیهان (هاشم اسلامیان) سوم و چهارم اسفند ماه ساعت ۲۱:۳۰ در تالار وحدت اجرا می شود و علاقمندان به تهیه بلیت می توانند به سایت ایران کنسرت www.iranconcert.com مراجعه کنند.

اجرای کنسرت گروه رستاک در بیست‌وهشتمین جشنواره موسیقی فجر

0009

گروه «رستاک» در بیست و هشتمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در بخش موسیقی نواحی به روی صحنه رفت.

به گزارش مجله موسیقی ملودی این اجرا امشب در ساعت ۱۸:۳۰ در تالار وحدت تهران به روی صحنه رفت و با استقبال پرشور مخاطبان روبرو شد.

گروه رستاک به سرپرستی «سیامک سپهری» با قطعات جدید، اعضای جدید و تنظیم به روزتر آهنگ‌های آلبوم قبلی خود این کنسرت را اجرا کردند. بهزاد و فرزاد مرادی خوانندگی قطعات را برعهده داشتند و در بخش موسیقی فولکلور گیلکی، «صفر رمضانی» این گروه را یاری می‌کرد. [دیدن عکس‌های این کنسرت]

موسیقی و ترانه عید نوروز، قطعاتی از موسیقی فولکلور مازندران و بندر، یک ترانه گیلکی به اسم «ایشاله» و ترانه شیرازی «جنگه جنگه»  از جمله کارهای جدید گروه رستاک بودند که در این کنسرت برای اولین بار اجرا شدند.

بهزاد مرادی به علاقمندان و هواداران گروه رستاک گفت که آلبوم جدید این گروه بالاخره بعد از مدت‌ها قرار است که در آینده‌ای بسیار نزدیک و پیش از عید نوروز به بازارهای موسیقی کشور وارد شود.

این بار ترانه زیبای گیلانی «رعنا» که گروه رستاک در آلبوم «همه اقوام من» آن‌را اجرا کرده بودند با خوانندگی و نوازندگی کمانچه «صفر رمضانی» از هنرمندان گیلان با لهجه و اصالت گیلکی اجرا شد اما در سایر قطعات فولکلور که به زبان‌های مختلف اقوام ایرانی اجرا شدند کماکان فرزاد و بهزاد مرادی، خوانندگی قطعات را برعهده داشتند.

به گزارش مجله موسیقی ملودی گروه رستاک پس از عرضه آلبوم تصویری «همه اقوام من» با استقبالی کم نظیر از طرف قومیت‌های مختلف ایران روبرو شد.

کنسرت گروه رستاک در بخش موسیقی نواحی بیست و هشتمین جشنواره موسیقی فجر که از ۲۵ بهمن تا اول اسفند ۱۳۹۱ در تهران و چهار استان دیگر برگزار می‌شود به روی صحنه رفت. این کنسرت در روز ۲۸ بهمن ۱۳۹۱ در ساعت ۱۸:۳۰ در تالار وحدت تهران اجرا شد.

عکس‌های کنسرت گروه رستاک در تالار وحدت – بهمن ۱۳۹۱

[imagebrowser id=175]

گروه رستاک در بخش موسیقی نواحی بیست و هشتمین جشنواره موسیقی فجر که از ۲۵ بهمن تا اول اسفند ۱۳۹۱ در تهران و چهار استان دیگر برگزار می‌شود به روی صحنه رفت. این کنسرت در روز ۲۸ بهمن ۱۳۹۱ در ساعت ۱۸:۳۰ در تالار وحدت تهران اجرا شد. گروه رستاک به سرپرستی «سیامک سپهری» با قطعات جدید، اعضای جدید و تنظیم به روزتر آهنگ‌های آلبوم قبلی خود این کنسرت را اجرا کردند. بهزاد و فرزاد مرادی نیز خوانندگی قطعات را برعهده داشتند.

[nggallery id=175]

رشید وطن دوست در جشنواره موسیقی فجر می خواند

melodymag

گروه سهند به سرپرستی و خوانندگی رشید وطن دوست در بیست و هفتمین جشنواره موسیقی فجردر تهران، کرج و قزوین به روی صحنه می رود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از خبرگزاری مهر، رشید وطن دوست سرپرست و خواننده گروه موسیقی سهند با اعلام این خبر گفت: من در تمام دوره های جشنواره موسیقی فجر شرکت کرده ام و به نظرم این جشنواره خود یک جریان فرهنگی است.

وی افزود: برنامه ما در دو بخش تدارک دیده شده که اغلب قطعات ترکی هستند و دو قطعه فارسی هم در این رپرتوار گنجانده شده است.

این خواننده ادامه داد: هشت قطعه ترکی نظیر آیریلیق، سندگالماز،حیدربابا و دو قطعه فارسی نظیر شوق بهار از جهانگیر جهانگیراف و ساری گلین برگرفته از موسیقی فولکلور را اجرا خواهیم کرد.

وطن دوست بیان داشت: در این اجرا یک ارکستر شش نفره من را همراهی می کنند که می توان به رضا رضوی(پیانو)،وحید اسداللهی(نقاره)،فرهاد فرجلی(تار)،احسان اسداللهی(گارمون)،ابوالفضل اسداللهی (گوشه نقاره) و سریه نریوا(کمانچه) اشاره کرد.

خواننده گروه سهند در ادامه صحبت های خود با تاکید بر این موضوع که جشنواره باید به همه سلیقه ها پاسخ دهد، گفت:در حال حاضر آنچه می تواند مردم ما را به جشنواره موسیقی فجر بکشاند، تنوع بیشتر و توجه به موسیقی بومی خودمان است.

وی افزود: انواع موسیقی پاپ و کلاسیک در بهترین شکل و استاندارترین اجرا وجود دارد اما آنچه مورد غفلت قرار گرفته و مردم شیفته آن هستند،نواهای بومی است.

این خواننده خاطرنشان کرد:اکنون مردم دیگر موسیقی های تکراری را دنبال نمی کنند و به همین دلیل از موسیقی ملی ما فاصله گرفته اند؛در همین راستا بهتر است فکری به حال نواهای و ملودیهای مهجور اقوام ایرانی کنیم تا با احیا آنها جان تازه به کالبد موسیقی ایرانی ببخشیم.
گروه موسیقی سهند به خوانندگی رشید وطن دوست ۲۷ بهمن ماه ساعت  ۱۸:۳۰ در فرهنگسرای نیاوران به روی صحنه می رود. این گروه همچنین کنسرتهایی را در کرج و قزوین برگزار خواهد کرد.

بیست و هفتمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر به دبیری دکتر حسن ریاحی ۲۴ تا ۳۰ بهمن ماه در تهران، شیراز، کرج، قزوین، یاسوج و گرگان برگزار می شود.

مجموعه کتاب مکتب قوپوز در زمینه موسیقی عاشیقی منتشر شد

melodymag

كتاب «مكتب قوپوز» با نگاهی علمی و نو بر موسیقی عاشیقی و ارایه فرم ها و متدهای جدید مطابق با استانداردهای جهانی موسیقی توسط «چنگیز مهدی پور» تالیف و منتشر شد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی از سایت موج این كتاب زیرنظر هیات علمی كنسرواتوار موسیقی باكو، با ترجمه و ویراستاری جواد كریم نژاد، از سوی انتشارات ریتم با همكاری موسسه فرهنگی هنری نغمه آفرینش چاپ شد.

كتاب مكتب قوپوز مجموعه ای ازمهم ترین و مفیدترین اطلاعات درباره تكنیك اجرایی قوپوز و موسیقی عاشیقی می باشد كه با ارایه مباحث علمی از جایگاه ویژه ای در آموزش این ساز برخوردار است.

این مجموعه نخستین كتاب علمی در زمینه موسیقی عاشیقی محسوب می‌شود كه هدف اصلی از انتشار آن بر طرف كردن كاستی های آموزشی در زمینه اجرای صحیح تكنیك ها مطابق با استانداردهای موسیقی جهانی و آموزش تئوریك و علمی مورد نیاز هنرجویان سازعاشیقی است.

مولف این كتاب از فعالان و اساتید بنام موسیقی عاشیقی است كه دیپلم افتخار موسیقی بین المللی از اسپانیا را كسب كرده و به همراه گروه دالغا (موج) در اغلب كشورهای جهان از جمله آلمان، هلند، اسپانیا، كانادا، ژاپن، تركیه، كلمبیا با اجرای كنسرت های موسیقی به معرفی موسیقی عاشیقی پرداخته است.

چنگیز مهدی پور پیش از این سه كتاب در زمینه موسیقی عاشیقی، قوپوز مكتبی، عاشیق های قدیم و جدید و عاشیق هاوالاری را تالیف و فعالیت های فراوانی در شناساندن موسیقی عاشیقی داشته است. مكتب ساز «قوپوز» با ارایه سرفصل های جدید آموزشی مورد نیاز هنرجویان، طرز اجرا و تكنیك ساز برطبق اصول علمی درهشت پوزیسیون ساز، منحصر به فرد می باشد.

این كتاب ۳۴۴ صفحه ‌ای، در قطع رحلی با شمارگان دو هزار و ۲۰۰ نسخه به همت انتشارات ریتم عرضه شده و متن تركی آن توسط كنسرواتوار موسیقی باكو، به زودی در جمهوری آذربایجان برای تدریس در مراكز علمی و آموزشی موسیقی در این كشور و تركیه منتشر خواهد شد.

قُپوز، چُگور یا چوگور سازی است از خانواده سازهای زهی مقید از رده تنبور كه به آن دوتار نیز می‌گویند. این ساز مركب از یك قطعه چوب مجوف بر شكل عودی كوچك است كه دارای پنج وتر است. ساختمان این ساز از یك كاسه طنینی گلابی شكل و دسته ای مانند دسته تنبور تشكیل می‌شود كه كاسه اش از سه تار بزرگ تر می باشد.

نواختن این ساز هنوز هم میان تركمانان و اهالی آذربایجان ایران رایج است قپوز رایج در جمهوری آذربایجان و نواحی ترك نشین ایران، معمولا ۹ ‌سیمه است و نسبتا از دو تار و تنبور بزرگ تر است. این ساز نزد عاشیق ها (نوازندگان این ساز در آذربایجان) قپوز (و ساز) نامیده می‌شود و سازی شبیه باغلاما می باشد.

تفاوت قپوز معمول در منطقه همدان با قوپوز یا ساز عاشیق های مناطق دیگر آذربایجان و سازهای مشابه تركیه ای (چؤگؤر، باغلاما، تامبورا و دیوان) در كوك سیم ها و تعداد و فواصل پرده هاست و همچنین سازهای مذكور در شكل و اندازه كاسه و صفحه تفاوتی اندك با هم دارند.

بازدید هنرمندان آذربایجانی از آکادمی موسیقی خجند تاجیکستان

در چهارمين روز از هفته فرهنگي تبريز در تاجيکستان، گروه هاي موسيقي تبريز از آکادمي موسيقي شهر خجند ديدار کردند.
به گزارش مجله موسیقی ملودی در اين ديدار علاوه بر برپايي نشست علمي و تخصصي مشترک اهالي موسيقي تبريز و خجند، گروه هايي از دو طرف، به اجراي موسيقي پرداختند.
به نقل از خبرنگار آریا در تبریز از این شهر گروه رودکي به سرپرستي قادر رودکيان، گروه موسيقي اصيل آذربايجاني به سرپرستي ناصر عطاپور، گروه باريش به سرپرستي مسعود اميرسپهر و نيز استاد اسفنديار قره باغي در نشست هاي علمي اين آکادمي و اجراي موسيقي شرکت کردند.

عاشیق علی علیزاده هنرمند موسیقی آذری درگذشت

iran-music01

عاشیق «علی علیزاده» هنرمند موسیقی سنتی آذربایجان غربی بر اثر ایست قلبی به دیار باقی شتافت.

به گزارش مجله‌ی موسیقی عاشیق علی علیزاده هنرمند موسیقی سنتی که سابقه حضور در محافل هنری کشور و شهرهای مختلف آذربایجان غربی و آذربایجان شرقی را دارد بر اثر ایست قلبی در ارومیه درگذشت.

به نقل از خبرنگار مهر در ارومیه این هنرمند متولد ۱۳۳۰ از بخش ورزقان شهرستان اهر بوده که از ۲۰ سال پیش به همراه خانواده در ارومیه ساکن بوده است، عاشیق علیزاده، فعالیت هنری خود را از ۲۲ سال پیش شروع کرده بود و مقامها و نشان هایی نیز از جشنواره های مختلف داخلی در کارنامه خود داشت.

وی با صداوسیما و حوزه هنری آذربایجان غربی همکاری نزدیک داشت و عضو کانون عاشیق های آذربایجان غربی بود.
شرکت و هنرنمایی در چندین برنامه از سری «در جرگه عشاق» که از سوی حوزه هنری در تهران برگزار شد از جمله فعالیت های این هنرمند بوده است.

اپرای «آرشین مال آلان» در تبریز به‌روی صحنه رفت

azari

نمایش اپرای «آرشین مال آلان» نوشته «اوزییر حاجی بیف» با کارگردانی «یعقوب صدیق جمال» در تبریز روی صحنه رفت.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از مهر، یعقوب صدیق جمال در گفتگویی اظهار داشت: این نمایش داستان تاجر جوانی در ۱۰۰ سال قبل را روایت می کند که می خواهد برخلاف سنت های آن روز جمهوری آذربایجان، ابتدا نامزدش را شناخته و سپس ازدواج کند و به همین خاطر به دستفروشی پارچه روی می آورد.
وی گفت: بعد از مدت ها کار در حوزه تئاتر، نمایشی متناسب با ذائقه مخاطبان که علاقمند به دیدن نمایش های نزدیک با زبان و فرهنگ خودشان هستند تهیه شد که به همین دلیل پیش بینی استقبال زیاد مخاطبان از این نمایش دور از ذهن نیست.
این کارگردان تئاتر، مخاطب را یکی از سه ضلع مهم یک اثر نمایشی معرفی و تصریح کرد: مخاطب برای یک کارگردان از اهمیت فوق العاده ای برخوردار است و حرکت در راستای تامین خواست آنان می تواند متضمن موفقیت یک اثر باشد.
صدیق جمال، درباره ویژگی های آرشین مال آلان هم گفت: استفاده از موسیقی های اورجینال به سبک پلی بک (paly back) و نیز اجرای این نمایش در پانردهیمن جشنواره بین المللی نمایش های آیینی و سنتی که از ۲۶ تیر تا یک مرداد جاری در تهران برگزار می شود از مهم ترین ویژگی های نمایش آرشین مال آلان است.
«آرشین مال آلان» (پارچه فروش دوره گرد) از داستان‌های فرهنگ آذربایجانی است که در دهه اول قرن گذشته میلادی توسط «اوزیر حاجی‌بیف» موسیقی‌دان شهیر آذری بصورت اپرای کوچک(Operetta) در دو پرده تهیه و برای نخستین بار در ۲۵ اکتبر ۱۹۱۳ در تئاتر تقی‌یف آذربایجان اجرا شد. این اپرا آنقدر مورد توجه علاقمندان به فرهنگ و هنر آذربایجان قرار گرفته که کماکان امروزه نیز به مناسبت های مختلف اجرا می شود.
بابک نهرین، علیرضا رنجی پور، بهمن تقی پور، جمال ساقی نژاد، سعیده حامد، نسرین مرادی، فاطمه اسمعیلی و رقیه ولی پور در نمایش آرشین مال آلان که در تالار شفائیه مجتمع فرهنگی سینمایی ۲۲ بهمن تبریز اجرا می شود، نقش آفرینی کرده اند.
این نمایش  به مدت ۲۰ روز روی صحنه است.

آلبوم موسیقی مقامی داغلار

daghlar

انجمن موسيقي ايران آلبوم موسيقي «داغلار» را كه يكي از «هفت اثر ماندگار موسيقي» است منتشر و رونمايي كرد.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ايرنا، «رضا جعفري» صدابردار آلبوم موسيقي مقامي «داغلار» در خصوص نام اين آلبوم موسيقي اظهارداشت: به دليل اينكه در يكي از قطعات اين آلبوم ، شعري درمورد يك كوه خوانده شده بود، نام داغلار براي اين اثر انتخاب شد ه است.
جعفري با اشاره به حمايت انجمن موسيقي براي نشر اين اثر گفت: اگر كمك و حمايت انجمن موسيقي ايران نبود، اين كار در آرشيو دفتر موسيقي، خاك مي خورد.
اين صدابردار گفت: دليل رونياوردن بخش خصوصي براي انتشار اينگونه آثار، ناشناخته بودن آنهاست و اگر انجمن موسيقي ايران به اين آلبوم علاقه نشان نمي داد، مانند برخي كارهاي ديگر كه در آرشيو دفتر موسيقي بايگاني شده اند، مهجور مي ماند و پس از ۱۶ سال باز هم فرصت انتشار نمي يافت.
وي با بيان اينكه در سال ۷۳ گروهي از هنرمندان كشور آذربايجان به ايران سفر كرده بودند تا در كشورمان به اجراي برنامه بپردازند، اظهار داشت: پس از اجراي اين برنامه ، مركز موسيقي وزارت ارشاد به مديريت «علي مرادخاني»، از آنها دعوت كرد تا كارشان در استوديو ضبط شود.
وي در مورد ضبط اين اثر اظهار داشت: آنها يك خواننده به نام «مهمان صمداف» و دو نوازنده به نام هاي «رضا بالاهذيف» ( تار) و «زاهد رضايف» (كمانچه) داشتند و ۵۸ دقيقه از موسيقي هاي آنها در قالب چهار قطعه ضبط شد.

برگزاری کنسرت کوراوغلو با موسیقی عاشیقی دالغا

azari

گروه موسیقی «دالغا» به سرپرستی «چنگیز مهدی‌پور» با اجرای شورانگیز موسیقی آذری و عاشیقی یک شب پرستاره را برای مخاطبان به یادگار گذاشتند.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از مهر در این اجرا که در دو شب گذشته در تالار همایش‌های برج میلاد و به همت موسسه فرهنگی حافظ برگزار شد یازده نفر از نوازندگان و خوانندگان گروه دالغا قطعاتی از موسیقی فولکلوریک آذربایجان را با تنظیمی زیبا ارائه کردند.

چنگیز مهدی پور از آهنگسازان و نوازندگان ساز قوپوز است که طی دو دهه گذشته با نگاهی دقیق وکارشناسانه به میراث فرهنگی و شفاهی خطه آذربایجان سعی کرده است این میراث معنوی را با توجه به نیازهای روز و مطابق با سلیقه و خواست فرهنگیان نسل جدید ساخته و پرداخته کند و به همین سبب هم هست که آثار و کنسرتهای او و گروه دالغا عموما با اقبال گسترده ای از مخاطبان در داخل و خارج از کشور مواجه شده است.

مهدی پور تا کنون اخذ چندین جایزه از جشنواره های مختلف از جمله جشنواره موسیقی نواحی و فجر و اجرای گروه همنوازی و تکنوازی در جشنواره های معتبر کشورهای اروپایی و آسیایی را در کارنامه خود دارد.

گروه دالغا دیشب پانزده قطعه را در میان استقبال گرم مخاطبان اجرا کرد.در آغاز این کنسرت قطعه اورتور برای کوراغلو اثر جاجی بیف اجرا شد و در ادامه قطعات بایرامی سولدوز،اغلوزاغلو،سلیان گوزه له،لاچینی کوراغلو،میصری کوراغلو،قهرمانی و…اجرا شد .

در این برنامه همچنین یک قطعه از آثار موتزارت به نام مارش ترک با تنظمیم برای قوپوز اجرا شد و پس از اجرای تصنیف ماهور چنگیز مهدی پور به تکنوازی قوپوز پرداخت.

“طبل جنگی” و “اژدر عمی” از آخرین قطعاتی بود که با همراهی و همخوانی مخاطبان حاضردر مجموعه برج میلاد که غالبا آذری زبان بودند همراه شد و برنامه با ارائه این آثار به پایان رسید.

از ویژگیهای این کنسرت سازبندی خوب و هماهنگی صدای سازها بود که حال و هوای موسیقی آذری را به رنگی جدید القا می کرد.این ویژگی به دلیل مطالعه و شناخت مهدی پور در استفاده از قابلیتهای هر ساز و در نهایت تاثیر آن درسازبندی مناسب برای ارائه آثار و قطعات است ؛مهدی پور جزونخستین هنرمندان آذری است که برای قوپوز متدی آموزشی نوشته وبرای اولین بار است که او در کنار این ساز از سازهایی چون جوره،تاوار و آنا در اجرای برنامه زنده استفاده کرده است.

این ویژگی برای اجرای آثار فولکلوریک آذری به نوعی نوآوری محسوب می شود.

در اجرای شب گذشته این گروه بیشتر آثار از اثار فولکلوریک آذری بود و اثر سئوگیلیم و اثری از موتزارت در کنار آن آثار اجرا و ارائه شد.

در گروه دالغا جلیل احمدی (بالابان و سرنای)مهران فرشباف(پرکاشن)بابک نقی زاده صفا(قوپوز)اکتای زمانی(قوپوز)یاشار ایمان پور(قوپوز) مجید رحیمی پور(قاوال)هادی جباریان(بالابان باس)و عارف مهدی پور (قوشنا ناقاره) می نواختند وجواد محرمی، پرویز خانلو وعلی نوروزی به عنوان خواننده حضور داشتند.

جای خرسندی است که در تالار همایشهای برج میلاد و در کنار برگزاری انواع موسیقیهای مصرفی به اینگونه اجراهایی که ریشه در فرهنگ و هنر ملی ایران دارد فرصت داده می شود چرا که این گروه تا کنون بدون هیچ حمایتی توانسته اند نمایندگان خوبی برای فرهنگ و هنر ملی در حوزه موسیقی آذربایجان باشند و جا دارد مراکز فرهنگی و نهادهای متولی حمایت از فعالیتهای هنری از جمله همین مکان فرهنگی به نحو مقتضی از این گروه حمایت کنند.