دسته: اخبار محبوب

كنسرت شهرام ناظری و حسين عليزاده به دعوت كشور فرانسه در «تئاتر شهر» پاريس برگزار می‌شود.

به گزارش مجله موسیقی ملودی شواليه آواز ايران درباره‌ی اين كنسرت چنین توضيح داد: كنسرت پاريس با هنرنمايی حسين عليزاده و سازهای كوبه‌ای مجيد خلج همراه خواهد بود و زمان اجرا نيز ساعت ۱۷ عصر روز ۱۷مارس همزمان با ۲۷ اسفند ماه تعيين شده است.

ناظری ادامه داد: اين اجرا به صورت بداهه نوازی و بداهه‌خوانی خواهد بود و گروه نیز چهار روز پيش از اجرا عازم فرانسه خواهد شد.

گفتنی است که بخشی از این كنسرت به اجرای ساز و آواز بداهه اختصاص خواهد داشت و قسمت دیگری از این برنامه از میان قطعات كنسرت های مشترک  حسین علیزاده و شهرام ناظری در شیراز و تهران انتخاب شده است.

شهرام ناظری و حسین علیزاده در كنسرت فصل پاییز تهران قطعاتی همچون «ری را» با شعری از نیما یوشیج، «آی عشق آی عشق» با شعر احمد شاملو، «درهوای بی‌چگونگی‌« ، تصنیف «به شكوفه‌ها به باران» را با شعری از شفیعی كدكنی اجرا کرده بودند.

به نقل از سایت رسمی شهرام ناظری علاقمندان برای خرید بلیت می توانند از طریق وبسایت تئاتر شهر پاریس اقدام کنند.

• راحله سجودی/مجله موسیقی ملودی

پس از افتخارآفرینی فیلم «جدایی نادر از سیمین» و برنده شدن اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان در مراسم اسکار امسال، همایون شجریان کنسرت دیشب خود در آمریکا را به اصغر فرهادی تقدیم کرد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی همایون شجریان که پنجمین اجرای تور کنسرت آمریکا را در کنار همنوازان حصار، به‌روی صحنه‌ی Wheeler Hall در برکلی ِ ایالت کالیفرنیا برده بود، صحبت‌های خود را این‌گونه آغاز کرد: «همان‌طور که مستحضر هستید فیلم جدایی نادر از سیمین امشب برنده‌ی جایزه‌ی بسیار بسیار پرارزش اسکار شد.» که البته تشویق و هیاهوی بی‌امان حاضران در سالن، صحبت‌هایش را قطع کرد و وی را واداشت که با کف زدن، شادمانی جمعیت را همراهی کند.

همایون شجریان در ادامه گفت: «یک بار دیگر نام زیبای ایران بر سر زبان‌ها افتاد… تبریک می‌گوییم خدمت همه‌ی ایرانیان عزیز، آقای اصغر فرهادی و همه‌ی عوامل فیلم‌شان و کنسرت امشب را تقدیم می‌کنیم به آقای اصغر فرهادی به‌خاطر این موفقیت‌شان.»

همایون شجریان و گروه همنوازان حصار از ۱۷ فوریه تا ۲ مارچ در شهرهای نیویورک، واشنگتن، شیکاگو، لس آنجلس، برکلی و هوستن به اجرای موسیقی خواهند پرداخت.

مرکز موسیقی حوزه هنری آلبوم موسیقایی « تنها» با آهنگسازی سیامک جهانگیری و آواز حسین علیشاپور را روانه بازار موسیقی کرد.

به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از ایرنا مرکز موسیقی حوزه هنری آلبوم موسیقایی « تنها» با آهنگسازی سیامک جهانگیری و آواز حسین علیشاپور را روانه بازار موسیقی کرد.

در این آلبوم موسیقایی قطعه تنها با شعر سعدی، نی و آواز با شعر عبید زاکانی، چهار مضراب ابوعطا، تکنوازی تار، ضربی حجاز و آواز و سنتور و آواز با از شعر عراقی، از تو کجا بگریزم با شعری از مولانا، تکنوازی سنتور، چهار مضراب دشتی، کمانچه و آواز با شعری از سعدی و از دریچه آفتاب با شعری از حافظ برای علاقه مندان موسیقی عرضه شده است.

سیامک جهانگیری به عنوان نوازنده نی، رضا مازندرانی نوازنده تار، روزبه رحیمی به نوازنده سنتور، سامر حبیبی نوازنده کمانچه، وحید فتایی نوازنده تنبک و حسین حدت به عنوان نوازنده عود و بم تار در این آلبوم ایفای نقش می کنند.

آلبوم موسیقی «تنها» را مرکز موسیقی حوزه هنری با مدیریت تولید رضا مهدوی روانه بازار موسیقی کرده است.

گروه «رستاک»، به سرپرستی سیامک سپهری که در حوزه موسیقی نواحی فعالیت می‌کند در آخرین روز جشنواره موسیقی فجر با ۲ اجرا در سالن برج میلاد روی صحنه می‌رود.
به گزارش مجله موسیقی ملودی به نقل از آرتنا سیامک سپهری سرپرست گروه رستاک، درباره قطعات اجرای این گروه گفت: در این اجرا علاوه بر قطعاتی که در آلبوم «همه اقوام من» منتشر شده، دو قطعه جدید و شنیده‌ نشده نیز اجرا خواهد شد.
به گفته سپهری این دو قطعه از آلبوم جدید گروه رستاک انتخاب شده‌اند که در آینده‌ای نزدیک به بازار موسیقی عرضه خواهد شد. سپهری در ادامه درباره سازبندی قطعات توضیح داد: بسته به نوع قطعاتی که از اقوام مختلف اجرا خواهیم کرد، سازها نیز تغییر پیدا خواهند کرد. به عنوان مثال در قطعه بلوچی از سازهای کوبه‌ای استفاده خواهیم کرد که تاکنون کمتر روی صحنه دیده شده‌اند. یا در قطعه مازندرانی ساز بادی «لَله‌وا» را به کار خواهیم برد که برای عمده مخاطبان آشنا نیست.
سرپرست گروه «رستاک» ادامه داد: در اجرای جشنواره دو نوازنده جدید به گروه اضافه خواهند شد که با این دو نفر تعداد نوازندگان به ۱۵ نفر می‌رسد.

سیامک سپهری(سرپرست گروه- نوازنده تار)، فرزاد مرادی(خواننده- نوازنده سه تار، دهل، قوپوز)، بهـزاد مرادی(خواننده- نوازنده دف، دهل)، پیران مهاجری(عود)، یاور احمدی‌فر (دف، دایره، دهل)، محمد مظهری(کمانچه)، اکبر اسمعیلی‌پور (تار)، سارا نادری(دوتار، ناقاره، تنبک، رباب)، نگار اعـزازی(دف، دایره)، کاوه سروریان(نی، سرنا، نی‌لبک، بالابان)، نیما نیک‌طبع (دف، دایره، دمام)، دانوش اسدپور (سنتور)، امید مصطفوی(تنبک، تامبورین)، حسنا پارسا(کمانچه)، سپهر سعادتی(کنترباس) اعضای گروه رستاک را تشکیل می‌دهند.
«رستاک» در تابستان سال ۱۳۷۶ فعالیت خود را در قالب یک گروه موسیقی تجربی آغاز کرد. این گروه با الهام از عناصر شنیداری موسیقی بومی ایران و با رویکرد به گونه‌ای از موسیقی با قابلیت برقراری ارتباط با سایر فرهنگ‌ها، به تحقیق و برگزاری جلساتی با حضور هنرمندان و استادان حوزه‌های متفاوت موسیقی پرداخت.
گروه رستاک ۲۹ بهمن ماه در دو سانس ۱۵/۱۸ و ۴۵/۲۱ در برج میلاد به اجرای برنامه می پردازد.
بیست و هفتمین جشنواره بین‌المللی موسیقی فجر به دبیری حسن ریاحی ۲۴ تا ۳۰ بهمن ماه در تهران، کرج، قزوین، شیراز، یاسوج و گرگان برگزار می‌شود.

کیوان ساکت در بزرگداشت شهنوار موسیقی ایران گفت: «ساز شهناز را فقط باید شنید؛ حالت ها و حرکت های ظریف انگشتان و مضراب او پنهانی ترین زوایای احساس انسان را روایت می کند.»

به گزارش مجله موسیقی ملودی از پایگاه اطلاع رسانی موسیقی ایران، کیوان ساکت در مراسم بزرگداشت جلیل شهناز که در موسسه فرهنگی هنری اندیشه برگزار شد، گفت: سونوریته ساز جلیل شهناز آنچنان غریب و بی بدیل است که شنونده را مسحور می کند. حالت های ساز شهناز در ساز کمتر نوازنده هم دوره ای های او دیده می شود.
ساکت در این مراسم که روز شنبه در غیاب جلیل شهناز برگزار شد، ادامه داد: تا قبل از مرحوم وزیری تقریبا اکثر نوازندگان تار شبیه به هم می نواختند و تفاوت زیادی در شیوه آنها دیده نمی شد. اما با آمدن وزیری سه شیوه و مکتب تارنوازی شکل گرفت که یکی مکتب علی اکبرخان شهنازی، یکی مکتب مرحوم وزیری و دیگری مکتب استاد صبا بود. مکتب استاد صبا بیشتر از دو مکتب دیگر طرفدار پیدا کرد.
وی همچنین تصریح کرد: پس از این دوره و در زمانی که همه نوازندگان تار تحت تاثیر این سه شیوه بودند دو نفر به عرصه موسیقی ایران وارد شدند که به گونه دیگری شروع به نواختن کردند. یکی از این دو نفر استاد فرهنگ شریف و دیگری استاد جلیل شهناز بود که به گونه دیگر تار نوازی کردند و اثر عمیقی بر موسیقی ما گذاشتند.

این موسیقیدان تاکید کرد: آنچه من در ساز جلیل شهناز می شنوم به بیان حافظ می توان گفت«بنده طلعت آنی باش که آنی دارد». جلیل شهناز«آنی» در نوازندگی اش دارد که آثار او را یگانه و بی نظیر می کند.این«آن» مختص خود استاد شهناز است و امضای او را پای آثارش گذاشته است. از همین جا لازم می دانم که برای این استاد گرانقدر موسیقی ایران آرزوی سلامتی کنم.
کیوان ساکت گفت: زیبا ترین اثری که من از استاد جلیل شهناز شنیده ام به دوره میانسالی ایشان مربوط می شود که به همراه تنبک حسین تهرانی اجرا شده است. در آن اجرا حسین تهرانی آواز نیز خوانده که در مجموع کار بسیار خوبی محسوب می شود و من بعد از این همه سال هر وقت آن را گوش می کنم باز هم برایم جذابیت و تازگی دارد.
در ادامه این برنامه کیوان ساکت با سه تاری که از ساخته های ابراهیم قنبری مهر بود به اجرای بداهه نوازی در مراسم بزرگداشت جلیل شهناز پرداخت.
همچنین هوشنگ ظریف در مراسم بزرگداشت استاد جلیل شهناز که روز گذشته برگزار شد گفت: من عاشق ساز استاد جلیل شهناز هستم و خودم را مدیون او می دانم چرا که همواره از مضراب، انگشتان و آثار ایشان مطالب بسیاری را فرا گرفته ام.

این استاد تار نوازی که در موسسه فرهنگی هنری اندیشه سخن می گفت، ادامه داد: من آنقدر به آثار شهناز علاقه داشتم که ۱۵ قطعه از آثار ایشان را از روی نوار نت نویسی کردم و این کار در قالب کتابی منتشر شد. زمانی که این کتاب را برای گرفتن اجازه انتشار نزد استاد شهناز بردند ایشان اجازه این کار را نمی داد اما به محض اینکه گفتند کار نت نویسی این آثار را بنده انجام داده ام ایشان پذیرفت و این موضوع بسیار برای من ارزشمند است.
هوشنگ ظریف ادامه داد: بداهه نوازی های ایشان بی نظیر است؛ چرا که هم آشنایی و تسلط ویژه ای بر روی ردیف دارد و هم از خلاقیت خاصی در بداهه نوازی بر خوردار است که آثارش را برای همگان شنیدنی و منحصر به فرد می کند. همه اینها باعث می شود تا شهناز بتواند بیشتر از ۲۰ دقیقه یک قطعه را بنوازند و کارش شنیدنی و دلنشین باشد.
این موسیقیدان افزود: امیدوارم این ماجرایی که تعریف می کنم حمل بر خود ستایی نباشد؛ روزی از استاد شهناز خواستم تا بر روی کتاب نت نویسی آثارشان چیزی به یادگار برایم بنویسند و ایشان نوشتند: سرور گرام استاد مسلم تار جناب آقای هوشنگ ظریف. من این نوشته را دارم و از آنجا که فردی چون استاد جلیل شهناز برایم چنین مطلبی نوشته بسیار ارزشمند است.