اجرای گروه خنیا در جشنواره‌ موسیقی خیابانی کشور سویس

iran-music01

«پری ملکی» با همراهی گروه «خنیا» موسیقی ایرانی را در کشور سوییس معرفی می‌کند.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ایسنا گروه موسیقی «خنیا» به سرپرستی پری ملکی برای بار دوم به سوییس سفر کرد تا در جشنواره موسیقی «باسکرزبرن» حضور پیدا کند.
اعضای گروه موسیقی خنیا در این فستیوال با اجرای قطعاتی از موسیقی دستگاهی به معرفی موسیقی سنتی ایران خواهند پرداخت.

ملکی پیش از این گفته بود: قصد داریم کنسرت «شبی با خیام» را که قبلا در ایران اجرا کرده بودیم در سوییس برگزار کنیم.

اعضای گروه موسیقی «خنیا» را  جلال امیر پورسعید، آوا ایوبی، محمدرضا ساکی، بامداد ملکی و مژگان رحمانی تشکیل می‌دهند.

«باسکرزبرن» بزرگترین فستیوال خیابانی موسیقی در سوییس است که همه ساله هنرمندان و گروه‌های مختلفی از سراسر جهان به این جشنواره دعوت می‌شوند.

در فستیوال امسال ۳۰ گروه از کشورهای مختلف به اجرای برنامه‌ می‌پردازند که گروه «خنیا» در سال ۲۰۰۹ نیز در این فستیوال شرکت داشته است.

روز جهانی «موسیقی خودساخته» و برگزاری جشن در ۳۶۰ شهر دنیا

indian-musician

از سی سال پیش روز آغاز تابستان (۲۱ جون) در بسیاری از شهرهای بزرگ جهان به عنوان روز «موسیقی خودساخته» جشن گرفته می‌شود.

در این روز گروه‌های مختلف امکان می‌یابند هنر خود را در خیابان‌ها و میدان‌های شهر عرضه کنند.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی روز «موسیقی خودساخته» در خیابان‌های ۶۰ شهر اروپایی به‌عنوان مکانی برای حضور گروه‌های غیرحرفه‌ای و شهروندان علاقمند به موسیقی که توانایی نواختن را دارند در نظر گرفته می‌شود و کمتر، گروها و افراد حرفه‌ای در این جشن‌ها شرکت می‌کنند.
این مراسم جهانی، طی سه دهه‌ی گذشته در بیش از ۳۶۰ شهر دنیا نیز برگزار می‌شود و در سال‌های اخیر دامنه‌ی استقبال از این جشن،  بسیار گسترده‌تر از قبل شده است.

german-musician

یکی از ایده‌های محوری جشن‌های روز اول تابستان فراهم آوردن صحنه‌ای برای نوازندگان و خوانندگانی است که در طول سال کمتر چنین امکانی پیدا می‌کنند. نوازندگان دوره‌گرد و خیابانی که معمولا برای رهگذران برنامه اجرا می‌کنند روز ۲۱ ماه جون در مرکز توجه شهروندان قرار می‌گیرند.
سایت رادیو آلمان می‌نویسد: «برلین نخستین شهر آلمان بود که در سال ۱۹۹۵ تعدادی از خیابان‌ها و میدان‌های خود را در اختیار نوازندگان و خوانندگان گذاشت. این کشور در این فاصله گوی سبقت را از خود فرانسوی‌ها نیز ربوده و جشن موسیقی را در سال ۲۰۱۱ در ۲۴ شهر برگزار می‌کند.»

بر اساس این گزارش برنامه‌های این روز از بعداز ظهر آغاز می‌شود و تا نیمه شب ادامه دارد. در برخی از شهرها مراسم را در ساعت ده شب خاتمه می‌دهند. نحوه و دامنه‌ی برنامه‌ها در شهرهای مختلف با یکدیگر اندکی تتفاوت دارند، نکته‌ی مشابه در اغلب شهرها حضور پرشمار نوازندگان خیابانی و گروه‌های ثبت نشده‌ای است که در اوقات فراغت به کار موسیقی می‌پردازند.
mexico

یکی از ویژگی‌های مراسم «جشن موسیقی»، حضور هنرمندانی است که خارج از چارچوب برنامه‌های اعلام شده، در گوشه‌ای از خیابان یا میدان آنچه را در چنته دارند به دیگران عرضه می‌کنند.

جنبه‌ی دیگری از مراسم روز نخست تابستان در برخی شهرها، فراهم کردن امکانی برای شهروندان است تا بدون هزینه به تماشای کنسرت‌های موسیقی بپردازند.

در بسیاری از شهرها میدان‌ها به سالن کنسرت تبدیل می‌شوند و از گروه‌های حرفه‌ای نیز دعوت می‌شود به اجرای موسیقی بپردازند. تنوع سبک‌های ارائه شده نیز یکی از ویژگی‌های «جشن موسیقی» است. در حقیقت شهروندان بسیاری از شهرهای اروپایی در این روز می‌توانند از خیابانی به خیابانی دیگر بروند و از موسیقی دلخواه خودشان، از جاز و راک تا موسیقی کلاسیک، لذت ببرند.

رقص تابستانی در پاریس

paris-music-festival

پاریس در کوتاهترین شب سال با آمیزه‌ای از موسیقی اعتراضی و کلاسیک و اپرا به سرخوشی و پای کوبی می‌پردازد. و بعد از آن هم کنسرت‌های خيابانی برای چندين هفته‌ی ديگر محله به محله می‌چرخند.

نخستین بار در سال ۱۹۷۶ بود که «جوول کوهن» آمریکایی ایده‌ی برگزاری یک جشن موسیقی به ذهنش رسید. او که در استخدام رادیو موسیقی فرانسه بود، تصمیم داشت روز ۲۱ ژوئن و ۲۱ دسامبر جشنی با عنوان جشن الهه‌ی زحل، الهه‌ی رقص، برگزار کند. در روزهایی که اولی کوتاه‌ترین شب سال است و دومی کوتاه‌ترین روز سال. قرار بود که این رادیو از گروه‌های مختلف موسیقی دعوت کند، تا طلوع روز بعد بنوازند.

این ایده پس از پنج سال سرگردانی، سرانجام توسط «جک لانگ»، وزیر فرهنگ دولت «فرانسوا میتران» به اجرا درآمد. اما در سال ۱۹۸۳ بود که این جشن لباس دولتی از تن درآورد و رنگی مردمی‌تر گرفت.

paris-01

امروزه بیش از یک ربع قرن از عمر این جشن می‌گذرد و شکل و شمایل متفاوتی دارد. دست کم در پاریس موسیقی اعتراضی و زیرزمینی در کنار موسیقی کلاسیک و پاپ و اپرا ترکیبی غریب می‌سازد و به خوبی آمیزش پیچیده‌ی فرهنگ‌های متفاوت این شهر را نشان می‌دهد.

بخشی از این موسیقی توسط هنرمندان غیرحرفه‌ای و یا دانشجویان برگزار می شود. با هماهنگی شهرداری، قسمت‌هایی از شهر مثل میدان‌های اصلی، پارک‌ها و برخی خیابان‌های مرکزی در اختیار گروه‌ها قرار می‌گیرد و معمولن هر محله سبک و سیاق خاصی از موسیقی را می‌نوازد. بخش دیگر، از کنسرت‌های خیابانی فراتر می‌رود. این بار حرفه‌ای‌ها و یا هنرمندان مشهور هستند که به سالن‌های موسیقی و تئاتر می‌آیند و ویژه‌ی این جشن می‌نوازند و می‌خوانند. این کنسرت‌ها برای همه رایگان است و هر سالن معمولن در اختیار چندین هنرمند است و اجازه دارند که تا صبح تنور موسیقی‌شان را گرم نگه دارند.

غیر از مردم عادی، گاهی کمپانی‌ها و تهیه‌کنندگان موسیقی هم در این شب به خیابان می‌آیند، تا هم گردشی کرده باشند و هم از کیفیت کار تازه‌نفس‌ها سر در بیاورند و به اصطلاح، استعدادهای جوان و هنرمندان گمنام را کشف کنند و به بازار حرفه‌ای‌ها بکشانند.

paris-03

در بسیاری از شهرهای فرانسه این جشن تا چند سال پیش فقط مختص هنرمندان و مخاطبان موسیقی نبود. کافه‌ها و رستوران‌ها هم از فضا استفاده می‌کردند و با استخدام یک‌شبه یک گروه موسیقی مشتریان را به مغازه‌هاشان می‌کشاندند. عده‌ای هم بساط نوشابه‌های الکلی را به صورت سیار در مراکز اصلی کنسرت‌ها پهن می‌کردند.

با گسترش مصرف نوشابه‌های الکلی در فضاهای عمومی، در زبان روزمره عده‌ای نام این جشن را «شب الکل» نامیدند. با بالا گرفتن خشونت‌های خیابانی ناشی از مصرف الکل و مواد مخدر، پلیس فروش هرگونه نوشیدنی دارای الکل را خارج از کافه‌ها و مغازه‌های ویژه، رسماً ممنوع اعلام کرد. اگرچه امروز هم عده‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌ي زیادی از مردم با بطری‌های نوشابه‌شان به این کارناوال می‌آیند، اما تا جایی که از خط قرمز سرخوشی نگذرند، پلیس هم مدارا می‌کند و چندان سر به سر کسی نمی‌گذارد.

اختلاف سلیقه‌ها بر سر این جشن بسیار است. اختلاف بر سر ممنوعیت یا آزادی نوشیدن الکل هنگام کنسرت‌های خیابانی، میزان مجاز صدای سازها، ساعات پایانی جشن، احتمال ایجاد مزاحمت برای شهروندان مسن، تاریخ‌های خارج از تعطیلات که دست کارمندان را برای شرکت در این جشن می‌بندد و غیره.

paris-02

با تمام اختلافات و دعواها بر سر چند و چون آن، جشن موسیقی کماکان برگزار می‌شود و اگرچه ارگان رسمی برگزارکننده، وزارت فرهنگ است، اما اغلب کارها به طور خودجوش و بین مردم برنامه‌ریزی و برگزار می‌شود. پس از ۲۱ ژوئن هم عده‌ای از گروه‌های اجتماعی مجازی و واقعی، شنبه‌های تابستان را برای ادامه‌ی این جشن تدارک می‌بینند. این تداوم غیر رسمی‌ست و به هیچ ارگان دولتی مربوط نمی‌شود. به این ترتیب گروه‌های موسیقی تور کنسرت‌های خیابانی تابستان را از این تاریخ آغاز می‌کنند و پس از آن هر میدان و محله‌ای که پلیس‌های مهربان داشت و ساکنان موسیقی‌دوست، بساط‌‌شان را پهن می‌کنند و دوباره جمعیتی را به خیابان می‌کشانند و رقص و پایکوبی راه می‌اندازند.

طبق آخرین آمار کمیته‌ی برگزارکننده‌ی جشن موسیقی تابستان، در فرانسه ۱۸هزار کنسرت اجرا می‌شود. نزدیک به ده میلیون نفر مخاطب این کنسرت‌ها هستند و ۹۷ درصد فرانسوی‌ها این جشن را می‌شناسند و از تاریخ و اتفاقاتش خبر دارند.

در کنار تمام بهره‌هایی که این جشن برای موسیقی فرانسه داشته، از مرزهای این سرزمین فراتر رفته، به شهر دیگر هم رسیده و بدل به نمادی از زندگی فرهنگی و هم‌زیستی اجتماعی فرانسوی‌ها شده‌است.

  • ساجده شریفی/جدیدآنلاین

خودکشی چارلز هادون در فستیوال موسیقی بلژیک

suicideخواننده‌ی ۲۲ ساله‌ی انگلیسی در یک فستیوال موسیقی خودکشی کرد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی چارلز هادون خواننده‌ی اصلی گروه موسیقی Ou Est Le Swimming Pool اندکی بعد از اجرای گروه در فستیوال موسیقی بلژیک، خودش را کشت. این خواننده از بالای برج مخابراتی خود را به پایین پرت کرد و این اتفاق مدت کوتاهی پس از اجرای گروه در فستیوال رخ داد.
پس از پرت شدن هادون به محوطه‌ی پارکینگ پلیس بلژیک اعلام کرد که او در دم جان سپرده است.
اعضای گروه طی بیانیه‌ای که روی وب‌سایت خود گذاشتند اعلام کردند: چارلز هادون پس از اجرای ما در جشنواره‌ی پاکل‌پاپ بلژیک، تصمیم گرفت که زندگی‌ خودش را پایان دهد. ما اعضای گروه، با خانواده و دوستان چارلز ابراز هم‌دردی می‌کنیم.
ou-est-le
این در حالی‌ست که پنج‌شنبه‌ی هفته‌ی گذشته نیز مرگ دیگری در فستیوال پاکل‌پاپ بلژیک رخ داده بود.
مایکل بین ۶۰ ساله، عضو گروه دهه‌ی هشتادی «کال» در حالی‌که از بیماری قلبی رنج می‌برد در پشت صحنه دچار حمله‌ی قلبی شد و درگذشت.

  • استوپید سلبریتیز

از موسیقی نی‌انبان‌ها در جشنواره یونان استقبال شد

bushehr-music

حضور و اجراي محسن شريفيان در سومين جشنواره موسيقي ني‌انبان‌ها در يونان مورد استقبال بسيار زياد مخاطبان اين جشنواره قرار گرفت.

حضور «محسن شريفيان» در سومين جشنواره موسيقي ني‌انبان‌ها در يونان، اتفاقي تازه در معرفي موسيقي نواحي ايران به شمار مي‌رود.
اين فستيوال كه به تازگي به كار خود پايان داده و هدف اصلي آن تبادل نظر و كنكاش در مورد ني‌انبان‌هاي يوناني، بررسي تكنيك‌هاي قديم و جديد نوازندگي و همچنين روش‌هاي نوين ساخت و تنظيم كوك‌هاي ني‌انبان بود.
در بخش ارائه مقاله‌هاي اين جشنواره نيز ۸ نفر براي ارائه مقاله و تحقيق معرفي شده بودند كه محسن شريفيان محقق موسيقي جنوب نيز يكي از آن ۸ نفر بود.
محسن شريفيان در اين مقاله به موضوع ارتباط تاريخي موسيقي يونان و بوشهر اشاره داشت.
فستيوال ني‌انبان‌ها در يك منطقه سنتي به نام اليمبوس در يونان اجرا شد كه مردم اين منطقه به شدت به ساز ني‌انبان علاقه نشان مي‌دادند و اين فستيوال با آيين هاي سنتي منطقه برگزار گرديد و نكته مهم اين كه اين مراسم به صورت سنتي و از روي علاقه برگزار گرديد.
محسن شريفيان در اين باره گفت: در اين اجرا كه حبيب مفتاح بوشهري نوازنده پركاشن همراه من بود، استقبال مردم و مسئولين را راضي كننده دانست و همچنين از دعوت رسمي برگزاركنندگان جشنواره براي دوره بعدي فستيوال خبر داد.

اجرای «بانی ام» در فستیوال موسیقی فلسطین

boney-m

گروه «بانی ام» (Boney M) در فستیوال موسیقی که هفته‌ی گذشته در کشور فلسطین برگزار شد به اجرا پرداخت. این اسطوره‌ی دیسکوهای دهه‌ی ۷۰ میلادی، هم‌زمان عرب‌ها و اسراییلی‌ها را در شهر رام الله به رقص درآورد.

گروه جاماییکایی – آلمانی بانی ام که در دهه‌ی ۷۰ جزو سلاطین دیسکوها به حساب می‌آمد، در یک کنسرت فضای باز که در واپسین ساعت شب برگزار شد تعدادی از آهنگ‌های نوستالژيک خود را برای دوست‌داران فلسطینی و اسراییلی‌شان اجرا کردند.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی، فستیوال موسیقی کشور فلسطین که در مدت ۶ روز برگزار می‌شود یک جشنواره‌ی ویژه‌ی موسیقی و رقص است. بانی ام هدف از اجرای برنامه‌ی ویژه‌ی خود را جلب توجه‌ بین‌المللی به بحران کمبود آب در کشور فلسطین عنوان کرده‌اند.

بانی ام که گروهی متشکل از ۴ جاماییکایی است در اواسط دهه‌ی ۷۰ میلادی در کشور آلمان تشکیل شد. در ابتدا آهنگ Daddy Cool نام این گروه را مطرح کرد و به‌سرعت آن‌ها را در صدر چارت‌های رقص در بین تعدادی از کشورهای اروپایی قرار داد. آهنگ‌هایی مانند Belfast ، Ma Baker و ترانه‌ی شاخص Rasputin از معروف‌ترین و موفق‌ترین کارهای این گروه آلمانی محسوب می‌شوند.

boney-m-new

گفتنی است که بانی ام به دلایلی که از سوی عده‌ای از هواداران فلسطینی در کنسرت رام الله، «سیاسی» ذکر شده است از اجرای دیگر آهنگ معروف خود، By the Rivers of Babylon خودداری کردند. گفته می‌‌شود که دلیل امتناع گروه از اجرای این آهنگ، عبارت «..و ما با یادآوری صهیونیست‌ها گریستیم» باشد.

مرگ ۱۵ نفر در فستیوال موسیقی دویسبورگ

music-02

پلیس آلمان اعلام كرد: دست‌کم پانزده نفر در جریان فستیوال موسیقی در شهر دویسبورگ در غرب این كشورکشته شدند.

پلیس آلمان گفت: خیل انبوه جمعیت منتظر در تونل ورودی محل برگزاری این فستیوال ناگهان از مساله ای نامشخص وحشت زده شده و شروع به دویدن كردند كه در این میان بسیاری در زیر دست و پا کشته و زخمی شدند.

مقام های پلیس آلمان تعداد زخمی ها را بیش از ۱۰۰ نفر اعلام کرده اند. برگزار کنندگان این فستیوال گفته اند كه بیش از یک میلیون نفر در آن شرکت کردند.

پلیس دویسبورگ آمار قربانیان را نخست ۱۰ نفر اعلام کرد اما مدتی بعد تعداد کشته ها ۱۵ نفر ذکر شد. یورگن کیسکمپر یک مسئول پلیس محلی به خبرگزاری رویترز گفته است اوضاع “بسیار آشفته” شده بود. وی گفت: ماموران پلیس ورودی های محل فستیوال را بدلیل جمعیت زیاد مسدود کردند و از مردمی که بیرون مانده بودند خواستند كه بازگردند. اما ناگهان جمعیت وحشت زده شد و همه شروع به دویدن كردند.

مامورین نجات به سختی توانستند وارد محل حادثه شوند. بر اساس برخی گزارش‌ها مسئولین شهر از تعطیلی فستیوال و خارج کردن جمعیت خودداری کردند زیرا نگران بودند هراس بیشتری در مردم ایجاد و اوضاع آشفته تر شود.

فرانک کوپاتچک سخنگوی شهرداری دویسبورگ گفت: کمیته بحران تصمیم گرفت این مراسم را متوقف نکند زیرا در آن لحظه جمعیت زیادی در محل حاضر بود. بسیاری از شرکت کنندگان از این حادثه اطلاعی نداشتند.

  • بی بی سی