دسته: اخبار ایرانی

علیرضا مشایخی دبیر هنری دومین جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر در گفت‌‌و گو با مهر گفت: جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر با همکاری داوطلبان و دوست‌داران موسیقی برگزار می‌شود.
مشایخی در خصوص کم و کیف برگزاری این جشنواره گفت: برگزاری جشنواره ریشه در گذشته‌های دور دارد، زمانی که تازه به ایران آمده بودم به اتفاق خانم فریماه قوام صدری تصمیم گرفتیم گروه موسیقی تهران را احیا کنیم که از دل آن ارکستر موسیقی نو بیرون آمد و در ادامه‌ی روند فعالیت‌های خود قرار گذاشتیم به منظور ارتقاء سطح کیفی و ایجاد شکوفایی در شیوه‌ی نوازندگی موسیقی کلاسیک دو سالانه‌های نوازندگی را به صورت رقابتی برگزار کنیم. در همین راستا متوجه‌ی رشد نسبی متقاضیان حضور در جشنواره شدیم و به این نتیجه رسیدیم که رقابت دیگر پاسخ‌گو نیست و باید جشنواره‌ای غیر رقابتی برگزار کنیم و به این ترتیب بود که به جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر رسیدیم.
علیرضا مشایخی در ادامه افزود: برپایی جشنواره‌ی «موسیقی کلاسیک تا معاصر» بخش کوچکی از مجموعه فعالیت‌های ما در روند برگزاری جشنواره‌ها بود. به این معنا که برگزاری دوسالانه نوازندگی آغازگر بود ولی پس از آن جشنواره را به عنوان ضمیمه‌ی این دوسالانه ها در حوزه‌ی نوازندگی برگزار کردیم. در واقع، هدف ما در ابتدا تاکید بر نوازندگی پیانو بود اما به‌تدریج این هدف وسعت داده شد و از نوازندگی پیانو به هم‌نوازی سازهای مختلف رسیدیم و در نهایت جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر را برگزار کردیم.
دبیرهنری دومین جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر در ادامه‌ی صحبت‌های خود به آثار رسیده به دبیرخانه‌ی جشنواره اشاره کرد و گفت: از میان آثار ارسال شده ۱۰۳ اثر پذیرفته شده و قرار است در طول ۴ روز از تاریخ ۳ خرداد در سالن رودکی در سه نوبت به روی صحنه برود. در این جشنواره ۳۴ سولیست قطعاتی را اجرا می‌کنند و درادامه قطعاتی از آهنگ‌سازان موسیقی کلاسیک به صورت دو نوازی و گروه نوازی برگزار می‌شود.
وی افزود: در این جشنواره اساتیدی چون آیدین احمدی نژاد، کیوان میرهادی و ستاره شفیعی همراه با ارکسترهای خود اجرای برنامه دارند و در ادامه آهنگ‌سازان جوان چون علی رادمان، اشکان پاشا زاده، شهرزاد بهشتیان و اشکان خمسه پور آثاری را به روی صحنه می‌برند و هم‌چنین رهبران جوان را نیز معرفی می‌کنیم. با این اوصاف اگر قرار بود بودجه‌ای صرف کنیم متحمل هزینه‌ی سنگینی می‌شدیم اما خوشبختانه همه‌ی اساتید داوطلبانه حاضر به همکاری شدند.
این آهنگ‌ساز در خصوص معیار انتخاب آثار تصریح کرد: من و خانم قوام صدری سال‌هاست که در جریان موسیقی ایران هستیم و تجربه‌ی انتخاب و داوری جشنواره‌های بسیاری را داشتیم و متجاوز از ۲۰ اثر در اروپا، آمریکا و ایران داریم از همین رو وقتی اثری را می‌شنویم تشخیص می‌دهیم که کدام اثر بهتر اجرا شده است در نتیجه آن‌چه عرضه می‌شود خوب خواهد بود. لازم می‌دانم نکته ای را متذکر شوم که به دلیل نبود بودجه برای برگزاری جشنواره نتوانستیم بلیت هواپیما برای خانم قوام صدری فراهم کنیم که به ایران بیاید و آثار را داوری کند از همین رو از طریق اینترنت آثار را برای ایشان فرستادیم و در نهایت انتخاب شد.
وی درباره‌ی گروه سنی شرکت کننده‌ها در جشنواره گفت: گروه سنی خاصی در نظر نداشتیم و بیش از هر عنوانی کیفیت آثار برای ما مهم بود اما جوان‌ترین شرکت کننده ۸ سال دارد.
مشایخی در ادامه افزود : همان‌طور که می‌دانید جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر رقابتی نیست اما جایزه‌ای که به گروه‌های جوان شرکت کننده در جشنواره داده می‌شود این است که فرصت معرفی و نشان دادن قدرت نوازندگی خود روی صحنه‌ی سالن اصلی موسیقی شهر را دارند و این جایزه‌ی بزرگ و مغتنمی است.
مشایخی در پایان صحبت‌های خود به چرایی اجرا نشدن آثار آهنگ‌سازان ایرانی اشاره کرد و گفت: زمانی که جشنواره‌ی دوسالانه‌ی نوازندگی را برگزار کردیم برای همه‌ی شرکت کنند‌ها شرط گذاشتیم که باید آثار آهنگ‌سازان ایرانی را اجرا کنند اما در جشنواره‌ی غیر رقابتی نمی‌توانیم چنین شرطی بگذاریم. ضمن اینکه به اعتقاد من موسیقی کلاسیک مرز جغرافیایی نمی‌شناسد. اولین آهنگ‌سازی که معتقد بود همه‌ی دنیا حرف موسیقایی او را می‌فهمند هایدن بود و همین‌طور هم شد چرا که در حال حاضر هم شاهد هستیم کوارتت زهی این آهنگ‌ساز در همه‌ی نقاط دنیا تدریس می‌شود. از همین رو ما با یک فرهنگ بین‌المللی چند وجهی مواجه هستیم و این تاریخ تکامل بشر است که ابعاد چند فرهنگی را ایجاب می‌کند و حالا این چند فرهنگی بودن، هنر چند وجهی را نیز می‌طلبد.

دومین جشنواره‌ی موسیقی «کلاسیک تا معاصر» از تاریخ سوم خرداد ماه به مدت ۴ روز برگزار می‌شود.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی، این جشنواره با هدف ارتقاء سطح کیفی و ایجاد شکوفایی در شیوه‌ی نوازندگی موسیقی کلاسیک، با همکاری داوطلبان و دوست‌داران موسیقی برگزار می‌شود.

علیرضا مشایخی دبیرهنری دومین جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر گفت: از میان آثار ارسال شده ۱۰۳ اثر پذیرفته شده و قرار است در طول ۴ روز از تاریخ ۳ خرداد در سالن رودکی در سه نوبت به روی صحنه برود. در این جشنواره ۳۴ سولیست قطعاتی را اجرا می‌کنند و درادامه قطعاتی از آهنگ‌سازان موسیقی کلاسیک به صورت دو نوازی و گروه نوازی برگزار می‌شود.

گفتنی است جشنواره‌ی از کلاسیک تا معاصر که یک جشنواره‌ی غیر رقابتی است در سه نوبت از ساعت ۱۳:۳۰ تا ۱۵ و در ادامه ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ و در پایان ساعت ۱۸ تا ۲۰ برگزار می شود.

رضا صادقی که چندی پیش در آخرین کنسرت‌اش در همدان، خبر از رفتن‌اش از ایران داده بود، به تازگی در گفت‌وگویی دلیل اصلی رفتن خود از ایران را اعلام کرد.

رضا صادقی اعلام کرده که قصد دارد برای ادامه‌ی تحصیل و آموزش بهتر موسیقی به خارج از کشور برود.
وی در ادامه عنوان کرده که قرار است برای این آموزش ۴ ساله به یک کالج که هماهنگی‌های آن نیز صورت گرفته برود و دوره‌ی آموزش موسیقی کاربردی و دیجیتال را بگذراند. البته وی اعلام کرده که به طور قطع تا پایان سال ۹۰ در ایران خواهد ماند.‌

رضا صادقی پیش از این به مجله‌ی زندگی ایده‌آل گفته بود: «من آدم خانواده دوستی هستم و یک تعلق خاطر عجیب و غریبی هم نسبت به وطنم دارم.» گفته می‌شود وی خبرهای منتشر شده در مورد خودش مبنی بر ادامه‌ی کار موسیقی در خارج از ایران را تکذیب کرده است.

كنسرت عليرضا عصار در تاريخ‌های ۴ و ۵ خرداد در سالن وزارت كشور برگزار خواهد شد. گفتنی است این کنسرت به سرپرستی حبیب صبور، در سانس ۲۱:۳۰ برگزار می‌شود.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی، محمدحسين توتونچيان تهيه كننده‌ی كنسرت عليرضا عصار به باشگاه خبرنگاران گفت: تا اين لحظه استقبال فوق‌العاده ای از اين برنامه صورت گرفته و بليت‌های زيادی توسط مردم خريداری شده است. اين امر به خاطر ظرفيت سالن وزارت كشور بوده، زيرا گنجايش اين سالن ۲ برابر سالن همايش‌‌های برج ميلاد است و ۶ اجرا در سالن وزارت كشور، با ۱۲ اجرا در سالن برج ميلاد برابر است.
توتونچیان در خصوص این كنسرت توضيح داد: تعدادي از آهنگ‌های آلبوم‌های قبلی كه در بين مردم جاودانه شده است و مردم انتظار شنیدن اين آثار را دارند به‌همراه تك‌نوازی فوأد حجازی با ساكسيفون و پيانو و قطعاتی از آلبوم جديد اجرا خواهد شد.
توتونچيان در ادامه از كنسرت موسيقی فولكلور در تاريخ ۲۰ و ۲۱ خرداد و كنسرت گروه كامكارها به مناسبت عيدسعيد فطر ۱۸ و ۱۹ و ۲۰ شهريور خبر داد.
وی افزود: من از قيمت بالای بليت‌های كنسرت راضی نيستم، ولی با توجه به شرايط اقتصادی جامعه و فشارهايی كه بر روی تهيه‌كنندگان به لحاظ هزينه‌های بالای اجاره سالن، تبليعات و دستمزدهای بالای سيستم نور و صدا و اداره‌ی اماكن برای تأمين امنيت سالن وجود دارد، مجبوريم قيمت بليت‌ها را به گونه‌ای برآورد كنيم تا هزينه‌های ناشی از آن جبران شود.

آلبوم جاده‌های بارانی سومین اثر بی‌کلام به آهنگسازی و نوازندگی مهدی وجدانی به بازار موسیقی عرضه شد.
به گزارش ملودی از خبرگزاری شبستان، در این آلبوم ۹ قطعه با نام‌های آن‌سوتر گاهی، ماه در آب، دست‌های بی‌تو، اما دور، تریلوژی باران، از پشت پنجره و … قرار دارد که تماما با ساز گیتار اجرا شده است.
آلبوم جاده‌های بارانی در استودیو دیلمان توسط مهرناز محبتی ضبط و توسط آرمین کارباف میکس و مستر شده است. از وجدانی نیز تاکنون آلبوم‌های تاریکی زیبا و اشک‌هایی از بهشت به بازار آمده است که با استقبال علاقه‌مندان موسیقی بی‌کلام مواجه شده است.

گفتنی است، وجدانی دارای تحصیلات آکادمیک موسیقی بود و از سال ۸۶ نیز رهبر ارکستر نوای صلح است و اجراهایی در خانه هنرمندان ایران، تالار رودکی، تماشاخانه سنگلج و همچنین جشنواره بین‌المللی موسیقی فجر به روی صحنه برده است.

وجدانی در خصوص آخرین اثر خود گفت: تأکید بر فضاهای دراماتیک، پرهیز از پرش‌های ملودیک، پرهیز از تاکیدهای زیاد و همزادپنداری با مخاطب از نمونه‌های بارز این آلبوم است و سعی شده تا شنونده با شنیدن این اثر به یک آرامش نسبی دست پیدا کند.

گروه آوازی تهران به سرپرستی میلاد عمرانلو با اجرای قطعاتی از فرامرز پایور، شهریار فریوسفی و پرویز مشكاتیان یاد این هنرمندان درگذشته را زنده كرد.

به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از فارس، در پنجمین روز از برگزاری بیست و پنجمین جشنواره بین‌المللی موسیقی فجر گروه آوازی تهران به سرپرستی میلاد عمرانلو به روی صحنه آمدند.
قبل از اجرا عمرانلو گفت: متأسفانه امسال تعدادی از اساتید موسیقی‌مان را از دست داده‌ایم بر این اساس ما در این اجرا قطعاتی از این هنرمندان را اجرا خواهیم كرد.
این رهبر گروه هم‌چنین از مخاطبان خواست تا به احترام این هنرمندان در گذشته، یك دقیقه سكوت كنند.
اجرای گروه آوازی تهران با قطعه‌ی راز و نیاز فرامرز پایور آغاز شد و این گروه در ادامه، شیدایی از شهریار فریوسفی، رزم مشترك از پرویز مشكاتیان، خوشه چین از روح‌الله خالقی، خاك مهرآئین از علی‌اكبر قربانی، توی ماهنیسی از كولیو و قطعات محلی ساری گلین و كوچه لره را اجرا كردند كه در این بخش یك نوازنده‌ی تنبك و وحید تاج، به‌عنوان خواننده‌ گروه آوازی را همراهی كردند.
بنابراین گزارش، گروه آوازی تهران پس از استراحتی كوتاه به روی صحنه آمدند و قطعاتی از موسیقی كلاسیك از روسینی، باخ، برامس، استارك، ممدوف، مك كارتنیكو و ساكوف را با برخی حركات نمایشی اجرا كردند.
كنسرت گروه آوازی تهران با حضور پدرام فریوسفی و مصطفی پورتراب در تالار رودكی به كار خود پایان داد.

گروه «مشكی پوشان» به خوانندگی «رضا صادقی» در تالار بزرگ وزارت كشور و «گروه آریان» در سالن برج میلاد در قالب بیست و پنجمین جشنواره‌ی بین‌المللی موسیقی فجر، به روی صحنه می‌روند.
به گزارش مجله‌ی موسیقی ملودی به نقل از ایرنا گروه مشكی پوشان از سال ‪۸۱‬ به سرپرستی و خوانندگی رضا صادقی شروع به كار كرده است و فردا هم‌زمان با پنجمین روز جشنواره، ساعت ۲۱ ‬در تالار بزرگ وزارت كشور به اجرای ۲۰ ‬قطعه‌ی موسیقایی می‌پردازد.
گفتنی است در این اجرا قطعاتی مانند «وایسا دنیا»، «تو با منی»، «خونه‌مون خشت گلی»، «سلطان قلب‌ها»، «یكی بود- یكی نبود» و…. توسط رضا صادقی و گروهش اجرا می‌شوند.
هم‌چنین گروه آریان در دو سئانس ۱۸:۳۰ ‬و ۲۱:۳۰ ‬در برج میلاد به اجرای موسیقی خواهد پرداخت.
گروه ۱۱ نفره‌ی آریان در این دوره از جشنواره ۲۰ قطعه را می‌خوانند ومی‌نوازند كه از میان آن‌ها می‌توان به قطعات «گل آفتاب‌گردون» و «ستاره»، «عید اومد»، «قاصدك»، «پرواز»، «بگذار برم»، «گل همیشه بهار» و … اشاره کرد.