آلبوم «هر کجا که هستی» از سامی یوسف

sami-cover

آلبوم جدید سامی ‌یوسف با ترانه فارسی اش این روزها او را حسابی در ایران سر زبان‌ها انداخته است. تیترهای روزنامه‌ها و خبرگزاری‌های بزرگ دنیا نشان می‌دهد سامی ‌یوسف در این چند سال چقدر توانسته موفق باشد و جای خودش را در بین مسلمان‌ها و حتی پیروان دیگر ادیان باز کند. آلبوم جدید سامی‌یوسف با نام «هر کجا که هستی» یک ترانه فارسی دارد. همین، بهانه خوبی است تا خیلی از ایرانیها به طرف موسیقی او بروند و آلبوم جدید او را گوش کنند.

  • این بهترین آلبوم من است

سامی ‌بعد از ۵ سال و با وسواس بیشتری سومین آلبومش را منتشر کرد: «در مراتب عالی عرفان و معنوی هر کجا که عشق را بتوانی در آن پیدا کنی خانه توست» این، دلیل خود سامی ‌یوسف است برای نامگذاری آلبومش- یعنی Wherever you are یا همان «هرکجا که هستی»- که در اکتبر (مهر ماه) همین امسال منتشر شد. آلبومی‌ که ماه‌ها بود خبر انتشار آن در خبرگزاری‌ها و روزنامه‌ها نقل می‌شد و پس از پنج سال از انتشار آخرین آلبوم او My ummah اتفاق بزرگی به شمار می‌رفت. خود سامی‌یوسف در مورد این آلبوم می‌گوید: «بعد از چندین سال تحقیق و جست و جو در زمینه این آلبوم و الهامات زیادی که در این زمینه به من شد خوشحالم که به لطف خدا این چندین سال گذشت و توانستم آلبوم جدیدم را منتشر کنم. پنج سال از انتشار آخرین آلبوم اختصاصی من می‌گذرد و با تمام وجودم می‌توانم این را اعلام کنم که این آلبوم بهترین کار من است. تک تک آهنگ‌های این آلبوم برای من آهنگ‌های شخصی به حساب می‌آیند.»

  • تو آمدی…

تک آهنگ «You Came To ME» شاید نقطه پیوند اصلی سامی‌ یوسف با سرزمین اجدادی اش (یعنی ایران) باشد. این آهنگ که به دو زبان انگلیسی و فارسی اجرا شده، حال و هوایی عاشقانه و معنوی دارد و به پیامبر تقدیم شده است. هرچند ترانه ای که اتفاقا سروده خود سامی ‌یوسف هم هست، نسبت به ترانه‌های ایرانی چندان قوی نیست، اما مطمئنا توجه یوسف پیش از اینکه به مسائل فنی ترانه باشد به محتوای آن بوده و اینکه بالاخره یک آهنگ فارسی هم در آلبوم بگنجاند تا دینش را به هم کیشان ایرانی اش ادا کند. قبل از این هم سامی ‌یوسف قسمت‌هایی از آهنگ مادر را که مانند همین آهنگ آخر، چند زبانه بود منتشر کرده بود که مورد توجه علاقه مندانش در ایران واقع شد.

    sami-cover

  • نت‌های آسمانی

سامی‌ یوسف تلاش زیادی دارد که آلبوم جدیدش را معنوی تر از آلبوم‌های قدیمی‌اش نشان دهد. او از خوبی‌هایی که در قبل‌ها وجود دارد صحبت می‌کند و با موسیقی ساده و بی آلایشش و با استفاده از ترانه‌های پرمعنایش تلاش می‌کند که جرقه‌هایی از معنویت، صلح، فداکاری و مفاهیمی ‌از این دست را یک بار دیگر در وجود مخاطبانش بزند. تمامی ‌آهنگ‌ها طوری ساخته و پرداخته شده اند که خود سامی ‌یوسف آنها را موسیقی ای از اعماق قلب و وجودش می‌داند و این مساله زمانی ملموس تر می‌شود که شما به موسیقی‌های پر از حال و هوای روحانی او گوش می‌دهید. از همان آلبوم و ترانه‌های اول هم می‌شد متوجه شد که سامی ‌یوسف خیلی بیشتر به دنبال این معنویت و حالات روحانی درکارهایش است و پافشاری زیادی هم روی این مساله دارد و مطمئنا برایش خیلی مهم است که این حس روحانی را شنوندگانش به خوبی در کارهایش حس کنند. می‌توانیم این حال و هوای مورد نظر سامی ‌یوسف را حتی در کاور آلبومش هم ببینیم که صورت و چهره اش بیشتر به صورت‌هاله ای درون تصویر قرار دارد.

  • چند زبانه

آلبوم، ۱۱ ترک دارد که همه آنها را خود سامی ‌یوسف آهنگسازی کرده و غیر از سه تای آنها متن ترانه‌ها هم نوشته خود اوست. به نظر می‌آید یوسف تمام تلاشش را انجام داده که تمام سلایق را پوشش دهد و آهنگ‌های آلبوم برای هر شنونده ای فارغ از زبان، مذهب و قومیتش جذاب باشد. اینکه بیشتر ترک‌های آلبوم انگلیسی باشد، شاید مهم ترین دلیلش این است که مخاطبان بیشتری از سراسر دنیا بتوانند با آن ارتباط برقرار کنند. و البته اینکه سامی ‌یوسف، با وجود پدر ایرانی اش، یک خواننده بریتانیایی محسوب می‌شود.

  • همراه با ستاره‌ها

در آلبوم جدید سامی ‌یوسف یک اتفاق بزرگ دیگر هم افتاده؛ آن هم همکاری با چهره‌های بزرگ دنیای موسیقی است. البته سامی ‌یوسف پیش از این هم سابقه همکاری با چهره‌های معروف موسیقی دنیا را داشته؛ اما در این آلبوم این اتفاق خیلی پررنگ تر افتاده است؛ کار با هنرمند، آهنگساز و خواننده معروف انگلیسی کانر ریوز؛ کسی که همکاری‌های موفقی با تینا ترنز یا حتی راد استوارت معروف داشته است. این آلبوم یک ترانه تاثیرگذار هم دارد با عنوان «به جوان فرصت بده» که متن آن را هم آدم معروفی نوشته؛ ابین بران ترانه سرای انگلیسی که سابقه همکاری با گروه‌های معروفی مانند کلدپلی و گروه اوسیس را داشته است. مضمون این آهنگ هم در مورد مسائل و دغدغه‌هایی است که یک جوان در جامعه مدرن دارد و چالش‌هایی که در برخورد با این جامعه با آن دست و پنجه نرم می‌کند.

  • سید علی اصغر رضوی، محمد حسین توکلی/ همشهری جوان

آلبوم تصویری چقدر با موسیقی هستید؟

dvd

آلبوم تصویری آموزشی «امتحان : چقدر با موسیقی هستید؟» اثر لئونارد برنستاین از سوی موسسه فرهنگی هنری ماهور منتشر شد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی این آلبوم با عنوان کنسرت برای کودکان و نوجوانان با همراهی ارکستر فیلارمونیک نیویورک راهی بازارهای موسیقی شده است.

این مجموعه شانزدهمین آلبوم از سلسله آلبوم‌های برنستاین است که با ترجمه و گویندگی بابک بوبان و به صورت دی‌وی‌دی انتشار یافته است.

در این آلبوم قطعاتی چون کاغذ و مداد، امتحان : بخش اول، پنج سوال : چقدر دقیق هستید؟، درست یا غلط و ریمسکی کرساکف ارائه شده است.

بابک بوبان در معرفی بیشتر این اثر در دفترچه آلبوم چنین آورده است : این کنسرت یکی از دیدنی ترین کنسرت های آموزشی موسیقی است که در سابقه آموزش موسیقی در دنیا ثبت شده است . البته با توجه به توانایی های منحصر به فرد آموزشی و تربیتی لئونارد برنستاین ، تماشای این کنسرت گرچه شگفت آور است اما باور نکردنی نیست. به سخن دیگر، شاید از او همین نیز انتظار می رفت.

عنوان این کنسرت امتحان است اما نه فقط به قصد آزمودن دانسته ها، بلکه برای اینکه بدانیم چقدر با موسیقی هستیم. با موسیقی (مانند با طراوت یا با احساس) یعنی دارای موسیقی بودن؛ به طوری که صرف نظر از داشتن با نداشتن اطلاعات موسیقی، بتوانیم با موسیقی ارتباط برقرار کنیم . هستند کسانی که با انبوهی از اطلاعات موسیقی ، با موسیقی نیستند و چه بسا افرادی که بدونداشتن اطلاعات چندانی از موسیقی آن را می فهمند و می توانند با آن ارتباط قوی و خوبی برقرار کنند. این کنسرت مانند بهترین امتحان های دنیا، هم می آزماید و هم می آموزد و بالاتر از همه این ها ، چنان شوری برپا می کند که حتی می تواند اولین کنسرتی باشد که از این مجموعه تماشا کنیم تا هم عاشق موسیقی شویم و هم هیچگاه از هیچ امتحانی نترسیم .

آلبوم Ænima از گروه موسیقی «تول»

aenima

آلبوم Ænima از گروه موسیقی «تول» (Tool) در ۱۷ سپتامبر ۱۹۹۶ به بازار موسیقی عرضه شد. این آلبوم در سبک‌های «آلترنیتیو متال» و «پراگرسیو متال» تهیه شده و دارای ۱۵ آهنگ به مدت ۷۷ دقیقه است. «آرش خرم» در رابطه با این آلبوم موسیقی، مقاله‌ی مفصلی را برای مجله‌ی موسیقی ملودی نوشته است که آن‌را با هم می‌خوانیم.
آرش خرم: گروه موسیقی «تول» گروهی‌ هستند بی‌بدیل در دنیای هنر که تفکر فلسفی و خط فکری برترشان نه خود آنها بلکه آثارشان را نیز در میان دوستداران هنر و ادبیات و نیز اهل فلسفه و منطق به درجه‌ی اعتبار بالایی رسانده است.آلبوم Ænima از این گروه که در اول اکتبر ۱۹۹۶ منتشر شده دارای ۱۵ ترانه است. این آلبوم به «بیل هیکس» طنزپرداز آمریکایی که دو سال و نیم پیش از انتشار آلبوم به‌دلیل بیماری سرطان لوزالمعده در سن ۳۲ سالگی درگذشت تقدیم شده است. ترانه‌ی عنوان آلبوم نیز از یکی از نظریات «بیل هیکس» مبنی بر به زیر آب رفتن شهر لس‌آنجلس الهام گرفته شده و ترانه‌ی پایانی با جملاتی از وی آغاز می‌شود.
واژه‌ی «انیمیسم» (Animism) به‌معنی جان‌گرایی یا روح باوری برگرفته از کلمه لاتین Anima به معنای نفس یا روح و اعتقاد به وجود روحانی‌ست. این مفهوم برای بار نخست در حدود سال ۱۷۲۰ از سوی روان‌شناس و شیمی‌دان آلمانی «جورج ارنست اشتال» و برای توصیف نظریه‌ی این دانشمند تعریف شد.

tool-band

در اواخر قرن ۱۹ نیز موضوع بحث به‌طور اساسی با مباحث انسان‌شناسی و روابط انسان و خدا در هم آمیخت. در سال ۱۸۷۱ «سر ادوارد برنت تیلور» مردم‌شناس انگلیسی در کتاب خود «تمدن بدوی» تعریف جدیدی از «انیمیسم» ارائه داد و اساس و بنیان اعتقادات اولیه را در مباحث مربوط به آن وارد کرد. براساس این نظریه، تمامی حیوانات و اشیاء دارای روح بوده و کلیه اتفاقات جهان ثمره آن است. در بین زیست‌شناسان و روان‌شناسان «انیمیسم» به دیدگاهی برمی‌گردد که طبق آن ذهن انسان، ماهیتی غیرمادی دارد اما با این‌حال از طریق مغز و سیستم عصبی با بدن دارای کنش و واکنش است. بر اساس یک نظریه‌ی فلسفی «انیمیسم» به‌طور معمول، Pansishism گفته می‌شود که بر طبق این نظریه، تمامی موضوعات و اشیاء در دنیا دارای ماهیت درونی یا روان شناختی هستند.
در رابطه با عنوان آلبوم، حرف E که به شکل Æ در واژه Anima به‌کار رفته با حالتی طنز به واژه Enima (تنقیه) اشاره دارد که در حقیقت کنایه‌ای‌ست از لزوم شست‌وشوی دیدگاه‌ها و اعتقادات جویده نشده‌ای که از والدین، مذهب، سیاست و … در ناخودآگاه ما وجود دارند و از تحقیق و تفکر آزاداندیشانه فردی‌مان حاصل نشده‌اند. اینجاست که انسان، ذهنی روشن، شفاف و پذیرا برای خوداندیشی و بررسی غیرمتعصابانه پیرامون جهان را در اختیار خواهد داشت.Ænima به‌طور دائم به موضوعاتی هم‌چون تغییر، از نو متولد شدن، تخریب و بازسازی، واقع‌بینی و شروعی نو و متفاوت می‌پردازد. نام آلبوم نیز ریشه در روان‌شناسی «کارل گوستاو جانگ» دارد. Ænima تجلی جنس زن در ناخود آگاه مشترک ذهن مرد است. ناخود آگاه مشترک ذهن در روانشناسی «جانگ» قسمتی از ذهن ناخود آگاه انسان است که از زمان تولد در تمام انسان‌ها وجود داشته و ریشه در خاطرات و عقاید و تفکرات اجدادی آنها دارد. Ænima یا «انیموس» یک الگوست که انسان از طریق آن با ناخودآگاه مشترک ذهن، ارتباط برقرار کرده و در درجه‌ی بالاتر آن‌را درک کند، چرا که این الگو در زندگی مشترک مسئولیت خطیری را به‌عهده دارد.

tool-band-02

«ادام جونز» گیتاریست گروه برای طراحی استثنایی و بسیار زیبای کاور آلبوم، نامزد دریافت جایزه‌ی گرمی شد. کاور آلبوم حاوی تصاویر و نوشته‌هایی تفکر برانگیز است که قسمتی از یک یادداشت موجود در آن را به عنوان نمونه در زیر میاوریم و در ادامه به بررسی مختصری در رابطه با آن می‌پردازیم:

«تیموتی لییری» گونه‌ای ژنتیکی را شناسایی کرد که چرخه‌ی حیات‌شان شروع به فعالیت کرده و آنان را «فوتانت» نامید. فوتانت‌ها حاصل یک انتخاب طبیعی هستند تا با پذیرش خطرات از میان مشخصه‌های ژنتیکی‌شان و وفق دادن خود برای اکتشاف آینده، ابقاء و ادامه‌ی حیات را تسهیل کنند. اگر محیط آزادی فراهم نکنیم تا پیدایش‌های مثبت این‌چنینی شناسایی شده، در آن فعالیت کنند و از آگاهی و نوع باارزش جدا نشود، ما از سرمایه‌های نژادی حیات بخش محروم خواهیم شد.
هر زمان دانشمند، فیلسوف، هنرپیشه یا ورزشکاری نگرش ما را به زمینه‌ی جدیدی جلب می‌کند نوع آدمی پیشرفت می‌کند.‌ مراسم ساحری شیوه‌ای از ریاضت‌ها و تمرین‌هایی است در جهت فعال کردن بخشی از ذهن که ممکن است به طور طبیعی هرگز استفاده نشود. جادوگر حقیقی هرگز در مراسم پرستش جانش را فدا نکرده، خون بز ننوشیده یا نقشی از دیگر افسانه‌های پرستش را ایفا نکرده است. این گونه رفتارها مربوط به ایمان آورندگان متحجر، متعصب و روانی است که که شما هر روز در تلویزیون می‌بینید. با رهاکردن بمب‌ها بر سر مردم آنها را با نام خدا می‌کشند. گمان‌ها خطرناکند اما اعتقادات کارکرد ذهن را متوقف می‌کنند و ذهن بدون کارکرد همانند بالینی مرده است، پس در هیچ ایمان آورید.

به‌دلیل نبود یا کمبود دانش و اطلاعات، در بسیاری از مواقع ما از مفهوم اصلی فاصله می‌گیریم. بنابراین برای درک عمیق‌تر مسائل، نیاز به تفکر دقیق و به‌دور از هرگونه تعصب داریم تا بتوانیم به جان کلام نزدیک‌تر شویم . در اینجا دو واژه وجود دارد: نخست: گمان؛ به معنی شک، تردید و عدم اطمینان. دوم: اعتقاد؛ به معنی اطمینان کامل و باور مسلم به‌دور از هرگونه شک و تردید.

tool-band-01

با طرح یک سوال وارد موضوع میشویم: هنگامی‌که شخصی به چیزی معتقد باشد آیا می‌تواند به‌ آن شک کرده و آزادانه و به‌دور از تعصب درباره آن تفکر کند ؟ حال، خود را قضاوت کنید. آیا خود شما قادر به چنین کاری هستید !؟ منظور از متوقف شدن کارکرد ذهن، اعتقاد کامل و در نتیجه، عدم توانایی در شک، تفکر و تعقل پیرامون مساله مربوطه است. اما در ایمان آوردن به هیچ، از صنعت ادبی جالبی استفاده شده است. وقتی صحبت از ایمان به‌میان می‌آید، باید چیزی وجود داشته باشد تا به آن ایمان آورده شود که ما آن را X می‌نامیم. در واقع با این تعریف، جمله به این شکل درمی‌آید: «به X ایمان آورید.» ولی وقتی پای هیچ به میان می‌آید مساله از این جهت بغرنج می‌شود که ایمان به هیچ اساسن چه معنایی می‌تواند در پس پرده داشته باشد؟ «ایمان» و «هیچ» از دو جنس منتاقض بوده و از لحاظ ساختار و مفهوم به‌طور کامل باهم متفاوت هستند که در اصطلاح فلسفی، به آن ضد و نقیض گویند. «ایمان» بر پایه بنیادها و ساختارهایی استوار است که انسان در ذهن خود می‌سازد. اصرار بیشتر بر لزوم درستی و ضعیف‌تر شدن امکان تردید ایمان را قوی‌تر و راسخ تر جلوه می‌دهد. اما «هیچ» بر پایه و اساسی خاص استوار نیست (یا حداقل پایه‌های سیمانی ندارد!) در نتیجه، گرفتار بنیادهای «تعریف شده»‌ نبوده و توانایی تفکر و کاوش حقیقت را داراست. با اثبات منطقی یک موضوع، تفکر پوسیده قبلی را دور ریخته و حقیقت جدید را می‌پذیرد.
البته این نکته قابل تامل است که هر چیزی را به آسانی نمی‌توان به عنوان حقیقت قبول کرد. قبول یک چیز به عنوان حقیقت مستلزم تفکر عمیق، بررسی و مکاشفه است تا از نظر فلسفی و منطقی به اثبات برسد. هم‌چنین لازم به یادآوری است فردی که به هیچ، ایمان می‌آورد با شخصی که عقاید سرسری و لحظه‌ای دارد متفاوت است. حال بیندیشید چرا گروه «هیچ» و «ایمان» را که به‌طور کامل متضاد هستند در کنار هم می‌آورد. در پایان شما را به گوش فرا دادن به Ænima و تفکر در آن دعوت می‌کنم. امید است در کنار لذت صمعی، پرتوهای روشن نیز به ذهن‌مان بتاباند.

  • آرش خرم / مجله‌ی موسیقی ملودی

آلبوم ادل صدرنشین شد تا لیدی گاگا به رده دوم سقوط کند

adele

دومین آلبوم «ادل» (Adele) خواننده‌ جوان بریتانیایی توانست برای دهمین هفته غیرمتوالی صدرنشین شود تا آلبوم جدید «لیدی گاگا» با عنوان «به این‌صورت زاده شده‌ام» به رده دوم سقوط کند.

به گزارش مجله‌ موسیقی ملودی، آلبوم جدید لیدی گاگا در حالی‌که تنها دو هفته از انتشار رسمی آن می‌گذشت دارای افت فروش شده و به رده‌ دوم جدول تنزل رتبه پیدا کرد.

آلبوم  ادل با عنوان «۲۱» در هفته‌ای که شنبه روز پایانی آن بود با فروش ۱۱۴ هزار نسخه صدرنشین شد و «اینطور زاده شدم» لیدی گاگا با فروش ۱۰۰ هزار نسخه را شکست داد.
سقوط آلبوم لیدی گاگا که با تبلیغات فراوان به بازار عرضه شده بود چندان دور از انتظار نبود، اما خبر اصلی این هفته سوم شدن آلبوم «کتاب مورمن» بود که شامل ترانه‌های نمایش موفق «کتاب مورمن» در برادوی است. این آلبوم بخشی از فروش خود را مدیون قیمت ۱٫۹۹ دلاری‌اش در سایت آمازون است.
«همه شش‌ها و هفت‌ها» به خوانندگی تِک ناین با قرار گرفتن در رتبه چهارم کار خود را آغاز کرد. رانی دان عضو گروه بروکس و دان که دیگر فعالیت ندارد با آلبوم «رانی دان» پنجم شد. «کار کثیف» گروه راک All Time Low در رتبه ششم ایستاد.
هم‌چنین آلبوم «مهمانی دلخواه من» از «جیسن آلدن» هفتم شد. برد پیزلی با «این است موسیقی کانتری» دو پله سقوط کرد و در رده‌ هشتم ایستاد. سی و هشتمین گلچین «بله این را موسیقی می‌نامم» هم دو پله در جدول پایین آمد و نهم شد. «کدها و کلیدها» گروه Death Cab for Cutie هم هفته پله سقوط کرد و دهم شد.
مجموعه فروش آلبوم‌های این هفته به ۵٫۵۱ میلیون نسخه رسید که نسبت به به هفته گذشته یک درصد و نسبت به همین هفته از سال گذشته دو درصد کاهش داشت.
لازم به یادآوری است که مجموعه فروش امسال به ۱۳۶٫۹ میلیون دلار رسید که نسبت به سال گذشته کمی پایین‌تر از یک درصد رشد داشته است.

آلبوم جدید ادل با نام ۲۱ را بخرید

رد هات چیلی پپرز بعد از پنج سال آلبوم منتشر می‌کنند

red-hot-chili-peppers

گروه موسیقی «رد هات چیلی پپرز» آلبوم «من با تو هستم» را بعد از پنج سال منتشر می‌کند.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی این گروه راک آمریکایی که از سال ۱۹۸۳ فعال است دهمین آلبوم خود را با عنوان I’m With You در اگوست ۲۰۱۱ به بازار عرضه می‌کنند.
این گروه آلترنیتیو راک، لیست آهنگ‌های آلبوم جدیدشان را منتشر کرده‌اند. آلبوم جدید آن‌ها ۱۴ قطعه دارد. پیش از این در سال ۲۰۰۶ آلبوم Stadium Arcadium از «رد هات چیلی پپرز» به بازار آمده بود.
این گروه ۴ نفره که از لوس‌آنجلس کالیفرنیا هستند گیتاریست جدیدشان «جاش کلینگ‌هافر» را با آلبوم جدید به هواداران خود معرفی می‌کنند. او پس از جدایی گیتاریست پیشین، وارد گروه شده و در نوشتن ترانه‌های آلبوم جدید، نقش پررنگی را ایفا کرده است.
لازم به یادآوری است که رد هات چیلی پپرز برای سبک ویژه‌ی خودشان شناخته شده هستند و «آنتونی کیدیس» خواننده‌ی این گروه، درون‌مایه‌هایی از موسیقی هیپ‌هاپ را وارد آهنگ‌های فانک‌راک کرده است.

آلبوم بریتنی اسپیرز صدرنشین هفته‌ی گذشته

britney-spears

بریتنی اسپیرز برای ششمین بار با آلبوم «زن مرگبار» صدرنشین جدول هفتگی آلبوم‌های پرفروش هفته شد.

طبق آمار نیلسن ساونداسکن در هفته‌ای که روز پایانی‌اش سوم آوریل بود، این آلبوم با فروش ۲۷۶ هزار نسخه در اولین هفته عرضه شدنش صدرنشین شد.

این آلبوم که فروش خود را مدیون تبلیغات گسترده‌اش است همچنان فاصله بسیاری با «سیرک» آلبوم قبلی این خواننده دارد. «سیرک» در هفته نخست به بازار آمدنش ۵۰۶ هزار نسخه فروش داشت.

ویز خلیفه با آلبوم «Rolling Papers» با فروش ۱۹۷ هزار نسخه دوم شد. پیشتر تک آهنگی از این آلبوم به نام «سیاه و زرد» عرضه شده بود که در صدر داغ‌ترین تک‌آهنگ‌ها قرار گرفت.

«۲۱» به خوانندگی آدل بریتانیایی همچنان فروش خوبی دارد. این آلبوم با فروش ۹۴ هزار نسخه (دو درصد افت) در ششمین هفته عرضه شدنش سوم شد. فروش دومین آلبوم آدل از مرز یک میلیون نسخه گذشته است.

بازار آلبوم «ش.ه.ر.ت.» با صدای کریس براون که هفته پیش صدرنشین بود از رونق افتاد و تنها ۹۱ هزار نسخه فروخت. این آلبوم در حالی که ۶۶ درصد مشتریان خود را از دست داد در رتبه چهارم ایستاد.

آلبوم «آوازهایی برای ژاپن» که فقط به صورت دیجیتالی عرضه شده است یک پله صعود کرد و با فروش ۷۱ هزار نسخه در سایت آی-تیون پنجم شد.

«King of Limbs» کار گروه بریتانیایی رادیوهِد در این هفته با فروش ۶۹ هزار نسخه وارد جدول شد. این آلبوم سه ماه پیش به صورت دیجیتالی برای خرید در سایت گروه عرضه شده بود. آمار فروش دیجیتالی این آلبوم در دست نیست.

«خودم را به خاطر می‌آورم» به خوانندگی جنیفر هادسن، بازیگر برنده اسکار با از دست دادن ۶۶ درصد مشتریان خود و فروش ۵۶ هزار نسخه پنج پله سقوط کرد و هفتم شد. «سگ‌نِگاری» به خوانندگی اسنوپ داگ با فروش ۵۰ هزار نسخه هشتم شد.

آلبوم‌های مذهبی براساس متون مقدس دو رتبه آخر جدول را در اختیار دارند؛ «سلام ترس» به خوانندگی کرک فرانکلین با پنج پله سقوط و فروش ۴۶ هزار نسخه نهم و «چیزی بزرگ» کار گروه دونفره مری مری با فروش ۴۲ هزار نسخه دهم شد.

  • خبرآنلاین/ ورایتی

آلبوم «موهبت» از سوزان بویل

gift

آلبوم «موهبت» (هدیه) از «سوزان بویل» در نوامبر ۲۰۱۰ به بازار آمد. این اثر، دومین آلبوم سوزان بویل و به‌نوعی، ادامه‌ی آلبوم اول این خواننده‌ی اسکاتلندی است.
مجله‌ی موسیقی ملودی: سوزان بویل در دنیای اینترنت، نام شناخته‌شده‌ای است. چرا که ویدیوی حضور او در برنامه‌ی کشف استعداد موسیقی بریتانیا به‌عنوان پربیننده‌ترین ویدیوی سایت یوتوب در سال ۲۰۰۹ انتخاب شده و داستان حضور او در این برنامه، به‌نوعی این بانو را شهره‌ی عام و خاص کرده است.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی سوزان بویل که یک زن ۴۹ ساله‌ی اسکاتلندی است سال گذشته با حضور در برنامه‌ی «بریتانیا استعداد دارد» (Britain’s Got Talent) برای لحظاتی موجب خنده و تمسخر حضار و حیرت داوران مسابقه را فراهم کرد چرا که با وجود ظاهری ژولیده و موهای به‌هم ریخته، کسی او را چندان جدی نگرفته بود. اما زمانی‌که دهان به آواز گشود و با صدایی پخته و گوش‌نواز، ترانه‌ای از «بینوایان» (Les Miserables) را با مهارت هرچه تمام‌تر اجرا کرد، تحسین دنیا را برانگیخت.
سوزان بویل که در آرزوی خواننده شدن و بیرون دادن آلبوم موسیقی بود بعد از این اتفاق‌ها به آرزوی خود رسید و آلبوم نخست وی با نام I Dreamed a Dream در نوامبر سال گذشته منتشر شد. این آلبوم، مجموعه‌ای از بازخوانی چند آهنگ بود و تنها یک تِرَک از آن‌ برای سوزان نوشته و تهیه شده بود. آلبوم نخست، در هفته‌های متوالی پرفروش بود و در نهایت به یک رقم مناسب از نظر فروش دست پیدا کرد.
آلبوم «موهبت» همان‌طور که اشاره شد، ادامه‌ای است بر کار قبلی سوزان بویل. بویل در این آلبوم به بازخوانی تعدادی از ترانه‌های معروف پرداخته و آلبوم با توجه به نامی که برای آن برگزیده شده در زمره‌ی آلبوم‌های ویژه‌ی کریسمس قرار می‌گیرد تا هدیه‌ی کریسمسی باشد برای هواداران این خواننده‌ی پاپ.
بویل پس از تجربه‌ی آلبومی پرفروش این‌بار با یک آلبوم پاپ بازگشته است. آلبومی که در ماه‌های پایانی سال عرضه شد تا به‌نوعی از بازار فروش آهنگ‌های کریسمس بهره‌مند شود.
به‌نظر می‌رسد تهیه‌کنندگان آلبوم هدیه یک تنظیم کلاسیکال-کُرال را بر روی موسیقی پاپ سنتی اعمال کرده‌اند و آن‌را به صدای پرنفوذ سوزان بویل سپرده‌اند. این آلبوم در بیشتر هفته‌ها رده‌های بالای جدول فروش را به خود اختصاص داد و تلاش کرد تا بر موجی که شهرت ناگهانی سوزان برپا کرده بود سوار شود و به فروش بپردازد که البته، بازی‌های صنعت موسیقی جهان و نفوذ جریان‌های تجاری، هیچ‌گاه دلیل کاملی بر ارزش هنری آثار موسیقی نبوده‌است.
سوزان بویل به خودی خود استعداد والایی دارد و صدای رسای وی در آهنگ‌های پاپ به‌خوبی می‌نشیند اما تلاش تهیه‌کنندگان آلبوم برای تنظیم کلاسیکال-کُرال اندکی بیش از اندازه تجاری‌ست.
این آلبوم ۱۰ قطعه داشته و تهیه‌کنندگی آن‌را «استیو مک» تهیه‌کننده‌ی صاحب‌نام انگلیسی برعهده دارد.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی قطعه‌ی Perfect Day که سوزان بویل در آلبوم موهبت به بازخوانی آن اقدام کرده در اصل نوشته‌ی «لو رید» هنرمند شناخته شده‌ی موسیقی راک آمریکاست که در سال ۱۹۷۲ منتشر شد. سوزان بویل با صدای قدرت‌مند و در عین حال گوش‌نواز خود این آهنگ را به‌گونه‌ای بازخوانی می‌کند که گویی داستان این ترانه در همان لحظه رخ داده و دلدادگانی که یک‌روز کامل را در کنار یکدیگر سپری کرده‌اند فقط ساعاتی پیش از هم جدا شده‌اند.
آهنگ Hallelujah نیز در اصل نوشته‌ی «لئونارد کوهن» خواننده‌ی کانادایی موسیقی فولک است که در سال ۱۹۸۴ به بازار عرضه شد. این آهنگ پس از بازخوانی «جان کیل» خواننده‌ی اهل ولز، شهرت جهانی یافت و پس از آن نیز بارها دوباره‌خوانی شد. اجرای «جف باکلی» و «دیمیان رایس» از اجراهای به‌یادماندنی از این ترانه‌ی زیبا هستند. سوزان بویل نیز با هنرمندی به بازخوانی این ترانه پرداخته تا تعداد شنوندگان آن‌را در نخستین دهه‌ی قرن جدید افزایش دهد و حس این ترانه ‌را به طیف وسیع‌تری از شنوندگان منتقل کند.
آهنگ Don’t Dream It’s Over نوشته‌ی «نیل فین» خواننده‌ی نیوزلندی است که در سال ۱۹۸۶ عرضه شد. به‌نظر می‌رسد سوزان بویل اجرای نرم‌تر و تامل‌برانگیزتری از این آهنگ را در آلبوم موهبت به شنوندگان هدیه کرده است.
سوزان بویل به دلیل صدای دلنشین خود طرف‌داران ویژه‌اش را در سراسر جهان پیدا کرده و تجاری بودن یا نبودن موسیقی وی از ارزش‌های هنری صدای این خواننده کم نخواهد کرد.

  • شراره پرهام / مجله‌ی موسیقی ملودی

این هفته: آلبوم کانیه وست صدرنشین شد

music-01_0

آلبوم «تخیل شیطانی زیبای من» به خوانندگی کانیه وست صدرنشین جدول آلبوم‌های پرفروش شد.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی از خبرآنلاین، تمام ۱۰ آلبوم جدول پرفروش‌های این هفته که پنج آلبوم آن تازه به بازار عرضه شده‌اند فروشی بیش از ۱۰۰ هزار نسخه داشتند. فروش خوب بازار موسیقی مدیون «جمعه سیاه» (روز پس از «روز شکرگزاری» و آغاز خرید کریسمس) است.

طبق آمار نیلسن ساونداسکن در هفته‌ای که روز پایانی‌اش ۲۸ نوامبر بود پنجمین آلبوم وست ۴۹۶ هزار نسخه فروش داشت. این آلبوم در میان جدول بهترین فروش هفته اول در رتبه چهارم است.

این چهارمین آلبوم متوالی وست است که در صدر جدول ایستاد و البته اولین آلبوم این خواننده سیاه‌پوست از زمان جوایز ام‌تی‌وی سال ۲۰۰۹ و بی‌احترامی‌اش به تیلور سوئیفت که باعث شد تا مدت‌ها در صدر اخبار باشد.

«تخیل» بخشی از فروشش را مدیون قرار گرفتن قسمتی از آهنگ‌ها در وبسایتش و همچنین صحبت‌های گوناگون این خواننده در صفحه توئیتر اوست.

اولین آلبوم نیکی میناژ به نام «جمعه صورتی» یکی از آلبوم‌های موفق این هفته بود. این آلبوم به فروش ۳۷۵ هزار نسخه رسید. میناژ پیشتر از این با خوانندگانی چون ماریا کری، لودکریس، تری سانگز و آنیی وست همکاری کرده بود.

«موهبت» به خوانندگی سوزان بویل تحت تاثیر آلبوم‌های هیپ‌هاپ پس از دو هفته صدرنشینی به رتبه سوم سقوط کرد. این آلبوم ۲۶۳ هزار نسخه (۲۱ درصد کاهش) فروش داشت.

«اکنون سخن بگو» تنها آلبومی بود که در میان آلبوم‌های جدول با رشد فروش مواجه شد، این آلبوم با ۶۴ درصد افزایش فروش و ۲۴۱ هزار نسخه فروش چهارم شد. «اکنون سخن بگو» در پنج هفته حدود دو میلیون نسخه فروش داشته است.

آلبوم «ای شب مقدس» به خوانندگی جکی ایوانچو، پدیده برنامه «استعداد آمریکایی» سه پله سقوط کرد و با فروش ۱۴۲ هزار نسخه (۴۱ درصد کاهش) پنجم شد. آلبوم «بلند» به خوانندگی ریانا هم سه پله سقوط کرد و با فروش ۱۴۱ هزار نسخه ششم شد.

آلبوم «آکوستیک دنیاهای من» به خوانندگی جاستین بیبر با فروش ۱۱۵ هزار نسخه هفتم شد. فروش سومین آلبوم این خواننده نوجوان به اندازه دو آلبوم پیشین او نبوده است. این آلبوم فقط در فروشگاه‌های زنجیره‌ای «والمارت» عرضه شده است.

«روزهای خطر: زندگی حقیقی فبیولس کیلی‌جویز» کار «مای کمیکال رومنس» با فروش ۱۱۲ هزار نسخه هشتم شد. این آلبوم که تمام آهنگ‌هایش مفهومی یکسان را دنبال می‌کند دنباله‌ای بر آلبوم تحسین‌شده سال ۲۰۰۶ «رژه سیاه» این گروه است.

«Libra Scale» آلبوم جدید نی-یو با اختلاف تنها ۳۰۰ نسخه فروش نسبت به «زندگی حقیقی…» در رتبه نهم ایستاد. این آلبوم بدترین آغاز برای نی-یو بود؛ آلبوم سال ۲۰۰۸ او به نام «سال جنتلمن» در هفته اول فروش دوم شده بود و دو آلبوم قبلی این خواننده صدرنشین جدول بودند.

آلبوم «گِلی: آلبوم کریسمس» با دو پله سقوط و فروش ۱۰۸ هزار نسخه دهم شد. در این هفته رتبه یازدهم نیز در اختیار آلبومی بود که بیش از ۱۰۰ هزار نسخه فروش داشت؛ «آزاده» کار «کید راک» با فروش ۱۰۴ هزار نسخه و افت ۴۵ درصدی.

آلبوم جدید گروه «بلک آید پیز» به نام «آغاز»، دنباله‌ای بر آلبوم سال ۲۰۰۹ «The E.N.D.» بخت اصلی صدر جدول هفته آینده است.

آلبوم جدید سوزان بویل در دومین هفته کماکان پرفروش است

susan-boyle-01

دو خواننده که از دنیای تلویزیون آمده‌اند صدرنشین جدول پرفروش‌های موسیقی هفته شدند.

سوزان بویل ۴۹ ساله و جکی اوانچو ۱۰ ساله به ترتیب رتبه اول و دوم جدول را به خود اختصاص داده‌اند. در این هفته هشت آلبوم جدید وارد جدول پرفروش‌ها شدند.

در بین ۱۰ آلبوم ۹ آلبوم فروش بالای ۱۰۰ هزار نسخه داشته‌اند. اغلب آلبوم‌ها متعلق به خوانندگانی هستند که تجربه صدرنشینی جدول پرفروش‌ها را داشته‌اند.

«موهبت» (Gift) به خوانندگی سوزان بویل که دنباله‌ای بر آلبوم سال ۲۰۰۹ «خواب رویایی را می‌بینم» با فروش ۳۳۵ هزار نسخه صدر جدول را حفظ کرد. طبق آمار نیلسن ساونداسکن در هفته‌ای که روز پایانی‌اش ۲۱ نوامبر بود، این آلبوم پنج درصد رشد فروش داشت.

ایوانچو که در برنامه «استعداد آمریکایی» بینندگان را متعجب ساخته بود با آلبوم «ای شب مقدس» دوم شد. این آلبوم شامل چهار ترانه است و ۲۳۹ هزار نسخه از آن به فروش رفته است. هر دو آلبوم صدرنشین جدول محصول کمپانی کلمبیا هستند.

آلبوم جدید ریحانا به نام «بلند» با فروش ۲۰۷ هزار نسخه سوم شد. آلبوم سال گذشته این خواننده سبک R&B با نام «درجه R» در هفته اول عرضه چهارم شده بود.

«روشنایی‌ها» کار جاش گروبن با فروش ۱۹۱ هزار نسخه چهارم شد. کمپانی برادران وارنر آلبوم این خواننده را که به سبک اپرایی می‌خواند عرضه کرده است. آلبوم دیگر این خواننده به نام «سال نو» که سال ۲۰۰۷ عرضه شد تاکنون پنج میلیون و ۵۰ هزار نسخه فروش داشته است، این آلبوم در هفته گذشته ۲۷ هزار نسخه فروش داشت و در رتبه سی و دوم ایستاد.

آلبوم «آزاده» کار «کید راکس» با فروش ۱۸۹ هزار نسخه پنجم شد. آلبوم سال ۲۰۰۷ این خواننده در هفته اول به بازار آمدنش صدرنشین شده بود.

گروه کانتری «رسکال فلتز» با آلبوم «چیزی مثل این نیست» با فروش ۱۶۵ هزار نسخه ششم شد. کیت اربن، خواننده استرالیایی با آلبوم «نزدیکتر بیا» با فروش ۱۶۲ هزار نسخه هفتم شد. آخرین آلبوم این خواننده با نام «مغلوب کردن جاذبه» در سال ۲۰۰۹ منتشر شد که در هفته اول فروش صدرنشین شده بود.

موسیقی متن جدید سریال «گِلی» با نام «گلی: موسیقی-آلبوم کریسمس» با فروش ۱۶۱ هزار نسخه هشتم شد. مجموعه دیگری از موسیقی‌های اجراشده در این سریال پنجشنبه هفته آینده به بازار عرضه می‌شود.

«اکنون سخن بگو» کار تیلور سوئیفت دومین آلبومی است که از هفته گذشته در جدول باقی مانده است. این آلبوم در رتبه نهم ایستاد. مجموعه فروش این آلبوم در چهار هفته به یک میلیون و ۷۲۰ هزار نسخه رسید.

آلبوم «۵٫۰» کار نلی با فروش ۶۴ هزار نسخه در جایگاه دهم قرار گرفت. این بدترین رتبه برای آلبومی از این خواننده هیپ‌هاپ است. هر چهار آلبوم پیشین این خواننده در هفته اول جایی میان سه آلبوم اول جدول داشتند.

آلبوم‌های بسیاری در هفته جدید عرضه می‌شوند؛ از جمله آلبوم جدید آنیِی وست که به احتمال بسیار صدرنشین می‌شود و آلبوم‌های جدید نی-یو و کشا.

  • خبرآنلاین / ورایتی

آلبوم هلیگولند از گروه مَسیو اتک

massiveattack-heligoland

آلبوم «هلیگولند» از گروه «مَسیو اتک» بعد از ۷ سال غیبت این گروه الکترونیک دهه‌ی نودی به بازار آمد. این آلبوم با برچسب «ویرجین رکوردز» و با طول زمان ۵۳ دقیقه عرضه شده است.

پدرام مویدی: پيش‌روان سبك «تريپ‌هاپ» پس از هفت سال سكوت دوباره بازگشتند. موسيقي، هم‌اكنون بيش از اندازه گسترده و بي در و پيكر شده است. به هر كجا كه نگاهي اندازيم عده‌اي در حال عرضه محصول متوسط خود به شما هستند. حتي اگر گروه مورد علاقه شما فعلن به تعطيلات رفته است و در دسترس نيست، هميشه غربالي از گروه‌هاي مشابه هستند كه مي‌توانيد خود را با آن‌ها مشغول كنيد.چرا «مسيو اتك» بيشتر منتظر نشد تا ركورد يازده ساله «پورتيش‌هد» را بشكند؟ اما الگوريتم «غيبت» اغلب راه‌حلي همراه با ريسك است. «پورتيش‌هد» توانست طرف‌داران خود را راضي نگاه دارد. «فيونا اپل» هميشه استفاده بهينه از تعطيلات خود مي‌كند و در نتيجه من اكنون منتظر آلبوم بعدي وي نيز هستم. در واقع منتظر اين آلبوم «مسيو اتك» هم بودم! پس ناگهان چه شد؟

اعضاي ثابت گروه، يعني «تری‌دي» و «ددي‌جي» همواره مولد حسي تعليقي آميخته با تاريكي و زيبايي بوده‌اند و با هر آلبوم اين حس، تغيير قابل ملاحظه‌اي كرده است. در نتيجه هر آلبوم تازه به بازار آمده از «مسيو اتك» در عين تعجب متفاوت و در عين حال اصالتن «مسيو اتك» است. هيچ گروهي سنخيتي با آن‌ها ندارد، اگر هم داشته باشد با انتقاد و استهزاي عظيمي روبرو خواهد شد. آلبوم «پروتكشن» سال ۹۵ با تمايلات «آر‌اندبی»‌ خود، خط خودش را از اولين آلبوم گروه، «بلولاينز»(خطوط آبي) جدا كرد. در مقابل، آلبوم بعدي در سال ۹۷ يعني شاهكار كابوس وار «مزنين»، «پروتكشن» هم‌چون روياي شيريني بود. «مزنين» تبديل به يكي از پديده‌هاي تاثيرگذار دهه شد.

سال ۲۰۰۳، آلبوم «هاندردث ويندو»(صدمين پنجره) برزخي سايكدليك بود. كمي بلاتكليف، اما با كيفيت ضبطي بالا و ميكسي حرفه‌اي و پرلايه. و حالا «هليگولند» را در دست داريم، اما اين‌بار با يك جهش انقلابي در موسيقي الكترونيك در دنيا، يا حداقل جهشي در سبك تريپ‌هاپي كه خود گروه آن را از آن خود مي‌نامد روبرو هستيم. در نهايت متاسفانه «هليگولند» نيازهاي اين دنياي مدرن را برطرف نمي‌كند.

حال كه شخصن معتقدم «مسيو اتك» دچار افت شده است و رقابت را به جوان‌ترها واگذار كرده است بايد منتظر ناسزاهاي زيادي باشم: «كدام رقابت اي كوته فكر؟ هيچ رقابتي وجود ندارد. كي مي‌خواهيد اين چيزها را درك كنيد؟» و بعد من بايد پاسخ دهم «بله بله. البته زياد مهم نيست. حق با شماست.» آيا روح من به همين سادگي در مقابل هليگولند استقامت مي‌كند؟ به هر حال اين‌گونه نيست و دلايلي هم دارم: اجازه دهيد با سياست‌هاي انتشار آلبوم شروع كنيم. آيا واقعن لازم بود قبل از بيرون آمدن آلبوم با يك اي پي بخش بزرگي از ذوق و شوق شنونده را تخريب كنند؟ اين اي پي با نام «اسپليتينگ د اتم»(شكافت اتمي) چند ماه قبل از آلبوم اصلي منتشر شد و از ميان چهار ترانه موجود در آن، سه تاي آن‌ها بر روي آلبوم اصلي بدون تغيير حضور يافتند. آيا بعد از هفت سال انتظار اين‌گونه طرفداران خود را نويد مي‌دهيد؟ من كه كاملن اشتهاي خود را از دست دادم. شما را نمي‌دانم.

بعد مي‌رسيم به روش كارلوس سانتانايي فروش براي اين ديسك: خوانندگان ميهمان. البته اين مقوله تا زماني كه استعدادهاي همديگر را لكه‌دار نكنيد هيچ مشكلي ندارد. هشت ترانه از ده ترانه موجود در هليگولند با خوانندگان ميهمان است. بياييد با نمونه‌هاي خوب شروع كنيم: در صدر آنها «هوراس اندي» قرار دارد كه با گروه غريبه نيست. شايد صداي لرزان و شيشه‌اي او قبلن شما را در آلبوم‌هاي قبلي تحت تاثير قرار داده باشد. هم‌كاري دوباره با او خبر بسيار خوبي است. انتخاب ميهمان خوب بعدي كمي هم سياست‌مدارانه بوده است. اين شخص از گروهي است كه از چند سال گذشته شايد توانسته باشد غيبت می‌سيو اتك را پر كرده باشد. ترانه اول آلبوم با همراهي «تونده آده بيمپه» از گروه «تي‌وي آن د ريديو» است. «تری‌دي» و «ددي جي» ظاهرن مي‌دانند با رقبا بايد چه‌كار كرد. و راه‌حل آن دوستي با آن‌هاست. اين ترانه با نام «پري فور رين»(براي باران دعا كنيد) يكي از بهترين ترانه‌هاي آلبوم است. با كمال احترام، ساير ميهمانان موش‌هايي گرسنه در پاركينگ‌هاي خالي هستند! «گاي گاروي» از گروه «البو» با شش‌هاي ترك خورده اما گرم خود در ترانه «فلت آو د بليد»(پشت تيغ) واقعن دست كم گرفته شده است و كاري كه «ديمون آلبارن»(خواننده گروه‌هاي موفقي همچون «بلر» در دهه نود و «گوريلاز» در هزاره سوم) بر روي ترانه «ستردي كام سلو»(شنبه آهسته مي‌آيد) انجام داده، سه برابر بهتر و قوي‌تر از آن‌را براي يكي از پروژه‌هاي ماندگار خود به نام «دگود د بد اند د كوئين»(خوب، بد و ملكه) و يا آلبوم «ثينك تنك»(اتاق فكر) گروه خودش بلر انجام داده است. «مارتينا توپلي-برد» بر روي دو ترانه متوسط مي‌خواند. مسيو اتك همواره در راستاي نيل به اهداف خود نياز به خواننده زن داشته است. ترانه‌اي به زيبايي «تير دراپ»(قطره اشك، از آلبوم مزنين) بدون صداي لطيف «اليزابت فريزر» هيچ جلوه خاصي ندارد. صداي «تريسي ثورن»(از گروه اوريثينگ باد د گرل) بر روي ترانه «پروتكشن»(حفاظت) نيز همين وضعيت را دارد. البته «سای‌نيد اوكانر» را نيز فراموش نكنيم. به نظر من «توپلي برد» گزينه مناسبي براي يك ترانه از مسيو اتك نيست. اما «هوپ سندوال» ايده بدي نبود و به پيامد آن «پردايز سيرك»(سيرك بهشت) هم ترانه قابل قبولي است.

شكايت سوم من، كه كمي هم ممكن است ناعادلانه باشد، محيط خاموش و متروك آلبوم است. البته ممكن است اين برداشت را داشته باشيد كه همين امر تفاوت هلي‌گولند با ساير كارهاست. آهنگ «اطلس اير»(هواي اطلس) انصافن بد نيست، اما آيا فضاي آن بيش از اندازه گسسته و ساكت نيست؟ آيا براي آهنگي كه خود شخص «تری‌دي» بر روي آن صداگذاري كرده انتظار بيشتري نمي‌رود؟ تا به حال، هر بار او به پشت ميكروفون قدم گذاشته بود، آن ترانه محكوم به پيروزي بوده است. مسيو اتك خالص! اما در اينجا پنداري تنها با خود تمرين مي‌كند و منتظر است قهوه ساير ميهمانان تمام شود.

در آخر مي‌توان گفت، هلي گولند براي باري ديگر متفاوت است. مسيرهاي ديگري را براي رسيدن به ما پيموده است و با نقدهاي متفاوتي روبرو شده است. هنوز هم به آن گوش خواهم داد و به دنبال زيبايي‌هاي آن خواهم گشت. اما شايد اين صداها متعلق به ده سال پيش باشند. شايد در زماني كه مسيو اتك بي‌كار بود و يا به فكر توليد آلبوم بهترين‌هاي‌شان در سال ۲۰۰۵ بوده‌اند، بقيه خيلي «مث-راك» و الكترونيك‌هاي ناموزون و پيچيده گوش داده‌اند. به هر حال بازهم نا اميد نيستيم.