برچسب: علیرضا مشایخی

«رالف فان رات» پیانیست هلندی روزهای ۲۶ و ۲۷ بهمن ماه و در بیست وهشتمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در سالن رودکی به صحنه می رود.

ربه گزارش مجله موسیقی ملودی الف فان رات در این کنسرت، آثاری از سباستین باخ، آروو پرت، فیلیپ دبوسی و علیرضا مشایخی را اجرا خواهد کرد. بخش مهم برنامه او نیز به مجموعه «ساعات ایرانی» اثر آهنگ‌ساز شهیر فرانسه «شارل کوچلن» اختصاص دارد.

این پیانیست و موزیکولوژیست هلندی، نوازندگی را با اساتید برجسته هلند «تون هارتسوئیک» و «ویلم برونس» در کنسرواتوار آمستردام به پایان رساند و از دانشگاه آمستردام نیز در رشته موزیکولوژی فارغ التحصیل شد.

وی همچنین دوره های تخصصی نوازندگی را در فنلاند، آمریکا، فرانسه و آلمان زیر نظر اساتیدی چون «لیسا پویولا»، «اورسولا اوپنز»، «کلود هلفر» و «پیرلوران آیمار» گذارند.

رالف فان رات، ده‌ها جایزه ملی و بین المللی در حوزه نوازندگی پیانو به‌دست آورده و در کنار ارکسترهای بزرگی چون ارکستر فیلارمونیک روتردام، ارکستر لندن، اکستر فیلارمونیک رادیو هلند، ارکستر سمفونیک رادیو فرانکفورت، ارکستر سمفونیک آرهوس، ارکستر فیلارمونییک دورتموند به رهبری نامدارانی همچون «جو آن فاله تا»، «والری گرجیف»، «اتو تاوسک» و «دیوید رابرتسون» تکنوازی کرده است.

حضور هنرمندان سرشناسی از این دست در بخش بین الملل جشنواره موسیقی فجر می تواند سطح کیفی این رویداد بزرگ موسیقایی کشور را بالا ببرد و فرصتی ایجاد کند تا علاقه مندان به این گونه موسیقی جهانی برای دیدن هنرمندان مورد علاقه خود به سالن های کنسرت بیایند.

بیست وهشتمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر از ۲۵ بهمن ماه تا یکم اسفند ماه به دبیری «حسن ریاحی» در تالارهای وحدت، رودکی، خانه هنرمندان، پژوهشکده فرهنگ و هنر، ارسباران و برج میلاد برگزار می شود.

• ایرنا

آثار علیرضا مشایخی به مدت ۳ شب در سالن رودكي تهران نواخته خواهد شد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از ایسنا آثار علیرضا مشایخی به مناسبت بیستُمین سال تأسیس گروه موسیقی «تهران» در سالن رودکی به روی صحنه می‌رود.

در این برنامه ارکستر کوبه‌ای «موسیقی نو» به رهبری سعید آبادی، ارکستر «ریکودر پارس» به رهبری مهرداد تیموری، ارکستر «پارسیان» به رهبری آیدین احمدی‌نژاد به همراه کوارتت علیرضا مشایخی و همچنین با تکنوازی نیایش جواهری، آیدا سیقاریان، امین غفاری، پانیذ فریوسفی، صنم قره‌چه‌داغی و پریسا گلشن هنرنمايي خواهند كرد.

این برنامه در شب های ۱۸، ۱۹ و ۲۰ شهریور ماه ، راس ساعت ۲۰ برگزار می شود و سونات برای دو ویلن، «مرواریدها» برای پیانو ، «لحظه‌ها» برای پیانو، سوئیت ایرانی برای کوارتت زهی، نگاهی به گذشته(۲) برای پیانو ، اتود برای پیانو ، داستان‌های کوتاه برای پیانو و ارکستر ریکوردر و کنسرتو برای ویلنسل برنامه‌هاي شب اول را تشكيل خواهند داد.

در شب دوم نيز «لحظه‌ها» برای دو ویلن، روندو برای دو ویلن ، جشن برای پیانو و ارکستر کوبه‌ای، دو لحظه موزیکال برای ویلنسل ، نامه‌ها برای ویلنسل و کنسرتو برای ویلن اجرا خواهد شد.

در شب سوم «لحظه‌ها» برای پیانو، «مروارید» برای پیانو ، سوناتا الکترونیکا برای ویلنسل و نوار الکترونیک، سونات (۱) برای ویلن، تونالین برای ویلنسل، واریانت برای ویلن، متائیکس (۵) برای پیانو و ارکستر ریکودر و سوئیت ایرانی برای ارکستر زهی نواخته خواهد شد.

آلبوم موسيقی «كاكتوس سفيد» به آهنگ‌سازي علي‌رضا مشايخي اواخر شهريورماه سال جاري توسط موسسه راوي‌آذركيميا منتشر مي‌شود.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی از پايگاه اطلاع‌رساني موسيقي ايران، اين اثر هم‌چون آثار قبلي مشايخي، بي‌كلام است و براي ويلنسل و اركسترالكترونيك نوشته شده است.

در اين اثر قطعاتي هم‌چون اپوس ۱۷۳ نستالين ، اپوس ۱۶۹ كاكتوس سفيد، اپوپ ۱۵۲ فرا ايكس، سفر منيستا، سونتا شماره ۲، اركستر و ويلنسل ۱، اركستر و كوبه‌اي، ويلنسل و كامپيوتر ۲ با تك‌نوازي ويلن‌سل صنم قره‌چه‌داغي اجرا مي‌شوند.

اين اثر در راستاي انديشه‌هاي موسيقايي علي‌رضا مشايخي كه همانا موسيقي مدرن الكترونيك است، ارائه شده است.

«كاكتوس سفيد» اواخر شهريورماه در بازار موسيقي عرضه خواهد شد.

علیرضا مشایخی دبیر هنری دومین جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر در گفت‌‌و گو با مهر گفت: جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر با همکاری داوطلبان و دوست‌داران موسیقی برگزار می‌شود.
مشایخی در خصوص کم و کیف برگزاری این جشنواره گفت: برگزاری جشنواره ریشه در گذشته‌های دور دارد، زمانی که تازه به ایران آمده بودم به اتفاق خانم فریماه قوام صدری تصمیم گرفتیم گروه موسیقی تهران را احیا کنیم که از دل آن ارکستر موسیقی نو بیرون آمد و در ادامه‌ی روند فعالیت‌های خود قرار گذاشتیم به منظور ارتقاء سطح کیفی و ایجاد شکوفایی در شیوه‌ی نوازندگی موسیقی کلاسیک دو سالانه‌های نوازندگی را به صورت رقابتی برگزار کنیم. در همین راستا متوجه‌ی رشد نسبی متقاضیان حضور در جشنواره شدیم و به این نتیجه رسیدیم که رقابت دیگر پاسخ‌گو نیست و باید جشنواره‌ای غیر رقابتی برگزار کنیم و به این ترتیب بود که به جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر رسیدیم.
علیرضا مشایخی در ادامه افزود: برپایی جشنواره‌ی «موسیقی کلاسیک تا معاصر» بخش کوچکی از مجموعه فعالیت‌های ما در روند برگزاری جشنواره‌ها بود. به این معنا که برگزاری دوسالانه نوازندگی آغازگر بود ولی پس از آن جشنواره را به عنوان ضمیمه‌ی این دوسالانه ها در حوزه‌ی نوازندگی برگزار کردیم. در واقع، هدف ما در ابتدا تاکید بر نوازندگی پیانو بود اما به‌تدریج این هدف وسعت داده شد و از نوازندگی پیانو به هم‌نوازی سازهای مختلف رسیدیم و در نهایت جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر را برگزار کردیم.
دبیرهنری دومین جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر در ادامه‌ی صحبت‌های خود به آثار رسیده به دبیرخانه‌ی جشنواره اشاره کرد و گفت: از میان آثار ارسال شده ۱۰۳ اثر پذیرفته شده و قرار است در طول ۴ روز از تاریخ ۳ خرداد در سالن رودکی در سه نوبت به روی صحنه برود. در این جشنواره ۳۴ سولیست قطعاتی را اجرا می‌کنند و درادامه قطعاتی از آهنگ‌سازان موسیقی کلاسیک به صورت دو نوازی و گروه نوازی برگزار می‌شود.
وی افزود: در این جشنواره اساتیدی چون آیدین احمدی نژاد، کیوان میرهادی و ستاره شفیعی همراه با ارکسترهای خود اجرای برنامه دارند و در ادامه آهنگ‌سازان جوان چون علی رادمان، اشکان پاشا زاده، شهرزاد بهشتیان و اشکان خمسه پور آثاری را به روی صحنه می‌برند و هم‌چنین رهبران جوان را نیز معرفی می‌کنیم. با این اوصاف اگر قرار بود بودجه‌ای صرف کنیم متحمل هزینه‌ی سنگینی می‌شدیم اما خوشبختانه همه‌ی اساتید داوطلبانه حاضر به همکاری شدند.
این آهنگ‌ساز در خصوص معیار انتخاب آثار تصریح کرد: من و خانم قوام صدری سال‌هاست که در جریان موسیقی ایران هستیم و تجربه‌ی انتخاب و داوری جشنواره‌های بسیاری را داشتیم و متجاوز از ۲۰ اثر در اروپا، آمریکا و ایران داریم از همین رو وقتی اثری را می‌شنویم تشخیص می‌دهیم که کدام اثر بهتر اجرا شده است در نتیجه آن‌چه عرضه می‌شود خوب خواهد بود. لازم می‌دانم نکته ای را متذکر شوم که به دلیل نبود بودجه برای برگزاری جشنواره نتوانستیم بلیت هواپیما برای خانم قوام صدری فراهم کنیم که به ایران بیاید و آثار را داوری کند از همین رو از طریق اینترنت آثار را برای ایشان فرستادیم و در نهایت انتخاب شد.
وی درباره‌ی گروه سنی شرکت کننده‌ها در جشنواره گفت: گروه سنی خاصی در نظر نداشتیم و بیش از هر عنوانی کیفیت آثار برای ما مهم بود اما جوان‌ترین شرکت کننده ۸ سال دارد.
مشایخی در ادامه افزود : همان‌طور که می‌دانید جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر رقابتی نیست اما جایزه‌ای که به گروه‌های جوان شرکت کننده در جشنواره داده می‌شود این است که فرصت معرفی و نشان دادن قدرت نوازندگی خود روی صحنه‌ی سالن اصلی موسیقی شهر را دارند و این جایزه‌ی بزرگ و مغتنمی است.
مشایخی در پایان صحبت‌های خود به چرایی اجرا نشدن آثار آهنگ‌سازان ایرانی اشاره کرد و گفت: زمانی که جشنواره‌ی دوسالانه‌ی نوازندگی را برگزار کردیم برای همه‌ی شرکت کنند‌ها شرط گذاشتیم که باید آثار آهنگ‌سازان ایرانی را اجرا کنند اما در جشنواره‌ی غیر رقابتی نمی‌توانیم چنین شرطی بگذاریم. ضمن اینکه به اعتقاد من موسیقی کلاسیک مرز جغرافیایی نمی‌شناسد. اولین آهنگ‌سازی که معتقد بود همه‌ی دنیا حرف موسیقایی او را می‌فهمند هایدن بود و همین‌طور هم شد چرا که در حال حاضر هم شاهد هستیم کوارتت زهی این آهنگ‌ساز در همه‌ی نقاط دنیا تدریس می‌شود. از همین رو ما با یک فرهنگ بین‌المللی چند وجهی مواجه هستیم و این تاریخ تکامل بشر است که ابعاد چند فرهنگی را ایجاب می‌کند و حالا این چند فرهنگی بودن، هنر چند وجهی را نیز می‌طلبد.

دومین جشنواره‌ی موسیقی «کلاسیک تا معاصر» از تاریخ سوم خرداد ماه به مدت ۴ روز برگزار می‌شود.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی، این جشنواره با هدف ارتقاء سطح کیفی و ایجاد شکوفایی در شیوه‌ی نوازندگی موسیقی کلاسیک، با همکاری داوطلبان و دوست‌داران موسیقی برگزار می‌شود.

علیرضا مشایخی دبیرهنری دومین جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر گفت: از میان آثار ارسال شده ۱۰۳ اثر پذیرفته شده و قرار است در طول ۴ روز از تاریخ ۳ خرداد در سالن رودکی در سه نوبت به روی صحنه برود. در این جشنواره ۳۴ سولیست قطعاتی را اجرا می‌کنند و درادامه قطعاتی از آهنگ‌سازان موسیقی کلاسیک به صورت دو نوازی و گروه نوازی برگزار می‌شود.

گفتنی است جشنواره‌ی از کلاسیک تا معاصر که یک جشنواره‌ی غیر رقابتی است در سه نوبت از ساعت ۱۳:۳۰ تا ۱۵ و در ادامه ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ و در پایان ساعت ۱۸ تا ۲۰ برگزار می شود.