درباره ویلی نلسون؛ خواننده و آهنگ‌ساز سبک کانتری

willie-nelson

«ويلي نلسون» خواننده، ترانه سرا، آهنگ ساز سبك كانتري و همچنين شاعر، مؤلف و بازيگر آمريكايي است كه در سي ام آوريل سال ۱۹۳۳ در شهر آبوت در ايالت تكزاس متولد شد.
عرفان رضایت‌بخش/مجله موسیقی ملودی: این هنرمند فعاليت خود را در سال ۱۹۵۶ به عنوان يك خواننده كانتري در شهر ونكوور ايالت واشنگتن آغاز كزد و اولين ترانه خود با نام No Place For ME را ضبط كرد. در آن زمان ويلي به عنوان گوينده راديو روزها را سپري ميكرد و شبها در كلوپهاي ونكوور آواز ميخواند. شايد بتوان شروع موفقيت هاي او را از سال ۱۹۶۰ دانست يعني زماني كه يكي از ترانه هايش به نام Family Bible را به يك معلم گيتار به نام «کلود گری» به قيمت ۵۰ دلار فروخت. پس از استقبال گسترده اي كه از اين ترانه شد، ويلي به نشويل رفت.

portrait-nelson

در نشويل هيچكدام از كمپاني هاي ضبط موسيقي از كار وي استقبال نكردند اما نهايتا با كمك «هنك كوچران» و استعداد ترانه سرايي ويلي، وي توانست با شركت Pamper Music قراردادي امضاء كند و پس از آنكه «ری پرایس» خواننده مشهور آن زمان، ترانه Night Life ساخته نلسون را خواند، ويلي به عنوان نوازنده گيتار باس به عضويت گروه نوازندگان ری پرایس به نام Cherokee Cowboysدر آمد.
ترانه هاي ويلي كه براي ديگر هنرمندان نوشته بود بسيار مورد استقبال قرار گرفتند از جمله Hello Walls كه توسط «فارون یانگ» اجرا شد و معروفتر از همه ترانه Crazy با اجراي «پتسی کلاین» كه تبديل به پر طرفدارترين ترانه Jukebox براي تمام دوران لقب گرفته است.
بعد از اين موفقيت ها در سال ۱۹۶۱ بود كه ويلي قراردادي با شركت Liberty Records امضاء كرد و با دو ترانه اول كه با اين شركت به عنوان خواننده منتشر كرد به نامهاي Willingly و Touch Me به ترتيب به رتبه هاي ۱۰ و ۷ جدول پرفروشهاي كانتري راه پيدا كرد.
در سال ۱۹۶۴ ويلي به توصيه «چت اتکینز» به كمپاني RCA Victor Records پيوست و آلبوم Country Willie-His Own Songs را در آوريل ۱۹۶۵ منتشر كرد. در همين سال بود كه ويلي به عضويت Grand Ole Opry در آمد.

ويلي نلسون هم اكنون در Maui هاوايي در يك مجتمع خصوصي كه در آن تمام خانه ها از انرژي خورشيدي استفاده ميكنند ساكن است.
وي در سال ۲۰۰۴ به علت نواختن زياد گيتار از ناحيه كمر دچار آسيب ديدگي شد و به توصيه پزشكان مجبور به لغو تمامي برنامه هاي خود شد.

ويلي نلسون را به عنوان يك سمبل در آمريكا مي شناسند. او در سال ۱۹۹۳ به عضويت تالار مشاهیر موسیقی کانتری در آمد.

این هنرمند کهنه‌کار تا به حال جوايز متعددي به خاطر فعاليت هاي اجتماعي و بشر دوستانه اش دريافت كرده است.

willie-nelson-01

در سال ۲۰۰۵ سناتور ايالت تكزاس يك اتوبان ۷۹ كيلومتري در منطقه «تراویس کانتی» اين ايالت را به نام ويلي نلسون معرفي كرد كه مورد استقبال ۲۳ سناتور از ۳۱ سناتور ايالت تكزاس قرار گرفت.

شايد يكي از يادگاري هاي ويلي نلسون، غير از ترانه هاي ماندگارش، كه تا سالها باقي خواهد ماند رستوران بين راهي Willie’s Place در هیلزبورو ايالت تكزاس باشد كه بر سردر آن تصويري از ويلي نلسون در حال نواختن گيتارش كه آنرا هم نام اسب «روی راجرز» بنيانگزار گروه كانتري ,Sons of the Pioneers يعني Trigger نامگذاري كرده، نقاشي شده است.

  • عرفان رضایت‌بخش/مجله موسیقی ملودی

موسیقی کانتری؛ ریشه‌ها و زیرسبک‌ها

melodymag

موسیقی کانتری یعنی سه آکورد و حقیقت. (Harlan Howard)

  • موسیقی کانتری چیست؟

موسیقی کانتری ( Country Music ) یک سبک موسیقی پرطرفدار در آمریکای شمالی ( شامل ایالات متحده امریکا و کانادا) است که عموماً از آن به عنوان موسیقی محلی سفیدپوستان آمریکا یاد می‌شود.

با وجود اینکه این سبک در ایران و به طور کلی در آسیا و خاور میانه ( به استثنای ژاپن ) آنچنان که باید و شاید شناخته شده نیست، اما در آمریکای شمالی، استرالیا و بخش هایی از اروپای غربی به خصوص آلمان طرفداران بسیاری دارد. برای مثال اگر نگاهی به آمار نیلسن ساوند اسکن ( Nielson Sound Scan ) بیاندازیم، میبینیم که حداقل دو آلبوم کانتری در بین ۱۰ آلبوم پرفروش هر هفته در آمریکا وجود دارد. در سال ۲۰۰۹ اعلام شد که در اوج ساعات درخواست ترانه از رادیو های ایالات متحده، موسیقی کانتری بیشترین تعداد درخواست را در بعد از ظهرها داشته و در ساعات صبحگاهی رتبه دوم را داشته است.

به گزارش مجله موسیقی ملودی در ایران گوش اکثر ما به ویژه کسانی که در دهه های ۴۰ و ۵۰ خورشیدی دوران نوجوانی و جوانی را سپری می‌کردند با موسیقی کانتری آشناست اگرچه ممکن است نام آنرا ندانیم. این همان سبکی است که اکثر ما از آن به عنوان موسیقی متن فیلم های وسترن یاد می‌کنیم و نام آن Western Cowboy است که به نوعی یکی از اجداد موسیقی کانتری به حساب می‌آید.

موسیقی کانتری در اوایل دهه ۱۹۲۰ میلادی در مناطق عمدتاً کشاورز نشین ایالات متحده جنوبی (Southern United States) ظهور کرد و ریشه اش را می‌توان در موسیقی محلی جنوب آمریکا و Western Cowboy یافت. البته مدهای سبک بلوز نیز به طور گسترده در آن استفاده می‌شوند.

ایالات متحده جنوبی که به آن جنوب آمریکایی (American South  Dixie) و با به طور اختصار جنوب (the South ) هم می‌گویند به بخشی از کشور آمریکا اطلاق می‌شود که عمدتاً شامل ایالات جنوبی ، جنوب شرقی و تا حدی مرکزی این کشور است که از لحاظ فرهنگی، تاریخی، آیین ها، غذاها، سبک‌های موسیقی و غیره با دیگر مناطق آمریکا متفاوت است. اقتصاد این منطقه بیشتر بر پایه کشاورزی استوار است و شامل ایالات تکزاس، آرکانزاس، اوکلاهما، لویزیانا، میسیسیپی، آلاباما، جورجیا، فلوریدا، کارولینای شمالی، کارولینای جنوبی، کنتاکی، ویرجینیا، ویرجینیای غربی و تنسی است.

موسیقی کانتری بطور کلی شامل ترانه هایی با ملودی های شاد است که با سازهایی عمدتاً زهی شامل گیتار الکتریک و آکوستیک، بانجو، ویولن، گیتار باس، درامز و هارمونیکا ( ساز دهنی) همراهی می‌شود. از دیگر سازها که معمولا در سبک کانتری مورد استفاده قرار میگیرند می‌توان به ماندولین،,Flat top دوبرو (Dobro),و پیانو اشاره کرد.موسیقی کانتری مانند هر موسیقی محلی دیگری اصولا فرم ساده ای دارد که به راحتی به خاطر می‌ماند.
melodymag

عبارت موسیقی کانتری ( Country Music ) در دهه ۱۹۴۰ میلادی بر سر زبان‌ها افتاد. تا پیش از آن به این سبک، موسیقی Hillbilly گفته می‌شد. امروزه برای تمامی زیر سبک‌های این موسیقی از عبارت Country Music استفاده می‌شود.

کلمه Hillbilly از دو کلمه Hill به معنای تپه و Billy به عنوان همراه و آدم تشکیل شده و به مردمان دهکده ها و مناطق کوهستانی ایالات متحده به خصوص منطقه آپالاچی (Appalachia ) و بعضا منطقه Ozarks اطلاق می‌شود که ساکنان ابتدایی آن ایرندی ها و اسکاتلندی ها بودند. با اینکه این کلمه نخستین بار در روزنامه New York Journal در سال ۱۹۰۰ میلادی به رشته تحریر درآمد، اما بسیاری پیدایش آنرا مربوط به قرن ۱۷ میلادی در ایرلند می‌دانند. در آن زمان در جنگ میان کاتولیک ها ،طرفداران شاه جیمز دوم، و پروتستانها، طرفداران شاه ویلیام سوم، کاتولیک ها طرفداران شاه ویلیام را بچه های بیلی یا Billy Boys خطاب میکردند (Billy مخفف William است ).

مهاجرانی که حدود ۳۰۰ سال پیش از اروپا به دنیای جدید پا گذاشتند موسیقی و سازهای دنیای قدیمی را با خود به آمریکای شمالی آوردند. یکی از ارزشمند ترین این سازها نزد آنها ویولن بود چرا که هم توانایی گریه انداختن مخاطب را داشت هم به رقص درآوردن.دیگر سازهایی که همراه با این مهاجران وارد دنیای جدید شدند عبارت بودند از، سازی زهی موسوم به Dulcimer از آلمان، ماندولین از ایتالیا، گیتار از اسپانیا و بانجو از غرب آفریقا. این مهاجران عموماً در مناطقی موسوم به Maritime Provinces که شامل استانهای نوا اسکوشیا، نیوبرنسویک و جزیره پرنس ادوارد در کانادا است و همچنین مناطق جنوبی کوه های آپالاچی در ایالات متحده امروزی،یعنی از جنوب ایالت نیویورک تا شمال آلاباما، میسیسیپی و جورجیا، ساکن شدند. همکاری موزیسین های مختلف با نژادها و ریشه های گوناگون سبب شد نوعی موسیقی خاص در این مناطق شکل بگیرد و گروه های کوچک زهی که بیشتر شامل ویولن، گیتار و بانجو بودند تشکیل شدند. این موسیقی کانتری اولیه بود و به آن Old Time Music یا موسیقی کهن میگویند.

موسیقی کانتری با عنوان یک پدیده جنوبی به دنیا معرفی شد. در مناطق جنوبی، موسیقی محلی با ترکیب فرهنگ ها و موسیقی های سنتی مربوط به کشورهای مختلف به‌وجود آمد. برای مثال موسیقی کهن (Old Time Music)، که از آن موسیقی کانتری به‌وجود آمد، شامل تصنیف ها و آهنگ های محلی از بریتانیا و ایرلند بود.
melodymag

برخلاف این تصور کلی که موسیقی کانتری تنها تحت تاثیر آمریکایی های اروپایی تبار به‌وجود آمد، باید گفت که بخش عمده ای از سبک نوازندگی و به ویژه ساز بانجو که از سازهای اصلی در موسیقی کانتری محسوب می‌شود، مدیون آمریکایی های آفریقایی تبار است.برای مثال آرنولد شولتز ، گیتاریست سیاه پوستی بود که تکنیک Thumb Style را به‌وجود آورد.سندی دیگر بر این مدعا یکیاز ترانه های معروف کانتری به نامCotton Eyed Joe است که تاریخ ساخت و آهنگ ساز آن مشخص نیست اما طبق شواهد به پیش از سال ۱۸۶۱ میلادی باز میگردد.دوروتی اسکاربورو (۱۹۳۵-۱۸۷۸) ، فولکلور شناس آمریکایی در کتاب ردپای ترانه های محلی سیاه پوستی (On the Trail of Negro-Folk Songs) که در سال ۱۹۲۵ منتشر شد، عنوان می‌کند که خواهر بزرگترش این ترانه را از مردی یاد گرفته بود و آن مرد گفته بود که زمانی که بسیار کوچک بود این ترانه را از برده های سیاه پوست در لویزیانا شنیده بود که هنگام رفتن به مزارع آنرا میخواندند. بر طبق این اظهارات، اگر نتوان ادعا کرد که موسیقی کانتری تا حدی وامدار موسیقی آفریقایی است اما می‌توان آنرا متاثر از سیاه پوستان مهاجر و برده ها دانست و می‌توان گفت که سیاه پوستان به اندازه سفید پوستان اروپایی در به‌وجود آوردن موسیقی کانتری نقش داشتند.

  • ریشه های موسیقی کانتری:

در این قسمت به بررسی انواع مختلف موسیقی که ریشه های سبک کانتری را به‌وجود آوردند میپردازیم و مختصری از تاریخچه آنها را بیان می‌کنیم. این سبک ها عبارتند از:

Old Time Music

Appalachian Music

American Folk Music که موسیقی وسترن یا Western Cowboyرا نیز شامل می‌شود.

در ادامه هر کدام از این سبک ها را جداگانه توضیح خواهم داد و پس از آن به بررسی نسل های مختلف موسیقی کانتری از دهه ۱۹۲۰ میلادی تاکنون و معرفی افراد برجسته هر نسل و زیر سبک‌هایی که در هر نسل به‌وجود آمده است پرداخته می‌شود.

ادامه دارد..

  • عرفان رضایت‌بخش/مجله موسیقی ملودی

بررسی تاریخچه موسیقی کانتری در مجله موسیقی ملودی

melodymag

تاریخچه موسیقی کانتری با انتشار سلسله مقالاتی به تالیف «عرفان رضایت‌بخش» در مجله موسیقی ملودی بررسی می‌شود.

کانتری یکی از سبک‌های مهم موسیقی جهان است که به‌عنوان موسیقی فولکلور سفیدپوستان آمریکایی شناخته می‌شود.

ایرانی‌ها این موسیقی را در دهه ۴۰ و ۵۰ شمسی با موسیقی متن فیلم‌های وسترن، شناختند و هم‌اکنون این موسیقی طرفداران خاصِ خود را در ایران پیدا کرده است.

عرفان رضایت‌بخش، یکی از معدود موسیقیدان‌های سبک کانتری در خارج از آمریکای شمالی است که سرپرستی گروه «دریم روورز» را برعهده دارد. وی به‌عنوان آهنگ‌ساز، ترانه‌سرا و خواننده موسیقی کانتری شناخته می‌شود و با تالیف مقالاتی در زمینه معرفی این سبک از موسیقی به مخاطبان ایرانی با مجله موسیقی ملودی همکاری می‌کند.

علاقمندان می‌توانند بخش نخست از این سلسله مقالات را با عنوانِ «موسیقی کانتری؛ ریشه‌ها و زیرسبک‌ها» در روزهای آینده در مجله موسیقی ملودی مطالعه کنند.

تاریخ موسیقی کانتری در یک نگاه – بخش دوم

melodymag

• ۱۹۴۴ : در این تاریخ، مجله بیلبورد در اولین شماره آن سال خود، برای اولین بار یک چارت با نام موسیقی فولک منتشر کرد که در آن ترانه های کانتری، جَز و بلوز را قرار می‌داد.
• ۱۹۴۵ : در آن سال با پیوستن Lester Flatt و Earl Scruggs به گروه «بیل مونرو» که در سبک «بلوگراس» فعالیت میکرد، این گونه از موسیقی رسماً به عنوان زیر سبکی از موسیقی کانتری مطرح شد.
• اول ژانویه ۱۹۵۳: مطرح ترین چهره موسیقی کانتری در تاریخ، یعنی هنک ویلیامز، در سن ۲۹ سالگی و در شب سال نو در صندلی عقب اتومبیل کادیلاک خود درگذشت.
• سی و یکم دسامبر ۱۹۵۳ : الویس پریسلی اولین آلبوم خود را با کمپانی سان به مدیریت «سم فیلیپس» که مشاهیر بسیاری از جمله «جانی کش» را به موسیقی کانتری معرفی کرد، منتشر کرد. این آلبوم ترکیبی از سبک های گاسپل (موسیقی مذهبی) آر اند بی و کانتری بود.
• سی و یک دسامبر ۱۹۵۴ : جانی کش در استودیو سان دو تا از ترانه های ساخته خودش با نام هایWide Open Road و You’re My Baby, را ضبط کرد. وی به یکی از سرشناس ترین چهره های موسیقی کانتری تبدیل شد. به علت اینکه عموما لباسی مشکی بر تن داشت به وی لقب مرد سیاه پوش را داده بودند. معروف است که وی کنسرت هایش را با این جمله آغاز میکرد. سلام، من جانی کش هستم.
• دسامبر ۱۹۵۷ : جانی کش اولین کنسرت رایگانش را در زندان «سنت کوئنتین» اجرا کرد.
• شانزدهم اکتبر ۱۹۶۱: «پتسی کلاین» ترانه «دیوانه» را که یکی از ترانه های ماندگار تاریخ موسیقی کانتری است، منتشر کرد. این ترانه ساخته یکی از مشهور ترین چهره های موسیقی کانتری و نماد سبک Out Low Country Music که یکی از زیر سبک های کانتری است، یعنی «ویلی نلسون» است. لازم به ذکر است که آن زمان ویلی هنوز شناخته نشده بود و به عنوان نوازنده گیتار باس در گروه «ری پرایس» فعالیت میکرد.
• در سال ۱۹۶۱ تالار مشاهیر موسیقی کانتری در شهر نشویل ایالت تنسی کار خود را آغاز کرد. البته این تالار در سال ۲۰۰۱ به ساختمان فعلی منتقل شد.
• پنجم مارچ ۱۹۶۳ : در این روز اولین ملکه موسیقی کانتری یعنی «پتسی کلاین» در یک سانحه هوایی در سن ۳۰ سالگی کشته شد.
• در سال ۱۹۶۵ اولین و موفق ترین سوپر استار سیاه پوست موسیقی کانتری یعنی «چارلی پراید» اولین ترانه خود با نام Snakes Crawl at Night را منتشر کرد. در آن زمان به علت وجود تبعیض نژادی شدید، خیلی از کمپانی ها حاضر به پخش آثار وی نمی‌شدند. تا اینکه یک کپی از ترانه هایش به دست گیتاریست و آهنگساز مشهور کانتری «چت اتکینز» رسید. اتکینز که تا آن زمان هرگز آواز نخوانده بود، نوار را به کمپانی RCA برد و ادعا کرد که خودش خواننده آثار است و پس از آنکه با تحسین بسیار مسئولان کمپانی RCA مواجه میشود، اعلام میکند که این آثار در واقع متعلق به یک سیاه پوست به نام «چارلی پراید» است و با این کار آنها را در عمل انجام شده قرار میدهد. کمپانی RCAابتدا از افشای نژاد چارلی سر باز میزند. اما پس از مدتی که درخواست ها برای پخش آثارش از رادیو و جعبه های موسیقی ( Juke Box) زیاد میشود، وی را در یک برنامه زنده به مردم معرفی میکند. چارلی پراید تا کنون ۳۹ ترانه شماره یک را در کارنامه خود به ثبت رسانده است.
• در بیست و چهارم مارچ ۱۹۶۶ «باک اوونز» گیتاریست افسانه ای،Bakersfield sound ،که یکی از زیر سبک های موسیقی کانتری است را در یکی از کنسرت های گروه در کارنِگی هال در نیویورک به کار می‌گیرد که به اعتقاد برخی بی نظیر ترین آلبوم زنده تاریخ موسیقی کانتری لقب گرفته است. این زیر سبک در Bakersfield ایالت کالیفرنیا شکل گرفت و اکثر ترانه های ماندگار آن توسط «کِن نلسون» از کمپانی «کاپیتال رکوردز» منتشر شده است. از موفق ترین هنرمندان این سبک در کنار «باک اوونز» می‌توان به Buckaroos و «مرل هگارد» اشاره کرد.

عرفان رضایت‌بخش/ مجله موسیقی ملودی

تاریخ موسیقی کانتری در یک نگاه – بخش نخست

melodymag

• Jun 14, 1923: Ralph Peer اولين ترانه موسيقي كانتري را براي Fiddlin’ John Carson در يك اتاق زير شيرواني در آتلانتا ضبط كرد. اين ترانه به محبوبيت محلي دست يافت و تهيه كنندگان را متوجه ظهور بازاري جديد در موسيقي كرد.
• Sep 17, 1923: Hank Williams كه بعدها تبديل به سلطان موسيقي كانتري تبديل شد در Oliva ايالت Alabama متولد شد.
• Nov 28, 1925: برنامه راديويي به نام “barn dance” كه بعد ها به Grand Ole Opry تغيير نام داد، كار خود را در ايستگاه راديويي WSM در شهر نشويل در ايالت تنسي شروع كرد. لازم به ذكر است كه Grand Ole Opry تبديل به پرطرفدارترين برنامه موسيقي كانتري و سكوي پرتاب بسياري از ستارگان اين سبك شد. هم اكنون مقر دائمي اين برنامه در سالن Ryman Auditorium در شهر نشويل ميباشد.
• Jul 1927: در اين تاريخRalph Peer آثاري را كه امروز به عنوان Bristol Sessions شناخته ميشوند را در شهر بريستول ايالت تنسي ضبط كرد وCarter Family و Jimmie Rodgers را به طرفداران موسيقي كانتري معرفي كرد. اينها در واقع اولين افراد تاثيرگذار در موسيقي كانتري بودند.
• Nov 1927: در اين تاريخ برنامه barn dance به طور رسمي به Grand Ole Opry تغير نام داد.
• Sep 8, 1932: در اين روز Virginia Hensley كه بعدها با نام Patsy Cline شناخته شد،در شهر وينچستر ايالت ويرجينيا به دنيا آمد. شايد براي طرفداران سبك كانتري نيازي به ذكر نباشد كه وي اولين ملكه موسيقي كانتري و تاثيرگذارترين زن در موسيقي كانتري ميباشد.
• May 6, 1933: اولين سوپر استار موسيقي كانتري يعني Jimmie Rodgers به علت ابتلا به بيماري سل در نيويورك از دنيا رفت.
• در سال ۱۹۳۴ Bob Wills بزرگترين و نامدارترين گروه Western Swing (يكي از زير سبك هاي موسيقي كانتري)ا با نام Bob Wills and the Texas Playboys را تشكيل داد.
• در سال ۱۹۴۲ Fred Rose به همراه خواننده سرشناس كانتري Roy Acuff ( كه برخي وي را پدر موسيقي كانتري لقب داده اند) شركت نشر آثار كانتري با نام Acuff-Rose را در شهر نشويل تاسيس كردند كه باعث شد شهر نشويل به طور دائمي مركز و پايتخت موسيقي كانتري لقب بگيرد.

  • عرفان رضایت‌بخش/ مجله موسیقی ملودی

جایزه‌ بنیان‌گزاران موسیقی کانتری برای الن جکسون

alan-jackson-small

الن جکسون، هنرمند پرآوازه‌ی موسیقی کانتری جایزه‌ی بنیان‌گزاران را به‌خاطر تاثیری که بر روی موسیقی کانتری گذاشته است دریافت می‌کند.
اهدای این جایزه از سوی جامعه‌ی آهنگ‌سازان، مولفین و ناشران موسیقی آمریکا که به اختصار ASCAP نامیده می‌شود صورت می‌گیرد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ورایتی، این انجمن در تاریخ ۱۴ سپتامبر سال جاری (۲۳ شهریورماه) طی مراسمی الن جکسون را مفتخر به دریافت این جایزه‌ی معتبر می‌کند.
این مراسم امسال در تالار «یادبود جنگ» نشویل برگزار خواهد شد و این دوره چهل و هشتمین دوره‌ی برگزاری این مراسم است که هر سال یک‌بار برگزار می‌شود.
بر اساس این گزارش، جایزه‌ی بنیان‌گزاران به آن‌دسته از آهنگ‌سازان و ترانه‌نویس‌ها اهدا می‌شود که در رشته‌‌ی خود پیش‌رو هستند و آثارشان باعث الهام بخشیدن و تاثیر‌گذاردن بر روی هنرمندان دیگر می‌شود.
از افرادی که پیش از الن جکسون چنین جایزه‌ای را دریافت کرده‌اند می‌توان به پال مکارتنی(عضو سابق گروه بیتلز)، گارت بروکز و امیلو هریس (هنرمندان کانتری)، استیوی واندر (هنرمند پرآوازه‌ی نابینا)، بیلی جوئل، اسموکی، جیمز تیلور و جکسون براون اشاره کرد.

alan-jackson01
پال ویلیامز مدیرASCAP در مورد الن جکسون می‌گوید: «الن یکی از هنرمندان پرکار و دارای نفوذ در موسیقی کانتری است که اغلب آثارش به طور ثابت در صدر جدول‌های این ژانر از موسیقی قرار دارند. الن علاقمند به سنت‌هاست و تاکنون برای صدرنشین بودن از این علاقه و به‌خصوص استعداد و هنر خود چشم‌پوشی نکرده است. او تاکنون میلیون‌ها نفر را با آهنگ‌های خود شیفته کرده است. آهنگ‌هایی که صادقانه، صمیمی و سرگرم کننده‌اند.»
گفتنی است الن جکسون تاکنون بیش از ۵۰ میلیون نسخه از آلبوم‌های موسیقی خود را فروخته و ۳۴ قطعه از آهنگ‌های این هنرمند نیز در صدر جدول پرفروش‌های موسیقی کانتری قرار گرفته‌اند.
هم‌چنین تعداد جوایزی که جکسون در فستیوال‌های موسیقی کانتری آمریکا برنده شده در حدود ۹۰ جایزه بوده است.