برچسب: راحله سجودی

كنسرت شهرام ناظری و حسين عليزاده به دعوت كشور فرانسه در «تئاتر شهر» پاريس برگزار می‌شود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی شواليه آواز ايران درباره‌ی اين كنسرت چنین توضيح داد: كنسرت پاريس با هنرنمايی حسين عليزاده و سازهای كوبه‌ای مجيد خلج همراه خواهد بود و زمان اجرا نيز ساعت ۱۷ عصر روز ۱۷مارس همزمان با ۲۷ اسفند ماه تعيين شده است.

ناظری ادامه داد: اين اجرا به صورت بداهه نوازی و بداهه‌خوانی خواهد بود و گروه نیز چهار روز پيش از اجرا عازم فرانسه خواهد شد.

گفتنی است که بخشی از این كنسرت به اجرای ساز و آواز بداهه اختصاص خواهد داشت و قسمت دیگری از این برنامه از میان قطعات كنسرت های مشترک  حسین علیزاده و شهرام ناظری در شیراز و تهران انتخاب شده است.

شهرام ناظری و حسین علیزاده در كنسرت فصل پاییز تهران قطعاتی همچون «ری را» با شعری از نیما یوشیج، «آی عشق آی عشق» با شعر احمد شاملو، «درهوای بی‌چگونگی‌« ، تصنیف «به شكوفه‌ها به باران» را با شعری از شفیعی كدكنی اجرا کرده بودند.

به نقل از سایت رسمی شهرام ناظری علاقمندان برای خرید بلیت می توانند از طریق وبسایت تئاتر شهر پاریس اقدام کنند.

• راحله سجودی/مجله موسیقی ملودی

به‌جرات می‌توان گفت که «جلیل شهناز» نه تنها در بین نوازندگان تار بلکه بین تمام نوازندگان معاصر موسیقی اصیل ایرانی بی‌نظیر است و تک تک اساتید برجسته‌ی موسیقی، هنر او را در تک‌نوازی، بداهه‌نوازی و جواب آواز ستوده‌اند و می‌ستایند.

استاد جلیل شهناز در اول خرداد سال ۱۳۰۰ شمسى در خانواده اى هنرمند در اصفهان زاده شد.
او در یک خانواده‌ی اهل موسیقی به‌دنیا آمد و از آن‌جا که همه‌ی اعضای خانواده‌اش با هنر موسیقی ایرانی آشنا بودند جلیل نیز در ابتدای خردسالی ساز به‌دست گرفت.
پدرش «شعبان خان» علاوه بر تار كه ساز اختصاصى او بود، سه تار و سنتور هم مى نواخت و نواى شیرین سازها و آهنگ‌ها همیشه از خانه آنها به گوش مى رسید. در چنین خانواده اى جلیل شهناز پرورده شد و جوانه‌هاى هنر در دل و جانش پرورش یافت.
جلیل شهناز از سال ۱۳۲۴ مقیم تهران شد و از همان ابتدا با رادیو تهران شروع به كار كرد و در بسیارى از برنامه ها به عنوان تک‌نواز شركت داشت.

اوج درخشش هنر شهناز از سال ۱۳۳۶ شروع شد كه برنامه‌ی گل‌ها به همت «داوود پیرنیا» طرح ریزى و در رادیو اجرا شد. در آرشیو رادیو ایران آثار او با همكارى خوانندگان بلند آوازه‌اى نظیر «تاج اصفهانى»، «ادیب خوانسارى»، «عبدالوهاب شهیدى»، «محمدرضا شجریان»، «حسین خواجه‌امیری» و «اكبر گلپایگانى» وجود دارد و به‌عنوان گنجینه‌ای ارزشمند از موسیقی ایرانی  به‌شمار می‌رود.
این استاد موسیقی در دهه‌ی۱۳۶۰ همراه با فرامرز پایور (سنتور)، علی اصغر بهاری (کمانچه)، محمد اسماعیلی (تنبک) و محمد موسوی (نی) «گروه اساتید» را تشکیل داد و با این گروه، مسافرت‌های متعددی به کشورهای اروپایی، آسیایی و آمریکا داشت.
وی هم‌چنین در سال ۱۳۸۳ به عنوان چهره‌ی ماندگار هنر و موسیقی برگزیده شد.
لازم به یادآوری است که محمدرضا شجریان در سال ۱۳۸۷ به افتخار جلیل شهناز، نام گروه نوازندگان خود را «گروه شهناز» انتخاب کرد.

• راحله سجودی/ مجله‌ی موسیقی ملودی

نمایشگاه سازها و سنتورهای ابداعی استاد شجریان در خانه‌ی هنرمندان تهران از تاریخ ۱۹ تا ۲۳ اردیبهشت در حال برگزاری است.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی در این نمایشگاه، ۱۰ سنتور و ۱۴ ساز ابداعی استاد محمدرضا شجریان برای عموم علاقمندان و هنردوستان به معرض نمایش گذاشته شده است.
در مراسم افتتاحيه‌ی این نمایشگاه که ۱۸ اردیبهشت با حضور محمدرضا شجریان برگزار شد، سنتورها و سازهای خانواده‌ی «شهرآشوب»، سازهای خانواده‌ی «صراحی»، «ساغر»، «کرشمه»، «سبو»، «تندر»، «باربد» و «ارغنون» با حضور جمعي از هنرمندان رونمایی شد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی فهرست سازهای ابداعی استاد شجریان که به نمایش درآمده‌اند به شرح زیر است:
سنتور آزمایشی و تحقیقاتی (ساخته شده در سال ۶۸ – از چوب توت)، سل کوک (۱۰ خرک- چوب گردو -سال ۸۹)، فاکوک (۱۱ خرک- چوب ساج -سال ۸۷) ، می کوک (کلاف گردو- سال ۸۸)، شهرآشوب ( جایگاه صدای کمانچه – سال ۸۸) ، شهر آشوب آلتو (۵ سیمه -جایگاه صدای آلتو – یک چهارم بم تر- سال ۸۸)، شهنواز (جایگاه صدای ویلنسل -سال ۸۸) ، شهبانگ (جایگاه صدای کنترباس-سال ۸۸) ،‌سی کوک (۱۰ خرک – چوب گردو -سال ۸۷) ، کرشمه (جایگاه صدای تار-سال ۸۷) ، دو کوک سوپرانو (۱۱ خرک – چوب گردو -سال ۸۸) ، باربد (۱۱ سیمه- جایگاه صدای بربط -صفحات پوست بره- سال ۹۰)، تندر (۱۴ خرک – سل کوک بم – سال ۸۸) ، ساغر (۱۰ سیمه- جایگاه صدای تار و رباب آلتو-سال ۸۷) ، شاه صراحی (جایگاه صدای کنترباس -سال ۸۷) ، بم صراحی (جایگاه صدای ویولنسل -سال۸۷) ، صراحی آلتو (۵ سیمه – جایگاه صدای آلتو -یک چهارم بم‌تر-سال ۸۷) ، صراحی (جایگاه صدای کمانچه -سال۸۷) ، سبو (جایگاه صدای کمانچه-سال ۸۷) ، ارغنون (۲۳ خرک – سوپرانو – پوست بره و چوپ گردو- سال ۸۹) ، سل کوک (۱۰ خرک – چوب گردو -سال۸۹)
این مجموعه‌ی تمام سازهایی است که استاد آواز ایران بعد از سال‌های تحقیق و مطالعه و حتی اجرا در کنسرت‌های مختلف به نمایش گذاشته است.
بر اساس نوشته‌ای که بر روی دیوار تالار بهار به چشم می‌خورد استاد شجریان حتی سفارش کار ساخت این سازها را نیز می‌پذیرد.
در اين نمايشگاه هم‌چنین فیلم‌هایی از اجرای این سازها به نمایش درمی‌آید و  قطعه‌ی «صدای تو» ساخته‌ی استاد «مجيد درخشانی» كه به‌طور کامل با سازهاي ساخته شده‌ی استاد شجريان اجرا شده‌ است نیز پخش می‌شود.
براساس این گزارش، اين  نمايشگاه در دو بخش سنتورها و سازهاي ابداعی دیگر، توسط شرکت فرهنگی و هنری دل آواز از تاریخ ۱۹تا ۲۲ اردیبهشت ماه سال جاری در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.
علاقمندان می‌توانند برای بازدید از این نمایشگاه صبح‌ها از ساعت ۱۰ تا ۱۳ و بعد از ظهرها از ساعت ۱۴ تا ۲۰ جهت بازدید به «تالار بهار» در خانه‌ی هنرمندان واقع در خیابان طالقانی، خیابان موسوی شمالی (فرصت) مراجعه کنند.

• راحله سجودی /  مجله‌ی موسیقی ملودی

شهرام ناظری شوالیه‌ی آواز ایران بعد از اجراهای موفق شاهنامه‌خوانی در تعدادی از جشنواره‌های خارجی، به همت موسسه‌ی فرهنگی-هنری ققنوس این برنامه را برای بارنخست در تهران اجرا کرد.
به گزارش خبرنگار مجله‌ی موسیقی ملودی، کنسرت شاهنامه‌خوانی شهرام ناظری با همراهی گروه فردوسی در روزهای ۱۹ تا ۲۱ اسفندماه ۱۳۸۹ در سالن میلاد نمایشگاه بین‌المللی تهران برگزار شد. [عکس‌های کنسرت شهرام ناظری، بخش اول]
محل برگزاری کنسرت، لبریز از جمعیت دوست‌دار موسیقی بود که برای شنیدن روایت آهنگین شاهنامه‌ی حکیم فردوسی به سالن میلاد آمده بودند. نورپردازی سالن بسیار مناسب بود و سه پرده با نوشته‌های شاهنامه و عکس فردوسی، زمینه‌ی پشت سن را تزیین کرده بود. در ابتدای برنامه شهرام ناظری با اجرای تک‌نوازی سه‌تار، به‌صورت بداهه قطعه‌ی «می‌تراود مهتاب» از نیما یوشیج را اجرا کرد.
این استاد موسیقی ایرانی سپس طی سخنانی ضمن اشاره به این موضوع که نگاه غالب موسیقی سنتی در یک قرن اخیر، نگاهی تغزلی بوده است عنوان کرد که از فراهم شدن اجرای شاهنامه خرسند است.
وی افزود: بنده تجربه‌ی شاهنامه خوانی را از ۴ سال قبل، به‌دنبال اجراهای بین‌المللی شروع کرده‌ام و هم‌اکنون خوشحالم که نوبت اجرا در ایران رسیده است.
این کنسرت در دو بخش برگزار شد و قسمت دوم آن به داستان کاوه آهنگر اختصاص داشت که با یاری گرفتن از موسیقی مقامی اجرا شد. [عکس‌های کنسرت شهرام ناظری، بخش دوم]
در بین دو بخش کنسرت دکتر طوسی‌وند رییس بنیاد فردوسی لوح‌تقدیری را به شهرام ناظری اهدا کرد تا از زحمات این استاد موسیقی ایرانی تجلیل کند.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی این برنامه با استقبال بسیار خوب مردم هنردوست و با همراهی و هماهنگی عوامل برگزارکننده‌ی کنسرت از موسسه‌ی ققنوس، به‌خوبی پیش رفت.
شهرام ناظری در سخنان خود از مردمی که در آخرین روزهای سال و با وجود درگیر بودن در کارهای مختلف به تماشای این برنامه آمده بودند قدردانی به‌عمل آورد و بیان کرد که جا دارد داستان‌های شاهنامه، با اجرایی اپراگونه و همراهی یک راوی اجرا شود و برای نیل به این مقصود چه خوب است که مراکز فرهنگی موسیقی از اجرای شاهنامه، حمایت‌های لازم را به‌عمل آورند.
در قسمت دوم این کنسرت گروه تنبورنوازان به روی صحنه آمدند و یک نوازنده‌ی کمانچه مقامی نیز به جمع نوازندگان اضافه شد. ناظری طی سخنانی با تاکید بر این نکته که شاهنامه‌ی فردوسی، نگاه ویژه‌ای را می‌طلبد گفت: اجرای امشب یک اجرای کاملن مقامی است و به جای موسیقی سنتی از موسیقی اقوام ایران در این اجرا کمک گرفته شده است. من این کنسرت را با استفاده از آواهای اسطوره‌ای و باستانی و نیز تجربیات شخصی خود در طول دوران حرفه‌ایم به پیش می‌برم.
سپس گروه فردوسی با در هم آمیختن آواهای باستانی، روایت داستان ضحاک را شروع کردند و داستان فریدون نیز روایت شد. شهرام ناظری در ادامه بیان کرد: بخش داستان کاوه‌ی آهنگر یکی از قسمت‌های مهم شاهنامه‌ی فردوسی است اما ما مجبور شدیم قسمت‌های زیادی از این داستان حماسی را در اجرا حذف کنیم تا با وجود محدود بودن ارکستر، اجرا خسته‌کننده نشود و به‌عنوان خاطره‌ای کوچک در ذهن تماشاگران باقی بماند.
در پایان برنامه نیز استاد ناظری قطعه‌ی معروف و ماندگار «یک شب آتش در نیستانی فتاد» را اجرا کرد که با استقبال بسیار پرشور تماشاگران مواجه شد.

• راحله سجودی / مجله‌ی موسیقی ملودی