ردیف آوازی ایران از دیدگاه روانشناسی

melodymag

دراندرون من خسته دل ندانم كیست!؟        كه من خموشم و او در فغان ودر غوغاست

محمدرضا سعیدی: در دنیای كنونی كه علم وصنعت با سرعت فوق العاده به سوی پیشرفتند،هنر نیز ازاین قافله به دور نبوده ودر راستای پیشرفت قدم بر میدارد.هنر آواز ایرانی كه یكی از شاخه های اصلی موسیقی ایرانی محسوب میشود با بهره گیری از شعر ادبیات فارسی شنونده خودرا، مانند فیلمی در پرده سینما آگاهی بخشیده وتصویر دیگری از زندگی برای او آشكار میسازد،یعنی وقتی كه زبان یارای سخن گفتن نداشته وباز میماند،موسیقی آغازمیگردد وشعر به صورت آوازی دل انگیز در آمده بركالبد و روان انسان،روحی دوباره می بخشد.ردیف آوازی ایران كه درگذشت تاریخ این مرز و بوم از زبان ملت آن جاری شده و میباشد،گویای روانشناسی درونی این هنر دیرینه بوده كه جای تحلیل و بررسی داشته كه هر متخصصی در این فن بایستی از آن آگاه باشد،تا بتواند این هنر زیبا را در حد اعلای آن اجرا نموده و به آن اعتلا بخشد.
هنر آواز ایرانی بازتاب درون فرد خواننده است در پیوند شعر و موسیقی،كه كلام با نوا تركیب میشود،آگاهی داشتن به روانشناسی ردیف موسیقی آوازی ایران یكی از اركان اصلی موسیقی كلامی محسوب میشود ،كه هر آهنگساز و خواننده بایستی آگاهی لازم از این بعد را دارا بوده تا بتواند درراستای اجرای عملی موسیقی قدم مثبت وصحیح بردارد.
برداشتی كلی از حالات روانی دستگاهها وآوازهای ایرانی :
۱-دستگاه شور: آگاهی- درك- تفكر و اندیشه.
۲-آواز دشتی: سوز و گداز- گریه و زاری.
۳-آواز ابوعطا: گله وشكایت.
۴-آواز افشاری: افسوس و حسرت- هجران از معشوق.
۵-آواز بیات ترك: تعلیم- شادی درون.
۶-دستگاه همایون: متانت- سربلندی- نصیحت وپذیرش.
۷-آواز بیات اصفهان: نهایت احساس.
۸-دستگاه سه گاه: بزم و شادمانی- شور و شوق.
۹-دستگاه چهارگاه: ستیز و جنگ،حتی رو در روی معشوق- مقاومت و پیروزی- تلاش در رسیدن به آرزوهای دیرین عاشقی.
۱۰-دستگاه ماهور: رویا پردازی- پرش از قله شادی به همراه ذهنی رویایی- آرزو.
۱۱-دستگاه نوا: رازداری- حكایت.
۱۲-دستگاه راست و پنجگاه: ستایش معبود (خدا)- بزرگمندی و تعریف.
melodymag

حال می‌توانیم مواردی را جهت روشن تر شدن موضوع ارائه شده، بیان کنیم.
مثال اول :
در شعری ، كه مطلع آن با بیت زیر شروع شده :
تو هیچ عهد نبستی، كه عاقبت نشكستی مرا در آتش سوزان، نشاندی و ننشستی
از نظر بار معنایی و حال روانی و درونی، این شعر حالت گله و شكایت دارد ،كه بر این اساس هنرمند خواننده ای آن را در آواز ابوعطا اجرا نموده و دیگر هنرمند عزیزی آن شعر را در دستگاه ماهور خوانده اند. هر دو اجرا قابل تحسین بوده ولی از نظر معنایی و حالت روانی، شعر متناسب با آواز ابو عطا میباشد.
مثال دوم :
در شعری كه مطلع آن با بیت زیر شروع شده :
همه هست آرزویم كه ببینم از تو رویی چه زیان تو را كه من هم برسم به آرزویی
هنرمند عزیزی آن را در آواز سه گاه اجرا نموده و دیگر هنرمند محترمی آن را در دستگاه ماهور به صورت تصنیف نوشته و خوانده شده است. با توجه به بارمعنایی و حال درونی ، از آنجایی كه حالت آرزو و رویا، درون شعر هویداست، بسیار متناسب با دستگاه ماهور میباشد.
گاهی مشاهده میشود برخی آهنگسازان و یا خوانندگان با توجه به اینكه از شعرهای كلاسیك نیز بیشتر استفاده می كنند، بدون در نظر گرفتن معنا و حالت روانی شعر، در انتخاب دستگاه و یا مایه آوازی و همچنین ریتم دچار اشتباه شده و آهنگی غیر مطبوع میسازند.
به عنوان مثال :
در شعری كه با مطلع زیر شروع شده :
ما رند خراباتی و دیوانه و مستیم پوشیده چه گوییم ، همینیم كه هستیم
معنا و حالت درونی و روانی شعر، حالتی است عرفانی، ولی متاسفانه آهنگساز صرف نظر از انتخاب دستگاه ریتمی كه برای این آهنگ انتخاب كرده وزن شش و هشت با مترونم تند، كه به كلی شنونده را از معنا و حال درونی شعر دور نموده و به كلام نیز لطمه وارد میكند.
در پایان، امیدوارم مطالب بیان شده به ذهن هر خواننده این مقاله ، تصویر تازه ای از دنیای پر شور و حال موسیقی نشان دهد.
در این دنیای وانفسا كه اكثر ممالك بشری به جان هم افتاده ،با قدرت نمایی خود دیگری را میخواهد مغلوب خویش سازد،امیدوارم هنر زیبای موسیقی ،كه تنها زبان صلح و آرامش در دنیاست، بتواند این سیل عظیم ویرانی را سدی باشد و تمامی جوامع را به صلح و دوستی برساند و پرچم انسانیت و انساندوستی و بشر دوستی را به قله وحدت برساند.

  • محمدرضا سعیدی/مجله موسیقی ملودی

کتاب ترنم با هدف شناخت موسیقی دستگاهی ایران منتشر شد

کتاب موسیقی «ترنم» اثر «رضا مهدوی» با هدف شناخت موسیقی دستگاهی ایران از سوی انتشارات سوره به چاپ رسید.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی این کتاب شامل برنامه‌های رادیویی رضا مهدوی مدیر مرکز موسیقی حوزه هنری‌ست که در راستای شناخت موسیقی دستگاهی ایران در رادیو تهران انجام شده بود.
کتاب «ترنم» شامل متن گفتارهای پیوسته‌ای با عنوان «ترنم»‌ است که در فاصله سال های ۸۱ تا ۸۳ به طور زنده هر هفته از شبکه تهران پخش شده است.
بر اساس اعلام حوزه هنری، مهدوی پیش از این ‌هدف اصلی برای تهیه و اجرای این برنامه موسیقایی را سخن گفتن با مردمِ علاقمند و آشنا کردن آنها با چارچوبی کلی از ردیف، ‌دستگاه‌ها، آوازها و هم‌چنین معرفی آثار عنوان کرده بود.
به گزارش واحد مرکزی خبر کتاب موسیقی «ترنم» شامل ۱۷ بخش است که  «پیش درآمد»،‌ «دستگاه شور»، «‌رنگ شهرآشوب»، «‌آواز ابوعطا»، «آواز بیات‌ترک(زند)»، «آواز دشتی»، «‌آواز کرد بیات»، «دستگاه سه‌گاه»، «‌دستگاه چهارگاه»، «‌دستگاه همایون»، «آواز بیات اصفهان»،‌ «دستگاه ماهور»، «رنگ‌های ماهور»، «راک‌های ماهور»،‌ «دستگاه نوا» و «دستگاه راست‌پنجگاه» از جمله این بخش‌ها هستند.
این کتاب ضمن بررسی دستگاه های موسیقی ایرانی در دوران پرفراز ونشیب تاریخ چند هزار ساله خود، به معرفی تنوع موسیقی در ایران می‌پردازد.

برگزاری کنسرت صدیق تعریف و گروه نوروز در اروپا

sedigh-tarif_0

گروه موسیقی ایرانی «نوروز» به خوانندگی «صدیق تعریف» در کشورهای مختلف اروپایی کنسرت موسیقی ایرانی و موسیقی کردی برگزار می‌کند.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از برنا، کنسرت «باغ و بهار و آینه» توسط گروه موسیقی ایرانی «نوروز» به سرپرستی و خوانندگی صدیق تعریف از ۲۷ اسفند ۱۳۸۹ در شهرهای مختلف اروپا آغاز شده است.

در گروه موسیقی نوروز صادق تعریف (دف و تنبك)، نوید دهقان (كمانچه)، حامد فكوری (تار) و امین گلستانی (بربت) و صدیق تعریف (آواز و سرپرست) حضور دارند و قطعاتی از موسیقی مناطق مختلف کردستان را اجرا خواهند کرد.

این تور کنسرت روزهای ۲۷ و ۲۸ اسفند ماه (۱۸ و ۱۹ مارس) در شهر پاریس و روز اول فروردین ماه (۲۱ مارس) در شهر لیل برگزار می‌شود. در ادامه، روزهای ۵ و ۷ و ۱۲ و ۱۴ فروردین ماه (۲۵ و ۲۷ مارس و ۱ و ۳ آوریل) در شهرهای پسكارا، رم، ونیز و میلان در ایتالیا برگزار خواهد شد.

این گروه هم‌چنین قرار است در این تور اروپایی در شهرهای استکهلم و یوتوبوری کشور سوئد و همچنین در برخی از شهرهای هلند و دانمارک به اجرای برنامه بپردازد.

کنسرت «باغ و بهار و آینه» در دو بخش برگزار می‌شود، در بخش اول صدیق تعریف قطعات و آوازهایی از موسیقی ایرانی با اشعاری از حافظ، سعدی، فریدون مشیری، ه.ا.سایه و سیمین بهبهانی را در بیات اصفهان، دشتی، شور، و شوشتری منصوری اجرا می‌کند و در قسمت دوم گروه موسیقی «نوروز» به اجرای قطعاتی از موسیقی مناطق مختلف کردستان در مقام شور و دشتی می‌پردازد.

گفتنی است آلبوم «مهتاب» با صدای صدیق تعریف و آهنگسازی و تنظیم «حسین یوسف‌زمانی» بر اساس شعر «مهتاب» سروده «نیما یوشیج» و پنج قطعه دیگر که موسیقی آنها بر اساس اشعاری از سیمین بهبهانی، حافظ، سعدی و … برای اركستر سمفونیك تنظیم شده است، در دسترس علاقمندان موسیقی ایرانی قرار گرفته است.

آلبوم بهار از جاوید افسری‌راد

bahar

آلبوم موسیقی «بهار» کاری از جاوید افسر‌ی‌راد توسط کارگاه موسیقی وارد بازار موسیقی شد.

در این آلبوم که جاوید افسری‌راد (سنتور)، بهنام سامانی (سازهای کوبه‌ای) و شهرام غلامی (عود) در آن حضور دارند قطعات نجوای جویبار، بهار، لیلی، بی‌کران، فراق،‌ ای عاشقان و رقص عشق در دستگاه ماهور و همایون اجرا شده است.

جاويد افسرى‌راد متولد اصفهان، از شانزده‌‏سالگى نزد پرويز مشكاتيان و فرامرز پايور به فراگيرى ساز سنتور و رديف موسيقى ايران پرداخت. پس از مهاجرت به نروژ تحصيلات موسيقى خود را در دانشگاه اسلو در رشته‏ى موسيقى‏شناسى ادامه داد و در همان كشور فعاليت هنرى خود را به‏عنوان تكنواز در فستيوال‏هاى معتبر بين‏المللى در بايرويتِ آلمان، هند، برزيل، آفريقاى جنوبى و هلند آغاز كرد. او با موسيقى‏دانان شناخته‏شده‏ى جهانى همچون پانديت هارپيراساد چوراسيا، دكتر ال. سوبرامانيام در گروه‏نوازى همكارى داشته است. او اكنون در كشور نروژ نوازنده‏اى مبتكر و آهنگسازى اصيل به‏ شمار مى‏آيد.

بهنام سامانى در سال ۱۳۴۶ در چهارمحال بختيارى به دنيا آمد و به مدت سيزده سال نزد جمشيد محبّى در شهر اصفهان به فراگيرى ساز تمبك مشغول بود. او در سال ۱۳۶۶ در اروپا با چندتن از مطرح‏ترين موسيقى‏دانان ايرانى همچون فرامرز پايور، هوشنگ ظريف و رحمت‌‏الله بديعى و نيز هنرمندانى چون چاراسيا، اشنايدر و ميچكه به نوازندگى و برپايى كنسرت مشغول بوده است. بهنام رهبر گروه سامانى است و با گروه كاروان اجرا داشته است و اخيراً به عضويت گروه دستان درآمده و با اين گروه به شهرهاى ايالات متحد آمريكا، اروپا، برزيل و كانادا رفته است. بهنام در چندين جشنواره‏ى معتبر بين‏المللى، از جمله فستيوال موسيقى ۲۰۰۱ در سائوپائولو، فستيوال موسيقى ايرانى ۲۰۰۱ در مونيخ، فستيوال موسيقى ايرانى۲۰۰۰ در سوئد و ايتاليا، فستيوال ريتم استيك ۱۹۹۶ و ۲۰۰۰ در لندن و فستيوال ريتم ۱۹۷۷ در زوريخ اجرا داشته است. او همچنين براى ايستگاه‏هاى راديويىِ SWF و WDR اجرا داشته و ضبطهاى بى‏شمار و حضور تلويزيونىِ متعدد داشته است. او اكنون مقيم شهر كُلنِ آلمان است.

شهرام غلامى در سال ۱۳۵۳ در تهران به دنيا آمد و در سن بيست‏سالگى شروع به فراگيرى سازِ عود و موسيقى سنتى كرد. شهرام زيرنظر استاد نريمان شروع به ضبط آثارى با آهنگسازانى چون استاد پرويز مشكاتيان و اردشير كامكار كرد. او به مدت ۹سال عضو اركستر ملى ايران بود و متعاقباً در فستيوال‏هاى گوناگونى چون فستيوال موسيقى صوفى (۲۰۰۳)، امير خسرو در هند، گروه رومى و فستيوال موسيقى جهانى اُسلو با گروه سروستان (۲۰۰۶) اجرا داشته است. از سال ۲۰۰۷-۲۰۰۸ با استاد شهرام ناظرى همكارى كرده است. در اروپا، همراه با گروه رومى و جاويد افسرى‏راد و نيز پيمان يزدانيان و گروه زنيا و اخيراً به‏صورت تكنوازى در تئاتر دو لا ويلِ پاريس اجرا داشته است.

«بهار» هم‌اکنون در مراکز عرصه محصولات فرهنگی قابل دسترسی است.

  • برنا

آلبوم جدید «صدیق تعریف» اواخر مهرماه در بازار

sedigh-tarif_0

«صدیق تعریف» استاد آواز ایرانی از انتشار آلبوم جدیدش با عنوان «مهتاب» تا اواخر مهر ماه خبر داد.

«سپنج صدیق تعریف» خواننده و استاد آواز ایرانی از انتشار آلبوم جدیدش تا اواخر مهر ماه خبر داد و در مورد قطعات آن گفت: آلبوم «مهتاب» متشکل از ۶ قطعه با اشعاری از حافظ، سیمین بهبهانی، نیما یوشیج، قیصر امین‌پور و اقبال لاهوری است که در دستگاه‌های همایون، چهارگاه، اصفهان و ماهور خوانده شده است.

وی ادامه داد: موسیقی این قطعات توسط «حسین یوسف زمانی» برای ارکستر سمفونیک تنظیم و آهنگسازی شده است که توسط انتشارات سروش به بازار عرضه خواهد شد.

صدیق تعریف در مورد وجه تسمیه این آلبوم بیان داشت: به این علت نام این آلبوم را «مهتاب» گذاشته‌ام چرا که یکی از قطعاتش را از شعر معروف نیما یعنی «می‌تراود مهتاب» استفاده کردم.

  • برنا

تور کنسرت سالار عقیلی در آمریکا و کانادا

salar-aghili

عقیلی گفت: تور کنسرت ما در آمریکا و کانادا از ۲۶ شهریور در مونترال برپا می‌شود و پس از یک ماه اجرا در شهرهای مختلف ۲۵ مهر در واشنگتن به پایان می‌رسد.

سالار عقیلی، خواننده موسیقی سنتی درباره آلبوم جدیدش به نام «سبوی تشنه» گفت: «من پیش‌تر در آلبوم «سایه‌های سبز» شعر‌ مهدی اخوان ثالث را خوانده بودم، اما اجرای شعرها در آلبوم «سبوی تشنه» با آهنگسازی آرش کامور ویژگی‌های خاصی داشت و کار را دشوار‌تر می‌کرد.»

وی توضیح داد: «۷۰ درصد کار او‌ج بود و بیشتر بخش‌های اجرای تصنیف‌های آلبوم روی آلتو بود و دشواری زیادی داشت البته پیش‌تر به این شکل اجرا نکرده بودم، اما در آلبوم «سبوی تشنه» بیشتر به آن پرداختم.»

عقیلی با بیان اینکه این اثر در دستگاه ماهور تنظیم شده است و تصنیف‌ها و ساز و آواز هم براساس سروده‌هایی از مهدی اخوان ثالث تنظیم شده، ادامه داد: «در این اثر سه تصنیف «آواره‌ی دشت»، «شب طوفان» و «سبوی تشنه» را خوانده‌ام.»

وی اضافه کرد: «همچنین یک تصنیف آواز هم هست که بر روی چهار مضراب خوانده می‌شود به نام «دشت غمگین» که در فضای بیداد سیر می‌کند. از آن‌جایی که پایان‌بندی تصنیف «سبوی تشنه» در بیداد است بعد از آن تصنیف آواز «دشت غمگین » ضبط شده است.»

عقیلی در ادامه گفتگو به کارهای جدید دیگرش اشاره کرد و گفت: «یک آلبوم دیگر هم در دو سی‌دی با نام‌‌های «هوای آفتاب» و «یار و دیار» را ضبط کرده‌ام که آنها هم در آینده نزدیک منتشر می‌شوند و کار آهنگ‌سازی این اثر را نوید دهقان انجام داده است.»

وی با بیان اینکه «هوای آفتاب» در ماهور و اصفهان و «یار و دیار» هم در دشتی تنظیم شده است، توضیح داد: «در ضبط آلبوم یاد شده از مسعود شعاری نوازنده‌ سه‌تار هم برای همراهی با خواننده دعوت شده و در این اثر شعاری مرا همراهی می‌کند.»

وی البته این نکته را هم ذکر کرد که ضبط آلبوم «هوای آفتاب» و «یار و دیار» برایم بسیار راحت‌تر از آلبوم «سبوی تشنه» بود، به دلیل این که کارهای نوید دهقان را در کنسرت اجرا کرده بودم، در مجموع ضبط آنها پنج – شش ساعت طول کشید اما ضبط «سبوی تشنه» دشواری‌های خاص خودش را داشت و بسیار از من انرژی گرفت و بیشتر از همه‌ کارهایم برای ضبط این اثر انرژی گذاشتم .

خواننده محبوب موسیقی سنتی درباره برنامه آینده خود نیز گفت: «کنسرتی را در آمریکای شمالی خواهیم داشت که در دوبخش تنظیم شده است بخشی از کنسرت به اجرا‌ی ‌کارهای آرش‌کامور از آلبوم «سبوی تشنه» مربوط است و بخش دیگر هم کارهایی از خودم، بهزاد رواقی و مهدی باقری را اجراء خواهیم کرد.»

وی با اشاره به اینکه بخش «سبوی تشنه» این کنسرت به دلیل آنکه هنوز کار منتشر نشده است، جدید خواهد بود، توضیح داد: «تور کنسرت ما در آمریکا و کانادا از تاریخ هفدهم سپتامبر برابر با ۲۶ شهریور در «مونترال » برپا می‌شود و پس از یک ماه اجرا در شهرهای مختلف در تاریخ هفدهم اکتبر برابر با ۲۵ مهر در «واشنگتن» به پایان می‌رسد. شهرها و ایالت‌های محل اجرای کنسرت هم طی روزهای آینده مشخص و اعلام خواهد شد.»

  • خبرآنلاین

کنسرت هنگامه اخوان در تالار وحدت

akhavan

گروه موسيقی «بهار» به سرپرستی و خوانندگی «هنگامه اخوان» روزهای ۳۱ تیر و اول مرداد ماه در تالار وحدت برنامه اجرا خواهد کرد.

گروه موسيقی «بهار» به سرپرستی و خوانندگی هنگامه اخوان به همت بنياد خيريه فيروزنيا در روزهای پنجشنبه ۳۱ تيرماه و جمعه اول مرداد ساعت ۱۷ در تالار وحدت برای بانوان به اجرای برنامه خواهد پرداخت.

به گزارش مجله موسیقی ملودی از برنا، در اين کنسرت قطعاتی چون تصنيف «امان ز هجر رخ يار» با شعر و آهنگ امير جاهد، قطعه «حجاز» با اشعار سعدی و حافظ، آواز چهار پاره همراه سه تار با شعر هاتف اصفهانی، آواز «ديلمان» با شعر سعدی، تصنيف «جوانان وطن» با شعر و آهنگ عارف قزوينی و «رنگ ابوعطا» ساخته درويش خان در آواز ابوعطا اجرا خواهد شد.

همچنین، تصنيف «به گردش فروردين» با شعر و آهنگ امير جاهد، آواز شکسته با شعر شفيعی کدکنی، تصنيف «ز فروردين» با شعر ملک الشعرای بهار و آهنگ زرين پنجه، آواز دلکش با شعر شفيعی کدکنی، تصنيف مرغ سحر با شعر ملک الشعرای بهار و آهنگ نی داود و رنگ ماهور ساخته نی داود به همراه قطعاتی ديگر در دستگاه ماهور به اجرا در خواهد آمد.

اعضای گروه «بهار» متشکل از «بيتا رضوی سطوتی»/ نوازنده سه تار، «آزاده صادق تبار اميری»/ نوازنده تار، «شيما بلوکی فر»/ نوازنده کمانچه، «بهناز بهنام نيا»/ نوازنده عود و «نغمه فرهمند نوازنده دف هستند.

فکر و فریاد، از سینا سرلک و پیمان خازنی

fekrofaryad

آلبوم موسیقی سنتی «فكر و فریاد» با صدای «سینا سرلک» و به آهنگ‌سازی «پیمان خازنی» توسط موسسه‌ی فرهنگی هنری «چهارباغ» وارد بازار موسیقی شد.

آلبوم موسیقی «فکر و فریاد» ۶ آهنگ دارد که از بین آن‌ها می‌توان به «فکر و فریاد»، «چشم ز شوق»، «تحمل» و «ماه هلال» اشاره کرد.

آهنگ‌های نام‌برده در «آواز اصفهان»، «شوشتری»، «دشتی»، «دستگاه شور»، «ماهور» و «آواز افشاری» با اشعاری از «مهدی چوپانی» و با آواز سینا سرلک اجرا شده ‌اند. هم‌چنین دو ساز و آواز در «آواز افشاری» و «دستگاه ماهور» با تك‌نوازی تار پیمان خازنی و تك‌نوازی نی «فرهاد زالی» در آلبوم «فکر و فریاد» اجرا شده‌اند.

از آثار منتشر شده‌ی قبلی پیمان خازنی می‌توان به آلبوم‌های «چکاوک» و «شوخی» اشاره کرد. هم‌چنین از آثار در دست انتشار وی نیز می‌توان به آلبوم‌های «پریچهره» با صدای سینا سرلک و «سیه چشم» با صدای «علی رستمیان» اشاره کرد.

ارکستراسیون «فکر و فریاد» توسط «پویان رمضانی» انجام پذیرفته و صدابرداری و میکس آن را «پژمان رستمیان» بر عهده داشته است.

نوازندگان این اثر «علی جعفری پویان»، «میثم مروستی» (ویولون و آلتو)، «مجید اسماعیلی» (ویولون‌سل)، «پویان رمضانی» (پیانو)، «آرمین قیطاسی» (فلوت)، «شایان یزدی‌زاده» (تنبك)، «الناز اعلایی» (سنتور)، «سینا علم» (كمانچه)، «فرهاد زالی» (نی)، و «پیمان خازنی» (تار) هستند.

پیمان خازنی آهنگ‌ساز این اثر در گفت‌‌و‌گویی به برنا گفته بود: «آلبوم «فكر و فریاد» در فضای موسیقی اركسترال ایرانی و با تكیه بر اصالت موسیقی ملی- میهنی ساخته شده است. در این اثر موسیقی با سرشت اشعار به‌گونه‌ای پیوند خورده است كه شنونده‌ی ایرانی با شنیدن آن، احساس لذت و رضایت خواهد یافت.»

کنسرت بانوان گروه آوای شورانگیز

music-02

کنسرت موسیقی سنتی ایرانی ویژه بانوان توسط گروه «آوای شورانگیز»، سه شنبه ۲۹ تیرماه ساعت ۱۶:۳۰ به سرپرستی «آوا پازوکی» در سالن اصلی فرهنگسرای نیاوران برپا می‌شود.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی از برنا، این برنامه در دو بخش ارایه می‌شود، بخش نخست در دستگاه چهارگاه و ماهور شامل قطعاتی همچون پیش در آمد چهارگاه، تصنیف هزار دستان، تصنیف می گذرم، زدست محبوب، زمن نگارم، تصنیف‌های سنگ خارا، موسم گل، غروب درباد،در میان گلها، خوشه چین و… درآواز دشتی وآواز اصفهان اجرا می‌شود.

در این گروه «غزل مهدوی» پیانو، «پدیده احرار نژاد» تار و «نازنین پدرثانی» تنبک می‌نوازند.

نخستین اجرای گروه «آوای شورانگیز» در تاریخ ۲۹ تیرماه ساعت ۱۶:۳۰ در سالن اصلی فرهنگسرای نیاوران به روی صحنه می‌رود.

آلبوم خاکستری،آبی تک‌نوازی تار محسن نفر

mohsen-nafar

آلبوم موسیقی «خاکستری،آبی» با تک‌نوازی تار محسن نفر در سه سی دی به همت مرکز موسیقی حوزه‌ی هنری منتشر شد.

به گزارش ملودی به نقل از مهر، سی دی اول به قطعاتی در دستگاه شور و آواز ابوعطا اختصاص دارد، سی دی دوم از این مجموعه با قطعاتی در آواز بیات ترک آغاز می شود و در دستگاه شور، دشتی و ماهور ادامه پیدا می‌کند و در نهایت با فرود به آواز بیات ترک به پایان می‌رسد.

سی دی آخر از آلبوم موسیقی خاکستری ، آبی در آواز بیات اصفهان آغاز می‌شود در دستگاه چهارگاه ادامه می‌یابد و بار دیگر با فرود در آواز اصفهان به پایان می‌رسد.

محسن نفر نوازنده‌ی تار در توضیح کم و کیف اجرای قطعات این اثر در دفترچه‌ی معرفی آلبوم خاکستری، آبی چنین آورده است: موسیقی ثبت رنگ است در لحظات گوناگون. محتوای آن هم معرفت، تخصص، اخلاق، رفتار، تجربه، سابقه و بینش موسیقی‌دان تشکیل می‌شود پس با مشاهده‌ی اثر موسیقی می‌توان به رنگ روح موسیقی‌دان پی برد. در موسیقی ملل و موسیقی ملی هر قوم رنگ‌های ثابت و مشخصی وجود دارند که حکایت از شانیت تاریخی آن قوم و ملت می‌نماید و البته شان و رنگ فرهنگ و تمدن آن ملت هم بر آن موسیقی هویدا است. موسیقی ملی ما که از سنت‌های قومی و تاریخی ما است و از شاخصه‌های اصلی هویت و فرهنگ ما محسوب می‌شود رنگ‌های مختلفی دارد و به تناسب هر مایه و مقامی که در موسیقی ملی ما وجود دارد رنگی نیز وجود دارد و این رنگ‌ها طبعن با هم متفاوت هستند.
در موسیقی ملی ما دو رنگ وجود دارد نخست رنگی که در مایه‌ها و مقام‌های این موسیقی هست که خود محصول تاریخ ، فرهنگ و تمدن، رشد علمی و ادبی و عمیق و ایمان مذهبی و…است و دوم رنگی که در خلال رنگ نخست، از روح موسیقی‌دان تراویده و چون هاله‌ای اثر موسیقی را در خود گرفته و بر رنگ نخست تاثیرگذارده و البته از آن تاثیر هم گرفته است.در موسیقی ملی (سنتی) مایه‌ها و مقام‌ها هریک برای خود رنگی دارند و این رنگ در ترکیبی که با نام ردیف موسیقی ما معروف است مستقلن و مشخصن وجود دارند و علاوه بر آن رنگی است که موسیقیدان‌ها در ساخت اثری در فضای آن مایه‌ها و مقام‌ها ایجاد می‌کند. مثلن رنگ دستگاه ماهور در ردیف موسیقی باز، روشن و صاف است و حالت شادی و طرب و تحرک را ایجاد می‌کند.

آلبوم موسیقی خاکستری، آبی طیف مجموعه رنگ‌هایی است که از خاکستری گرفته تا آبی در قالب قطعاتی که ابداع شده از روح من تراویده و محصول شرایط زمانی، مکانی، هنری و فردی و اجتماعی بوده است که مجموعه در سال ۱۳۷۷ جامه‌ی وقوع پوشیده و اکنون امکان انتشار یافته است .

  • عکس از مهر